“爵士”乐在上海产生的原因分析：
1社会环境相对稳定，人民生活有了一定的改善。1912年前，中国仍处于半封建半殖民地社会，执政者思想的腐朽和封建君主专制压迫着广大劳苦大众，人们被笼罩在强权之下抬不起头。1912年中华民国建立，人民生活负担得到了相对减轻，政府着手交通、通讯等设施建设，在便利了人民出行、联络之外，也鼓励他们了解外面的世界，进一步纾解了人民多年以来束缚在脑中的陈旧思想，眼界得到了一定的拓宽。
2人民生活质量有所提高，文化消费相对增加。20世纪20年代起，民族经济的崛起和大量外资企业的涌入，使得上海的经济进入了“黄金时期”。人民的生活基本稳定、收入相对提高，商人和外国人的增多促使娱乐场所的生意日益红火，文化消费较之前有较大幅度的提升，促使从事娱乐服务行业者必须想方设法变化着花样吸引消费者。
3西式的文化方式扑面而来，中西文化融会贯通。1840年前，中国人秉承着“闭关锁国”的原则，不愿接触西方的文化和事物，1912年中华民国的成立正式敲碎了这面尘封已久的“玻璃”。具有西方特色的管理理念、建筑设计、文化方式等来到了上海，人们从开始的排斥、敌意逐渐转变为接纳和欣赏。这些西方事物打开了人们的好奇心，使人们了解了不一样的文化色彩和新鲜事物。爵士音乐在上海的登陆并非偶然现象，它由西方人士带入上海，而20世纪20年代的上海大环境为爵士音乐的发展创造了一定的有利条件。俱乐部和舞厅的兴起为爵士音乐提供了演出场所，一批勇于吸纳西方音乐文化的音乐人，创作了许多加入“爵士”音乐元素的流行歌曲，至今仍有许多首被广为传唱。
4列举早期“爵士”音乐在上海著名的演出场所和代表性乐队：
（一）百乐门与“吉米金乐队”
1932年，中国商人顾联承投资70余万两白银在今静安区愚园路上建造了一所上海最具盛名的综合性娱乐场所——“百乐门”。它的外观西式且独具现代感，在当时可谓是采用了与世界潮流同步的建筑设计理念，占地面积约为2500平方米，共有三层，舞池在二层。舞池的地板别具匠心的利用汽车钢板的支撑原理，营造出类似踩在弹簧上跳舞的轻盈之感。舞厅可供上千人一起舞蹈，室内装潢奢华，一楼和三楼分别为餐饮和住宿，极尽周到的服务和一应俱全的设施满足了消费者的所有需求。吉米 金（Jimmy King）的中文名叫做金怀祖，他在当时是个不折不扣的“富二代”，随时随地都是一副“公子哥”的做派。吉米 金在大学毕业后一直做着警官的工作，他为人开朗，善于交友，与当时仙乐斯舞厅的乐队领班罗宾关系甚好。一天，罗宾对吉米说，“警官的工作又无聊又累，我带你过轻松快乐的生活怎么样”，吉米欣然接受，来到仙乐斯舞厅成为了罗宾的副手。罗宾教吉米唱歌、弹吉他，也告诉了他许多关于爵士音乐的知识。1947年，百乐门舞厅的老板由于受不了菲律宾乐手的懒惰，他找到了吉米 金说，“你来我的舞厅，你自己做领班，我给你高工资，要求就是需要一只由中国人组建的爵士乐队”。没过多久，吉米 金不负众望邀请了一批当时在上海技术娴熟的中国爵士乐手，组建了第一支华人爵士乐队——“吉米 金爵士乐队”。现今93岁高龄的郑德仁老先生就是当时吉米 金乐队中的一员，他回忆道：“我们是百乐门的第一支华人爵士乐队！我们的乐队在平时演出时有12名成员，分别为两支次中音萨克斯、两支中音萨克斯、两支小号、一支长号、钢琴、吉他、贝司、鼓和歌手，周末时会扩充到16名成员。我们乐队在上海滩当时可以算是最出名的一只爵士乐队，因为我们有三个特点：第一，我们演奏正宗的爵士音乐；第二，我们有自己的歌手，如果听众觉得爵士音乐听不惯我们还可以演奏流行歌曲；第三，在当时的电影院里播放了许多外国电影，这些电影的主题歌都很好听，吉米让我反复看这些电影，把他们的主题歌的旋律记住，改编成大乐队的版本演奏，这是其他乐队都做不到的。”
1934年，作为中国流行音乐摇篮的明月社，在解散休整了一年后，又重起炉灶。在黎锦晖的召唤下，原来的班底又重回明月社的怀抱，但是不少知名演员已经签约电影公司。这时，由于电影业的迅速发展，很多歌舞演员都已以电影表演为事业中心，电影插曲也成为歌曲流行的最重要通道。再加上黎锦晖本身不善经营理财，所以明月社再次入不敷出，黎锦晖不惜拿出自己的稿费版税填补窟窿，最后不仅没有能拯救明月社，还遭受家庭破裂(妻子徐来离开)的打击。从1932年百乐门建成开始，歌舞厅逐渐成为时髦，有乐队歌星常驻。1934年，黎锦晖应杜月笙之邀，为即将开业的扬子饭店舞厅组建了一支完全由华人乐手组成的爵士乐队，这是中国乐坛第一支华人爵士乐队，名为“清风舞乐队”，黎锦晖还为乐队提供乐谱和歌星伴唱的歌曲，并编写舞曲。当时，黎锦晖致力于爵士乐的研究，他曾经把《特别快车》等多首流行歌曲编写成爵士风格，美国有一个爱灵顿公爵，也写了一个类似于《特别快车》的曲子。学者安德鲁·琼斯以为是黎锦晖抄袭了美国人的爵士乐，可是查证以后却发现，黎锦晖所作比爱灵顿公爵还早了一年。黎锦晖改编的流行歌曲特别为舞客喜欢，所以不少歌舞厅都来找黎锦晖要乐队谱，黎锦晖一一答应，有些甚至不收报酬，一时间，他在上海舞厅华人乐队中，享有很高的威信。自此，一大批歌手也随之在舞厅中成长，歌舞厅正式成为电台、唱片、电影插曲之外，流行歌曲传播的又一途径，也是歌手成名的又一渠道，比如欧阳飞莺就是偶然在仙乐斯演唱而走上职业歌手之路的。
爵士乐受众在不同背景下会有深浅不一的艺术或音乐理解，即便他很有可能在对话中嚣张或主观的表达爵士乐观点及理念，但是站在发展爵士乐（中国）的高度上，我觉得应该耐心解说，不必造成对立。百乐门在当时的上海可谓首屈一指，它的乐队也一定不会差到哪里去。最初他们的乐队是“洋”乐队，他们不惜重金请来爵士乐队纳尔逊乐队，这在上海是破天荒的，到了 40 年代，人们见见有了对洋人的偏见，无奈之下，百乐门重金打造了中国的爵士乐队吉米金乐队，他是中国第一支华人乐队。80年代随着中国的改革开放，爵士音乐开始从各种渠道流入中国，直至80年代末期在北京的饭店等涉外场所，开始有一些西方人演奏爵士乐。中国的音乐家慢慢的边学习、边演奏，中国开始有了爵士音乐时期。90年代是爵士音乐在中国比较繁荣的时期，北京、上海、大连、沈阳、广州、深圳等等城市，相继有了中国爵士乐手。1993年， 中国第一所现代音乐学校——北京迷笛音乐学校诞生了。目前，京城也就只有北京迷笛音乐学校和北京现代音乐学院的教学内容和教学活动涉及到爵士乐。爵士乐活动最为活跃的城市北京在十年间举办了多届《北京国际爵士乐集萃》和《喜力夏季音乐节》。为中国和世界提供了爵士音乐交流的舞台，促进了爵士乐在中国的发展。
