第1个回答 2022-06-14
古典音乐是最能够表达情感的，总是很容易从情感上产生共鸣。流行音乐也总是脱离不了古典音乐的元素，在这点上最具代表性的当属李健了，他总是能将古典巧妙地运用到流行音乐中，同时又能让人觉得整个作品优雅而富含丰富的情感色彩。
此外也有很多的歌曲直接借鉴古典音乐，在此基础上加以填词或改编成为了很多脍炙人口的歌曲。例如大家都熟悉的《送别》，就是翻唱美国作曲家约翰.p.奥德威的《梦见家和母亲》。日本歌词作家犬童球溪根据这首曲调旋律填写了一首名为《旅愁》的歌曲，后来李叔同留日期间，取调犬童球溪的《旅愁》继而写了这首《送别》，而约翰.p.奥德威的原曲现在却很难找到了。
接下来先介绍十首翻唱改编自古典音乐的歌曲，如果大家喜欢的话，之后我再继续更新。
这首日文歌翻唱自德沃夏克的《第九交响曲自新大陆》。这首曲子一共分为四个乐章，第二乐章最缓板、降D大调、4/4拍子，是整个曲子最有名的乐章。因为第二乐章饱含浓浓的乡愁且旋律悠扬，所以在全世界都深受欢迎，并且在很多国家都被重新填词演唱。
在美国这首曲子曾经被改编成《恋故乡》被广泛流传（但是这个版本的演唱我至今未找到）；在中国也被李叔同填词成歌曲《念故乡》；在日本这首歌就更受欢迎了，学校打铃用音乐，由堀内敬三填词成歌曲《远き 山に 日は落ちて》，很好地诠释了思乡之情，而高垣彩阳的这个演唱版本也是很不错的。
这首《琴伤》改编自柴可夫斯基的《船歌》，在这个曲调的主旋律上周杰伦加入了rap的元素，并且在歌曲中间位置加入了莫扎特《土耳其进行曲》的部分音乐，使这首歌听起来古风习习，诉说了美丽与哀愁。
此外，值得一提的是2012年这首歌入选了《语文教学与研究》读本教材。
平原绫香是我一直很喜欢的日本歌手，她的成名作《Jupiter》是翻唱的英国作曲家霍尔斯特Holst Gustav Theodor谱写的《The Planets》其中的第四乐章木星一章。《The Plants》组曲是一部非常庞大的巨著，共分为七个乐章，分别以八大行星中除地球外的其他行星命名。因为作品庞大，所以很少全曲演奏，通常只是演奏其中一个或几个乐章。
除了这首《Jupiter》之外，平原绫香还出过三张收录众多古典音乐的专辑《My Classics！》系列，其中很多古典歌曲翻唱都很成功，是很值得一听的专辑，就先挑选其中三首歌推广下吧。
这首歌翻唱肖邦的遗作《升C小调夜曲》，即《Frederic Chopin—Nocturne in C sharp minor,op.posth》。整个曲子听起来有柔情似水的感觉，感情非常的细腻，将内心深处那种柔情诠释的相当到位。
在众多的演奏版本中，我觉得葡萄牙女钢琴家Maria Joao Pires的演奏最有内涵，所以推荐这一版的演奏。
这首歌翻唱肖邦《E大调练习曲离别,op.10 no.3》，即《Frederic Chopin—Etude in E Major，Op10 No.3》。
整首曲调非常舒缓，填写的日文歌词很唯美也很忧伤，配上平原绫香低音的演绎，将离别的凄凉阐释得淋漓尽致。
这首歌翻唱自卡契尼的一首著名的宗教歌曲《Ave Maria》，卡契尼是意大利古典歌曲的创始人，也是歌剧和美声唱法的创始人之一。
这首Ave Maria有很多不同的翻唱版本，日本的KOKIA、新西兰女高音Hayley Westenra 、席琳迪翁、萨拉布莱曼、碧昂斯等也都演唱过这首歌，不过我比较喜欢这首穿透力很强的版本。
莎拉布莱曼是位很出色的歌手，也曾翻唱过很多经典的古典乐曲。这首《迷失的孩子》翻唱自贝多芬《第七交响曲第二乐章》，即《 Symphony No.7 in A, Op.92 - 2. Allegretto》。 这个乐章是贝多芬最著名的慢板，曲调有些压抑和灰暗，但仍然极其感人。
这首《Figlio Perduto》即《迷失的孩子》，歌词取材于歌德的诗作《魔王》，她高亢空灵的演唱将歌曲要表达的那种悲伤的感情逼真地展现了出来。
推荐这首歌并不是觉得这首歌唱得有多好，只是顺便提下香港动画电影《麦兜我和我妈妈》。这个电影虽然剧情一般，但是电影里面舒曼、德彪西、莫扎特、肖邦、舒伯特等名家乐曲随处可见，可以说是将古典音乐贯穿整部电影的作品，单就这点来说是我所欣赏的。
这首《黎根之歌》翻唱自舒曼的《童年情景》，即《 Robert Schumann: Kinderszenen, Op.15 - VII. Träumerei (Arr. Christopher Palmer for Cello and Orchestra)》 ，是首很欢快的曲子。
再贴一首很搞笑的《麦兜与鸡》，这首歌翻唱自舒伯特的钢琴曲《音乐瞬间，op.94 D780-3.F小调》，即《 Franz Schubert: 6 Moments musicaux, Op.94 D.780 - No.3 in F minor (Allegro moderato》，也 是首非常轻快的曲子。
这是李多海主演的韩剧《My Girl》的插曲，其中有一段翻唱莫扎特的《G小调第40号交响曲第一乐章》，运用在这首动感乐曲中倒也没什么违和感。
顺便提一下，莫扎特这首第40号交响曲也曾被改编成台湾女子组合SHE演唱的人气歌曲《不想长大》，歌曲高潮部分运用这段古典音乐的旋律可谓是这首歌的经典之处。
这首歌是翻唱自英国作曲家爱德华.艾尔加的《爱的礼赞》。说起艾尔加，他的四首《威风凛凛进行曲》也是很经典的作品。
原本这是饱含深情的曲调，不过经杨丞琳翻唱的《庆祝》，已经听不到原曲中的情愫了，而且她的唱功和音色都很普通。
除了这些翻唱以外，古典音乐也经常被很多金属乐歌手翻唱，但是这类歌曲几乎都是很嘈杂的重金属的风格，我个人是不太能欣赏的。
譬如，西班牙金属乐团Dark Moor专辑《Tarot》中的《The Moon》翻唱了贝多芬的第五交响曲《命运》，德国金属乐团At Vance专辑《Dragonchaser》中的《5th sinfonie》同样也是改编了贝多芬的第五交响曲《命运》。