蔡水况的个人成就

如题所述

第1个回答  2016-06-05

研制开发漆雕新品种
1972年,工艺美术人员开始归队,当时还在文革期间,传统的佛像依然严禁生产,而漆线雕的优秀工艺眼看着将随它所依附的胎体一起淘汰。当时我想,这可是闽南地区最有代表性的传统手工艺之一,已经被无数前辈精炼了二三百年的高超技艺,不能眼睁睁看着它消亡。所以,决心进行一系列改革赏试,想要使这门艺术脱去宗教的外衣而独立存在和发展,这一切又谈何容易,漆线装佛,可谓是高度完整的工艺,它所做出的各种各样锦绣般的花纹,离开了土木雕像的衣饰表现又有什么意义呢?那些缠花卷草、连环、瑞兽、水云图案如何才能使之具有单独呈现的价值呢?我通过多年的思索和推敲,终于抓住了一个最典型的纹样——龙来入手,漆线的龙原来是作为神像龙袍的装饰图案,他十分细致精巧,但也平板拘束。我日夜揣摩,使之浮突,使之飞动,使之在艺术形象的表现一步步完善起来。终于,这条金龙冲破了传统的禁锢,在我的心意中,它任意腾飞,任意游走,时而挟带万朵祥云。时而掠过千顷波涛;它自由了。在1973年一年间,将这个龙的全新意念贯穿在全部作品中,设计在瓷盘中、花瓶、屏风、薰香炉、甚至蛋壳上都获得了成功;可以说是漆线雕的又一次新生,此后所有的花鸟、山水图案,用漆线技艺都能自由表现了,直至今日,三十多年过去了,这种漆线艺术仍然展现着蓬勃的生机。
自1973年开始,新的漆线雕艺术打开了国内外市场,并且为越来越多的人们所喜爱。漆线雕原来只是厦门工艺美术十多个工艺种类之一,后来有些传统工艺因自然的原因渐渐衰退,而漆线雕却在一次变革之后,蒸蒸日上,至今已成为厦门惟艺漆线雕艺术有限公司的骨干产品,并且无数次作为当地最优秀的传统艺术而被政府作为礼品赠送世界友人,它已成为厦门工艺美术的代表品种之一。回想起来,七十年代的那一次变革是具有深远意义的,这也是一生中对漆线雕艺术所做出的一大贡献。
荣誉
1975年,逐继承遗愿,进一步提高漆线雕技艺。夜以继日,无暇休歇。除传统题材之外,又将漆线雕的装饰手法运用于瓷器盘瓶等坯体上,使漆线之美得以独立的展现。为漆线雕创造一个新品种,扩大外贸,至今畅销不衰。此外,创作了许多人物形象。那个阶段是多产的,参加全国全省工艺美术展览的作品,1972年至1980年计十六件套。这是第一个十年高峰创作期。所得的成绩在两个方面:一是将传统加以精炼;二是试图将其它艺术结合进漆线雕创作之中,做了多方面赏试性的工作。这样的努力使我得到更加扎实的艺术功底,1979年我获得首批工艺师的荣誉职称,1987年获省工艺美术专家荣誉称号。

相似回答