第1个回答 2022-06-14
“乱世浮萍忍看烽火燃山河，位卑未敢忘忧国，哪怕无人知我。”
——前言
《赤伶》爆红源于一个抖音短视频。视频中，雨倾泻而下，戏台下没有一名观众，只有两个打着伞的孩子嬉笑打闹经过，戏台上的人就这么唱着，看着着实令人心酸不已。
视频的配乐就是这首《赤伶》。
这是老祖宗给戏曲中人定下的规矩：一旦开嗓就必须唱完，凡人不听，故人听。
很多人都以为《赤伶》是一曲唱相思，实则却是一个壮丽的为国捐躯的故事。
故事发生在民国二十六年，七月七日夜，日军一声枪响，全国陷入水深火热之中。当时的安远县还未受到战火波及，县城内祥和一片，宁静又欢愉。戏院的台子上正唱着《桃花扇》，你方唱罢我登场。
裴晏之，是这戏院的“角儿”，方寸戏台上，只见他水袖柔婉、昆腔曼妙，在一众叫好声中，生生演活了那敢爱敢恨、不惜血染桃花的李香君。
很快，日军的战火就延绵到了安远县。日本人包围安远县，来到戏院要求为他们单独演一场，以慰问日本士兵，并且指名要裴宴之出场，若是胆敢拒绝，便放火烧了整个戏院，所有的人都难逃一死。
裴宴之只笑了笑，并没有拒绝，转身到妆台前，描起了眉目。
是夜，县城内一片寂静，映衬着戏院里的灯火通明，日本人都坐在戏台下，喝着酒吃着肉，好不快活。
锣鼓敲响，戏幕拉开，好戏开场。
台上唱的是情不知所起，一往而深；台下坐的是豺狼虎豹，恶鬼当道。随着鼓声急切，唱腔愈发悲愤，台下那些日本军官怔住了。就在此时，台上的“李香君”大喊一声“点火！”
整座戏楼都在先前撒满了油，等到日本人发觉，火势早已蔓延，戏院的门都被堵得严严实实的。
台上的戏子依然气定神闲地唱着，当时正唱到：“俺曾见金陵玉殿莺啼晓，秦淮水谢花开早，谁知道容易冰消……”
“位卑未敢忘忧国。”是最令我动容的一句话，都道戏子无情，怎奈戏子也有心。
犹记得小的时候，村子里总会搭起一个戏台子，在村子里开阔的地方，星夜下开唱。且不论当时，就是现在，我都未曾听得懂过一曲唱腔。当时能到戏台子前观摩，完全是为了那叫卖着的七彩甜筒。从未曾想到，不管是那戏中情，还是那戏外人，竟都如此令人动容。
我想，戏曲之美其实就在于一个“情”字，无论是那相思之情，还是爱国之情，戏曲一旦唱起，都这样婉转悠扬而又绵长。
那些我们没办法用言语来表达的感情，都能在那唱腔之中轻易展现。
都说《赤伶》是火的最有价值的一首歌曲，我想，的确如此。传承经典实属不易，我们的关注点难以在这晦涩难懂的唱腔中驻足停留，我想可以称其为“代沟”，当代年轻人与经典直间的“代沟”。你不解戏中情，戏不明你之意，何其悲哀。
思及此，我仅仅希望能有更多的“《赤伶》”出现在大众的视野中，成为万人传唱的经典。