在摄影构图中，应注意哪些细节问题，请一一举例！

Question

如题所述

Answer 1

http://q.163.com/cgartmedia/http://dragon-siyu.blog.163.com/blog/static/986817312009113095220953/ 一.构图——照片的灵魂摄影与绘画不同，摄影这门艺术需要通过取景器将多余冗杂的对象去除掉，然后保留最能体现作品主题，表达摄影者思想感情的部分留下来。这个过程，实际上就是如何运用构图的过程。因此，如何合理地保留主题对象，如何通过作品中其他对象来烘托主体对象，这都需要大家在掌握本身摄影的基本理论知识以后，有一个详细的了解。摄影艺术是一门减法艺术，在整个照片的拍摄过程中，我们希望照片最简洁的将主题反应出来，抛弃掉背景中多余的对象。在方寸之间希望把我们主要的对象体现出来，对于构图的作用非常重要。1.1——摄影中常见的构图方式1.1.1——中心构图最常见的构图方式，把主题对象放在中央的位置，其他全是背景，视觉重心落在正中心，在拍摄的时候，同时也以中心的主题对象进行测光。1.1.2——平行构图分为水平平行构图与竖直平行构图两种方式，竖直平行构图主要用于在竖幅上表现风景，水平平行构图方式主要把主体对象放在同一条水平线上。1.1.3——对角构图把主体对象放在一个侧角上，左上角、左下角、右上角、右下角，这种构图方式使整个画面的重心发生一定的偏移，通过背景的呼应来和谐画面。1.2——摄影构图的要素1.2.1——构图的角度选择在针对个体对象进行拍摄的时候，采用正面视图的方式构图有时候往往显得平淡无奇，但是如果使用仰角构图就可以图像建筑物的高大。对于体现建筑物的这种视觉效果，使用仰角方式进行拍摄，基本都可以表现所要表达的作品内涵。在拍摄过程中，相机和拍摄者往往都是可以活动的，而被拍摄物往往都是固定的，所以对于角度的选择往往可以具有很多的方式，不同的角度选择产生的照片的效果会不一样。采用正面视图方式构图的图片显得比较平淡，适合于拍照纪念性照片；而采用仰角方式构图会使被摄对象显得更加高大。对于人物摄影，采用侧面摄影和正面摄影的方式拍摄收到的效果各有千秋。在进行人像摄影过程中，可以采用多种拍摄角度，可以收到意想不到的变化。在人像的拍摄中，不要让模特总保持正面的一种单一拍摄方式，试一试侧面或者其他角度，往往可以收到一些意想不到的效果。1.2.2——画面的组织形式横幅照片主要用来表现宽广、辽阔的自然风光；竖构图则更能表现高大、修长的主体。即使在对同一个主体对象进行拍摄的过程中，分别选择横构图和竖构图形式，将可以得到个不同的效果。横幅构图可以表现主体对象和其他对象在水平线上的一种关系，而竖幅构图则是在竖直线上来进行体现。所以在一些对象的拍摄的时候，多尝试一些对象构图的组织形式可以收到一些不一样的效果。1.2.3——线条的运用在拍摄作品中采用曲线的拍摄手法，可以从场景中反映出作品的宁静安详。曲线，是一种在作品中经常使用的线条对象，应用曲线可以让作品产生优美、流畅、柔和的感觉。采用一种具有一定冲击力的线条表现手法，可以让摄影作品更有生气，线条的种类很多，比如直线、曲线、弧线等等线条，使用曲线的时候往往是照片看起来更加优美、流畅，而如果使用直线的话往往是照片显得比较庄严，会有一种速度感，跳跃，上进的效果。比如使用斜直线构图表现现代都市的面貌和风气，具体表现线条的元素可以具体到一排按序排列的灯光、以拍按序排列的路基栏杆或是河流、道路等等。1.2.4——衬托与呼应在照片拍摄的过程中，要注意一定背景元素和主体元素之间的的呼应对比关系，比如：现代文明与古老文化——使用一个代表现代文明的电话亭和古老文化的西藏藏民之间深邃而强烈的对比关系。对于同一个拍摄主体，如果只是单一地拍摄某个人物或者事物主体，而没有背景元素对主体元素的烘托，作品就将缺乏一定的感染力。采用对比的手法表现可以产生较强的视觉冲击力。场景中不同物体间的相互呼应，可以提高作品的感染力，从而让意境更加细腻。在拍摄过程中，对于随手可得的配景对象，应该善于观察，善于利用。在主体表现物上放置一定的附属物，比如“在长椅的拍摄中，在长椅上放置一片树叶，可以烘托出场景的安静祥和”，在拍摄的过程中，要善于利用一些道具来烘托场景的某种特定气氛。例如在表现寺庙的庄严和肃穆的时候，可以在图片的四角上放置诸如龙头、金狮等物体，是整个作品上下呼应，不但满足了构图上饱满的要求，而且这种呼应关系对于表达作品的内涵起到了强而有力的效果。在拍摄过程中，如果只是单独对这些烘托主题的元素对象分别进行特写，就收不到所要表达的效果了。草原风景的拍摄中，可以把整个场景的主体对象用汽车和人物来做远近呼应，茫茫草原又与这两者之间形成对比和反差，体现出草原的广阔和人物的渺小。这种对比手法在风景拍摄当中应用比较多。本回答被网友采纳

Answer 2

每张照片都要构图，最好能符合黄金分割构图。“横看成岭侧成峰，远近高低各不同。不识庐山真面目，只缘身在此山中。”苏东坡这首《题西林壁》道出了观察景物时选择视点的重要性。从摄影学说，视点即照相机的拍摄位置。摄影者所拍的对象，绝大多数是立体的，它们呈现出许多的“面”，有正面、侧面、背面、顶面和底面，这些面，各自展示出自己的特征。在拍摄构图之前，需选取不同的方位、角度对被摄体进行观察、研究、比较，从中找出一个最佳视点。同一被摄体，由于拍摄方位不同，画面会展现多种多样的构图效果。如从符合人们的欣赏角度的被摄体正面拍摄，可形成庄严、肃穆、平稳的构图效果。但平稳的线条,对称的结构也会因缺乏透视感而显得呆板；如果从被摄体的斜侧方位拍摄，画面上原来的平行线条形成了斜线，具有纵深感，能将观赏者的视线引向深处，立体感加强。而且斜线也增强了具有动感的冲击力，画面变得生动。随着斜侧方位视点的稍加变化，其透视效果也会出现有趣的 改变。当我们走向被摄体的背面时，选取常被大家忽视的方位，将其大胆地框入画面，会使画面的构图语言变得含蓄而富有想象力。
美国摄影家L．小雅各希斯认为：“构图是从摄影者的心灵的眼睛做起的。构图的过程也被称为‘预见’，就是在未拍摄某一物体之前或正在拍摄的时候，就能在脑海中形成一个图像或印象。通过经常分析自己和别人的作品的构图，就会使自己的这种预见本领更加娴熟，变成一种本能。”

Answer 3

去发现你心中自己的美，表达他

Answer 4

构图尽量不从人的关节处裁去 、不裁脚

Answer 5

http://www.sheying8.com/article/56/60/2010/2010041452478.shtml