吴岳秋，字“声宇”， 号“万荷堂” ，1956年出生于广东揭阳，职业画家，岭南画派刘春草弟子；
1992年毕业于天津神州书画学院；广东省青年美协，揭阳市美协理事；政协揭东县第二、第三届委员会常务委员，政协揭阳市第三届委员会委员；
2011年出版《吴岳秋画集》；
2011年11月作品与恩师刘春草在北京政协礼堂联展；
2012年由岭南出版社出版《刘春草、吴岳秋画集》；
2013年1月在广州美术学院美术馆隆重举办“刘春草、吴岳秋师生画展”深受艺术界，学者，专家的赞赏；
2013年6月在广州天天健康馆由广东电视台主办，广东万里马集团协办“刘春草、吴岳秋师生画展”并出版师生画集；
2013年9月国画作品《木棉》、《荷花》获中华人民共和国第十二届运动会“中国梦民族魂”《荣誉奖》；
2013年12月国画作品《木棉》、《荷花》由中国邮政出版明信片全国发行；
2013年国画作品《出淤泥而不染》荣获澳门首届国际荷花展二等奖；
2014年参加中澳投资重庆临空旅游文化商贸合作论坛，国画作品《松青峻岭通云气》代表中方赠与澳方；
2015年国画作品《木棉花》由第68届联合国联大主席约翰•威廉•阿什收藏；
2015年4月出版《吴岳秋画集》；
2015年5月意大利米兰国际艺术中心隆重举办个人画展，并受到中国驻米兰总领事馆李晰女士的大力支持；国画作品《孔雀图》由圣马力诺总统姜•弗朗哥•泰伦齐收藏；国画作品《鱼鹰图》由意中基金会总理事Luini AIcide收藏；
2015年12月参加海峡两岸视点“中华文化发展方略——两岸四地文化沙龙"，国画作品《同舟共济》由主办方中国华艺广播公司收藏。
在艺术活动中，情感与思想认知是交融在一起的。没有情感的说教不是艺术，没有思想的情感也不能产生艺术。真正的艺术活动是情感体验与逻辑认知的统一。2015年12月8日岭南吴岳秋应邀请为“中华文化发展方略——两岸四地文化沙龙”以海峡两岸为主题，创作大写意国画作品《同舟共济》，表达海峡两岸同胞、同根、同源、是兄弟，是一家人，同舟共济，让两岸同胞过着和平、安静、美好的生活。
广州美院画展现场《刘春草、吴岳秋师生画展》开幕式2013116
中国美协副主席、广东省美协主席许钦松先生题
吴东霞，圣马力诺总统姜.弗朗哥.泰伦齐，岭南画家吴岳秋先生，吴碎满收藏家
意大利米兰“奉华文化”有限公司董祖火会长与岭南画家吴岳秋先生，吴碎满先生会见了意中基金会理事长 Luini Aicide ，理事长Luini Aicide收藏吴岳秋先生《鱼鹰图》并友好交流合影。
岭南画家吴岳秋先生与联合国旅游联盟主任王岩先生、亚太旅游组织卡梅隆先生、澳大利亚Rising star 集团董事长托尼先生一起分享吴岳秋先生的（松青峻岭通云气），同时作品被澳大利亚政府收藏。
圣马力诺总统泰伦齐题，岭南画家吴岳秋画
圣马力诺总统泰伦齐题，岭南画家吴岳秋画
圣马力诺总统泰伦齐题，岭南画家吴岳秋画
圣马力诺总统府，受总统姜.弗朗哥.泰伦齐之邀所作
领南画家吴岳秋先生画，原广东省省长卢瑞华先生题词
吴岳秋花鸟画的突出特点是：写意的酣畅淋漓与写实的笔墨相结合，造成一种激情洋溢和欢乐愉悦的审美气息，以表现现实自然景物的诗意美感和蓬勃生机。
多年来，吴岳秋把自己艺术置于现在生活中，宁静，踏实又诚挚地看书，画画与写生。他的作品毫无矫情造作之态，让人感受着生动，热烈，亲切 ，温暖的心灵愉悦。
就水墨，色彩技法而言，吴岳秋明显地继承了高奇峰，陈树人，以及刘春草恩师的笔墨用色技法，又溶入了当代小写意技法，以点缀交代画眼，让人欣赏起来情景舒畅又有明确主题寻味。 其实岭南画派传统就注重写生和色彩，而吴岳秋花鸟画更是色彩丰富。画家表现色彩是大学问，许多画家宁愿追求简单水墨而不轻易用多色重色，因为色彩稍重稍偏，易入艳俗景况。吴岳秋花鸟画敢于多色重色，似乎每个景物色泽信手拈来，却总层次丰润，欣心悦目又恰到好处。
生活和自然景物始终是艺术创作的资源和宝藏，蕴含着无限丰满的创作题材和诗意形式。岭南画派先贤们勇于向生活与自然中求索技法与表达方式，这是画随时代变的真正主旨，衷心期待吴岳秋先生从生活中来，立足美好审美情感，取得更丰硕成果。
岭南画派宗师刘春草先生题，其弟子吴岳秋先生画
吴岳秋舆我相识於祖国襌城，他是潮汕揭阳人，说起来我萍居海外数十年，以推掦中华艺术为已任，所到处，有水的地方，便有华人，有华人，便有潮汕人，有了潮汕人，便有中华文化，举凡教育慈善基构，便得潮汕人支持，一壶茶，一杯酒，两句潮音歌曲，诗词书畵，多是来自韩江流域。
吴岳秋便是生长于韩江流域了。东方的艺术舆西方的文化不同，浩然之气於心间，雅隽的笔墨表现在纸素里，文以载道，吴岳秋的作品了无俗气，山谷畵师说：“俗气不可医，稍落名利则终身不能到艺术的彼岸。”我喜其诚，复循循古道，故常引所知，以启艺匙。他擅畵荷花静直香远，出污泥而不染，正是从事艺术的人格观，喫而不舍的原则，八大石溪上而宗院，日课勤习可以卓然大观了。
吴岳秋拟东南亚旅游，故撰数言以壮其行，读书行路，是畵人应循的道径，愿勉之。 ——岭南宗师刘春草先生书
吴岳秋，男，字“声宇”， 号“万荷堂” ，1956年出生于广东省揭阳市，岭南画派画家。1992年毕业于天津神州书画学院，是岭南画派著名画家刘春草唯一弟子。2011年出版《吴岳秋画集》，同年其作品与恩师刘春草在北京政协礼堂连展；2012年由岭南出版社出版《刘春草、吴岳秋师生画集》；2013年1月在广州美术学院美术馆隆重举办“刘春草、吴岳秋师生画展”。1作品《木棉》、《荷花》由中国邮政明信片全国发行，作品《出污泥而不染》2013年荣获澳门首届国际荷花展二等奖。2014年参加中澳投资重庆临空旅游文化商贸合作论坛，中方将其作品《松青峻岭通云气》赠与澳方收藏；2015年其国画作品《木棉花图》在深圳被第68届联合国联大主席约翰·威廉·阿什收藏；2015年5月个人画展在意大利米兰国际艺术中心举办受到中国驻米兰总领事馆的大力支持；国画作品《孔雀图》被圣马力诺总统姜·弗朗哥·泰伦齐收藏；国画作品《鱼鹰图》被意中基金会总理事Luini AIcide收藏。
南国广东，气候温润，物产丰盈，美好环境培育出众多优秀的画家,创造了众多优秀的作品。人称“岭南画派”的画家群体，影响深远，代有传人，绵延不绝，发扬光大。吴岳秋是众多岭南画家当中的一位，以描绘岭南风物见长，作品气势豪放，色彩明丽，颇有特色。
吴岳秋来自潮汕之乡，家乡乃粤东古镇、著名侨乡，风景绮丽，文化深厚，享有“潮汕明珠”之美誉。吴岳秋接受家乡佳山好水的滋养，得益当地历史文化的熏染，喜好书画，勤学苦练，从舞台美术入手，初步掌握了绘画的技法。师从岭南画派画家刘春草，是吴岳秋艺术道路的重大转折，进入岭南画派画家的队伍，绘画技艺得到极大提升，为后来的中国画创作奠定了坚实的基础。
刘春草是岭南画派第一代画家陈树人的弟子，他承继岭南画派贵创造、师造化、合中西、融雅俗的传统，又“自有我在”，作品墨色浓重、气势雄强、生命旺盛、独具特色。刘春草长期旅居海外，晚年回国定居。北京人民大会堂收藏刘春草的画作《月是故乡明》，抒发画家的故园之思与爱国情怀。人民大会堂另收藏刘春草的巨幅画作《天下第一峰》，山川气势雄浑，意境开阔，表现吞吐大荒的中华民族浩然正气，感人肺腑，动人心魄。
吴岳秋深受老师大笔挥洒、纵横涂抹、直抒心臆画风的影响，他牢记老师“师造化，得心源”的教导，在努力练习画技画艺的同时，注重对物写生，以形传神；注重充实自身学识，砥砺自身修养，大胆写意，以粗笔浓墨为骨，赋以重彩，笔、墨、色相辅相成，相得益彰，极大地增强了作品的表现力。近年吴岳秋的绘画艺术勇猛精进，佳作迭出，获取了民众的赞赏，受到了社会的重视。2011年吴岳秋的作品参加刘春草画展在北京全国政协礼堂展出；2012年岭南美术出版社出版了《刘春草吴岳秋师生画集》；2013年广州美术学院美术馆举办了“刘春草、吴岳秋师生画展”；2015年吴岳秋画展在意大利米兰国际艺术中心举行。在国内外举办展览的同时，吴岳秋的绘画作品被广泛收藏。旅欧展出期间，圣马力诺总统收藏了吴岳秋的绘画作品《孔雀图》，显示西方社会对吴岳秋绘画艺术的肯定。“艰难困苦，玉汝于成”。经历数十年努力奋斗艰苦磨砺寂寞无闻，画家在近花甲之年终于迎来艺术的春天。
中国画创作注重绘画材料的使用，历代名家对笔墨纸色有着不同的要求和选择，对于笔墨纸色不同的要求和选择，与当时的材料、工具、技术有关，更与画家的艺术观念与审美趣味有关。对笔墨纸色不同的要求和选择，影响了画家的艺术风格和作品的艺术面貌。吴岳秋的绘画作品之所以具有特色，与画家的用色有着很大的关系。千年传统的中国画色料，特别注重天然矿物颜料的应用。石绿、石青、朱砂、朱磦等矿物颜料采天地之精华，流光溢彩，沉着稳定，永不退色，随着岁月的流逝，越来越呈现典雅大方的气度。古代画家深知画材的重要，往往不假手他人，自己动手选择矿石，自己动手制作颜料，如常用的石绿，取材於绿松石。常用的深蓝、天蓝，来自孔雀石矿物。使用矿物制作颜料，因矿物常带杂质，必须打碎过筛，然后清水过滤除去杂质，再将矿物色末倒进乳钵之中，撹拌与胶水比例配制研磨。为充分互相混合，要加温水促进颜料粉末与胶水融合，沉淀后将水倒尽，杂质一并与水倒掉，此谓之漂胶。画家自己动手选择矿石，自己动手制作颜料，其绘画效果是采用机器制作、化学成分的中国画颜料所无法比拟的。吴岳秋牢记老师刘春草的教导，不采用市场购买、使用方便、效果不佳的中国画颜料，从而使自己的画作光彩照人、非同凡响。
中国画以“气韵生动”为艺术创作的要求。“论画以形似，见与儿童邻”。中国画不只是再现物象的外形，更要表现物象内在的精神，表现画家的思想情绪人格理想。中国画追求外美与内美、再现与表现的结合，讲究生气盎然韵律节奏，构建出生生不息活泼流动的生命世界。南国广东的自然环境与人文历史使岭南绘画具有传统深厚的中原绘画、尤其是明清文人绘画欠缺的坚韧雄强、活泼热烈、文质相兼、雅俗共赏的特色。吴岳秋的中国画笔墨豪纵、色彩鲜明、用水淋漓痛快、晕染柔和匀净，构成了饱满酣畅、直抒胸臆、生气磅礴、大俗即雅的现代绘画新面目。
吴岳秋擅画木棉树。木棉人称“英雄树”，是热带亚热带地区生长的落叶乔木，树形高大，枝干舒展，魁梧雄壮。劲挺枝头繁花竞放，如熊熊火炬。古人描述木棉树：“高一丈二尺，一本三柯，至夜光景欲燃”。生机蓬勃、充满阳刚之美的木棉树是岭南民众朴实坚强、豪放奋发性格的象征，也是吴岳秋中国画艺术最具代表性的符号。“木棉花开天下红”，画家吴岳秋在大量的写生基础上进行创作，极其概括地画出木棉树的外形，以笔墨色画出英雄树的神韵，抒发出画家的万丈豪情。吴岳秋是来自民间的画家，他与民间艺术、民间技艺有着天然的联系。近年他不辞辛劳，多次往返广东江西，深入窑口，与民间工匠精诚合作探讨交流。烧制瓷都景德镇第一大瓷板画《木棉》，整幅完成，为避免风险，烧制过程不受影响，整窑专烧这一块。画家吴岳秋将雄健热烈的岭南画风注入入景德镇的瓷板画创作当中，为深受清代绘画影响的瓷板画创作带来了新的现代的艺术活力。
画家吴岳秋为人谦和，率真朴实，能得恩师之衣钵，传岭南之艺脉，实缘自他与乃师性格为人的相近，缘自他可贵的内在人格精神。吴岳秋深知艺无止境、勤能补拙的道理，需要以锲而不舍、金石可镂的执着态度，不断努力探索攀登，生也有涯，艺也无涯，未来的路还很长，时刻不敢懈怠与停歇。笔墨造型、经营布局是画家吴岳秋正在努力精益求精之处，尽精微，致广大，集细流以成江河，集圭步以成千里，是画家吴岳秋孜孜以求的奋斗目标。靡不有初，鲜克有终，对于吴岳秋中国画艺术的光辉未来，我寄予极大的希望。 ——陈瑞林丁酉盛夏写于清华园
陈瑞林，男， 1944年出生于湖南，毕业于中央美术学院美术史系中国美术史专业，历任中央工艺美术学院工艺美术史论系副主任、院图书馆副馆长，清华大学美术学院图书馆馆长，中国美术家协会机关刊物《美术》杂志编委、《美术》杂志主编助理、编辑部负责人、《装饰》杂志编委等，现为清华大学美术学院教授（退休）。曾以国际交流学者的身份，任教美国俄亥俄州立大学艺术史系。曾主持和参与清华大学、教育部、国家艺术基金以及澳门艺术博物馆、岭南画派纪念馆科研项目。出版《中国西画五十年1898-1949 》（合著）、《当代中国油画》、《东西方美术的交流》（译著）、《20世纪装饰艺术》、《俄罗斯先锋派艺术》（合著）、《中国现代艺术设计史》、《20世纪中国艺术》（合著）、《中国现代美术史教程》、《回首向来萧瑟处－陈瑞林艺术史论集》等著作，多次参加国内外学术会议，在国内外专业刊物发表论文多篇，是具有广泛影响的艺术史学者。