都说艺术来源于生活，在很多艺术作品中，那些让大家有同感的地方，就是来源于自然和生活的部分。在一位时尚插画师就堪称“灵魂设计师”，在他的作品中，我们就能看到这样的艺术，
他的手绘时尚插画几乎都是只画一半，却比完整作品更“充实”且惊艳，尤其是衣服的效果简直比高定还美。
时尚插画，听起来就是种很专业的艺术，但插画虽然需要专业，但“时尚”确实每个人都能看懂。图中这件作品，更是
生动地向我们展现了时装的另一种魅
力，它的创作人就是ShamekhAlBluwi，一位来自约旦的设计师。
常规印象中的时装，都是通过插画师的手调色上色，在纸上展现出迷人的时尚色彩。但
ShamekhAlBluwi在工作的旅途中萌生出将美景化作时装的想法，将插画的一部分变成空白的镂空，用生活中的美景填满，也让时尚融入更多生活元素。
正因为这个创意很接地气，实实在在地融入了生活元素，在他发布这个创意后，迅速收获了全网的好评。
将现实中的美景融入图中女孩们的衣服中，让艺术变成大家都能看得懂的想象力，实在是个巧妙又让人惊喜地尝试。你可以在Shamekh的作品中看出他有多喜爱自然，也能看到他在很认真地观察生活。院子里的树木、小鸟，都能成为模特身上亮眼的点睛之笔。
他要做的只是拿着这张裁掉一部分的插画，将它移动到他想要的画面上，用相机记录下来。他的创意简单到每个人都可以复制，很多网友开启了自己的创作模式，每个人都能简单地尝试创作艺术的过程，这也是Shamekh的作品受欢迎的原因。
而他作品中很多独特的视角，也通过美女身上的一条条的裙子逐渐展现。像是每天抬头就能看到的天空，无论是雾蒙蒙还是夕阳晚霞，都能成为裙子上唯美的渐变色。
蓝天白云，也可以是很唯美的裙子印花。一条纯净的蓝裙配上点点深浅不同的蓝色，果然自然中的美才是真正的巧夺天工，这一些甚至无需创造，用镜头记录下来就好。
街边的一角也是Shamekh的创作场所，可以是水泥墙，也可以是植物与墙壁的连接与拼接，这些日常平平无奇的画面，“印”在裙子上一手，变成了完全不同的画面。
想要来点亮眼的，路上的标志和行进的车，都可以成为时髦裙子上的装点。
Shamekh还很喜欢从一些物品中“借”点花纹，
比如这个很有特色的沙发垫，人物印花自带复古宫廷风，马上成为很别致的艺术感。路边的灯，也可以是Shamekh的创作灵感，自带光感的裙子搭配镂空花纹
，亮眼又很别致，这些怕是很多设计师都想不到的巧妙印花。更多复古有原味的镂空、花纹，都可以成为别具特色的裙子印花
，只需要裁剪好一个裙型，轻松用“空白”借着美景创造出独特的设计感。这些本身很有风格感的瓷砖，也能瞬间成为美女身上的复古印花，几乎一件裙子可以有数种风格和印花。
Shamekh还会和很多别人创作的艺术来个小“联名”，将他人的艺术结合在自己的裙子中，这样的创意时髦又有新意，和印象中的时尚插画完全不同。
还可以结合巧妙的角度，将眼中立体画面变成平面，印在自己的作品中。
日常很普通的厨房一角，瞬间变成了美人的披风与碎花裙摆，实在是巧妙又惊艳。同一位“模特”、同一条裙子，还可以演绎出N多种不同的风格与配色，让我们看到时尚并没有那么高深复杂，也没有那么高高在上，它也可以很日常。
Shamekh的作品还有很多很多，虽然都是取自生活中、自然中的场景，但这也需要创意和敢于发现美的眼睛。
每次看完不同的场景变成的裙子，依旧觉得好惊艳，这才是时尚该有的样子。你觉得呢？这才是灵魂插画师！手绘图只画一半也惊艳，这衣服效果比高定还美。
手绘插画如何画?需要什么材料?一、如何画
1、几何素描造型训练。
先从方体、圆形、结合体等几何体开始学，只有通过对几何形的理解才能把一些复杂的事物简单化，更容易地描绘出来。学生在初学阶段对几何体的造型、比例、透视较难以掌握，容易画得变形，所以需要大量地练习和学生与学生之间的对比学习，修改。
2、简笔画的学习。
它与漫画相似，相对容易掌握，在教学过程中，首先，老师布置学生画一张比较简单的人物插画，针对出现的问题，发一些五官、头部、脚、手的资料给学生参考。其次，绘画过程中学生发现手是比较难画的部分，老师利用结构的知识讲解，用图片赏析和绘画示范的方法使学生理解关节的构造。
3、速写的训练。利用简单的线条对人物场景做出简单的概括训练，丰富自己的图库资料。通过这些基础训练后，在人物画绘画中出现困难，特别是背景，或者表达内容方面的困难，老师都一一做出示范和评讲，学生能更快地理解和接受，解决问题，在以后进行设计创作时就容易得多，从而打下扎实的手绘插画基础。
二、材料
1、手绘笔：绘图铅笔、自动铅笔、针管笔、签字笔，这些笔是画设计初稿时，运用最普遍的工具。
2、绘图仪器：直尺、丁字尺、曲线尺、卷尺、放大尺、比例尺、三角板、切割用的直尺、万能绘图仪、大圆规等。绘图用的工具，宜求正确、精密、优质产品，误差小为好的绘图仪器。
3、调色用具：调色盘、碟、笔洗、色标等。
4、手绘工具：裁纸刀、刻模用的各种美工刀和刻刀，以及胶水胶带。
扩展资料：
插画是一种艺术形式，作为现代设计的一种重要的视觉传达形式，以其直观的形象性，真实的生活感和美的感染力，在现代设计中占有特定的地位，已广泛用于现代设计的多个领域，涉及到文化活动、社会公共事业、商业活动、影视文化等方面。
插画艺术的发展，有着悠久的历史。从世界最古老的插画洞窟壁画到日本江户时代的民间版画浮世绘，无一不演示着插画的发展。插画最先是在十九世纪初随着报刊、图书的变迁发展起来的。
而它真正的黄金时代则是二十世纪五六十年代首先从美国开始的，当时刚从美术作品中分离出来的插图明显带有绘画色彩，而从事插图的作者也多半是职业画家，以后又受到抽象表现主义画派的影响，从具象转变为抽象。直到70年代，插画又重新回到了写实风格。
参考资料：-插画
手绘插画怎么画手绘插画怎么画
手绘插画一定要注意手的姿势。
画是绘画艺术术语，在中国被人们俗称为插图。今天通行于国外市场的商业插画包括出版物配图、卡通吉祥物、影视海报、游戏人物设定及游戏内置的美术场景设计、广告、漫画、绘本、贺卡、挂历、装饰画、包装等多种形式。延伸到现在的网络及手机平台上的虚拟物品及相关视觉应用等。画是一种艺术形式，作为现代设计的一种重要的视觉传达形式，以其直观的形象性，真实的生活感和美的感染力，在现代设计中占有特定的地位，已广泛用于现代设计的多个领域，涉及到文化活动、社会公共事业、商业活动、影视文化等方面。