一、引言
古典舞，作为舞蹈艺术的一个重要分支，拥有深厚的历史底蕴和独特的艺术魅力。它不仅是舞蹈技巧的展示，更是一种文化、一种情感、一种生活的表达。本文将深入探讨古典舞的特点，以期为读者提供一个全面而深入的了解。
二、古典舞的起源与历史
古典舞起源于古代文明，是人类社会发展的产物。它的发展与演变，与各个时代的审美观念、社会风尚、文化传统密切相关。古典舞在历史的长河中不断吸收各种舞蹈元素，形成了自己独特的舞蹈风格。
三、古典舞的基本特点
严格的训练体系：古典舞注重基础训练，强调身体的柔韧性、力量和协调性。其训练体系严谨、系统，为舞者提供了全面的技术支撑。
细腻的手势语言：古典舞中，手势的运用丰富多样，每一个手势都有其特定的含义和情感表达。这种细腻的手势语言，是古典舞独特的艺术魅力之一。
节奏感强烈：古典舞对节奏的要求极高，每一个动作、每一个步伐都有其固定的节奏。舞者需根据节奏的变化，灵活地调整自己的动作和步伐。
情感表达含蓄：古典舞强调情感的含蓄表达，通过细腻的手势、动作和表情来传达情感，而不是直接用言语来表达。
服饰与道具的运用：古典舞的服饰和道具都具有浓厚的文化特色，它们不仅美化了舞者的形象，还深化了舞蹈的内涵。
四、古典舞的文化内涵
深厚的文化底蕴：古典舞作为文化遗产，承载着一个民族的历史和文化。通过古典舞的表演，我们可以深入了解一个民族的文化传统和精神风貌。
崇高的审美追求：古典舞追求高雅、优美的艺术境界，强调舞蹈的审美价值。它以独特的艺术形式，展现了人类对美的追求和向往。
道德教化的功能：在许多古典舞蹈作品中，都蕴含着道德教化的内容。通过舞蹈表演，引导观众树立正确的道德观念，弘扬社会正气。
民族精神的体现：古典舞作为民族文化的代表，体现了各个民族的民族精神。它反映了民族的性格、情感和理想追求，是民族团结和国家认同的重要文化符号。
五、古典舞在现代社会的价值
艺术教育价值：古典舞的训练和表演，有助于提高舞者的身体素质和艺术修养。在当今社会，艺术教育越来越受到重视，古典舞作为一种重要的艺术形式，对于培养青少年的审美能力和创造力具有积极意义。
文化交流价值：在全球化的背景下，古典舞成为不同文化之间交流的重要桥梁。通过古典舞的表演和交流，可以增进国际间的了解与友谊，促进文化多样性的发展。
产业经济价值：随着文化产业的发展，古典舞也具有了产业经济价值。它不仅可以作为一项表演艺术，为观众提供观赏的享受；同时也可以通过相关的文化产品和服务，如舞蹈培训、服饰道具销售等，创造经济效益。
社区凝聚价值：在社区层面，古典舞的表演和推广活动可以增强社区居民的归属感和凝聚力。通过参与古典舞的表演和观赏活动，居民们可以共同体验和分享艺术的魅力，增进彼此之间的了解和友谊。
古典舞是在民族民间传统舞蹈的基础上，经过历代专业工作者提炼、整理，加工、创造，并经过较长 时期艺术实践的检验，流传下来的，被认为是具有一定典范意义的和古典风格特点的舞蹈。一般来说，古 典舞都具有严谨的程式、规范性的动作和比较高超的技巧。世界上许多国家和民族都有各具独特风格的古 典舞蹈。
我国汉族的古典舞，流传下来的舞蹈动作，大多保存在戏曲舞蹈中；一些舞蹈姿态和造型，保存在我 国极为丰富的石窟壁画、雕塑、画象石、画象、陶俑，以及各种出土文物上的绘画、纹饰舞蹈形象的造型 中；我国丰富的文史资料也有大量的对过去舞蹈形象的具体描述。我国舞蹈家从20世纪50年代开始进行 的对中国古典舞的研究、整理、复现和发展的工作，取得了很大的成绩，建立了一套中国古典舞教材，创 作出一大批具有中国古典舞蹈风格的舞蹈和舞剧作品，形成了细腻圆润、刚柔相济、情意交融、技艺结合， 以及精、气、神和手、眼、身、法、步完美谐调与高度统一的美学特色。
21世纪我国古典舞的历史走向是在坚持与发展优秀的民族传统的基础上与时俱进,面向现代化、 面向世界、面向未来。
面向现代化，就是要求我们的舞蹈艺术随着我国社会主义现代化的节奏一起跳动，舞蹈工作者要与 当代社会生活、与当代人民群众的思想感情有紧密的联系，我们的舞蹈作品要加强反映当代中国人民的现 实生活，要表达我国人民在社会主义现代化建设中的理想、愿望和审美追求。我们的舞蹈作品要适应当代 中国人民的审美需求。中国的古典舞和民间舞、芭蕾舞一样，是当今流行于世界各地的表演性的舞蹈种类 之一，这种舞蹈由于其创始人的舞蹈美学观念是突破传统舞蹈的动作体系和审美规范，着力表现现代人的 思想感情而被称作现代舞。而我们所说的现代化，特别关注的就是时代精神的问题，我们认为舞蹈当随时 代，中国舞蹈的现代化应当具有民族特色：民族的内容、民族的形式、民族的审美情趣。
面向世界，首先我们要立足于把中华民族最优秀的舞蹈推向世界，使各国人民能了解和认识中国的 社会主义舞蹈艺术，使他们得到审美感受的最大满足，从而让我们中华民族舞蹈艺术自立于世界民族之林。 其次，要通过千姿百态的中国舞蹈让世界进一步了解中国，在这方面我们有很好的业绩，今后还会有更好 的表现。面向世界是双向的，在我们把本民族优秀的舞蹈推向世界的同时，也应当学习借鉴国外的先进经 验和丰富的舞蹈文化知识。不过学习应当是有选择的，借鉴也不是全盘西化，更不是被外来的舞蹈所融化 和同化，“言必称希腊”的时代早已过去，不能以欧美艺术评判的标准来区分和评价我们舞蹈作品的高低， 更要警惕腐朽、没落的舞蹈文化的渗透与污染。
面向未来，就是要建立和发展具有中国特色的社会主义舞蹈，使我国的舞蹈艺术得到更大的发展和 繁荣。这也就是建立和发展民族的科学的大众的舞蹈艺术。所谓民族的，就是要具有民族的风格和民族的 特色，在民族舞蹈传统的基础上进行发展创造；民族舞蹈的新发展必将逐步打破古典、民间和现代的风格 界限，而根据表现新的生活内容和塑造新的人物形象的需要，博采众长为我所用。这样，各种舞蹈的融合 统一而产生新的风格，是中华民族新的舞蹈创作历史发展的必然。而与其他国家和民族舞蹈文化之间的交 流、学习和借鉴外来优秀的舞蹈文化，则是促进我们民族舞蹈文化发展所不可或缺的滋养和动力。本回答被网友采纳