节奏和音准是评判演奏的要素，同时也是演奏者进行二度创作，感受、表现音乐的根本。就好比给图画上色，必须要有基本构图的道理是一样的，因为只有拥有了最 基本的构图、最原始的线条，才谈得上去添姿增色。在与音乐相关的考试中，音准和节奏这两样是考生必须要接受考察的基本素质。
那么，我们如何进行音准和节奏的练习呢?
先说说音准的训练。通常，弹钢琴的孩子固定音高很好，那么平时就可以边弹奏音阶边做模唱练习，让孩子形成一个整体的音高概念，把标准高度的音高阶梯形的概 念建立起来，使得将来在衡量和寻找这个音高的时候，心中有一个参照系，再听音找音就很容易了。而这就是我一直在提倡的框架式学习——整体概念一定要先建 立，不要零敲碎打地用各种不同的睦子去听，结果越听越乱最终适得其反了。
听完单音还可以继续听和声音程，甚至还可以结合音程的乐理知识，不仅用耳朵听辨音高，同时利用心算技巧来帮助推敲音程高低(要学会把自身文化课的优势资源 整合)。当然，关于只要听出低音就能推算出另外高音这个问题，我只是指出一个思路，你要是想把这个专业学精准，可以请教乐理或者视唱练耳专业老师来进行课 堂训练。而目前孩子还处于听音的初级阶段，首要的还是应该在家跟琴练习。这里有个前提就是：一定要请钢琴调律师将家里的琴校准，给小孩一个良好的音准示范。
接下来，就该做节奏训练了。
初学的孩子对节奏没有一个具体的概念，换句话说就是他们心中没有一杆标准的“秤”。没有它，年幼的他们是无法驾驭多变的节奏的。所以学琴伊始，就一定 要多让孩子使用最准确的、最精密的节拍衡量器——节拍机，通过这种固定的节拍仪器，来固定和训练孩子内心的节拍感：先从最基础的一拍一个音开始数，之后一 拍两个音，再推广到附点以及三连音等复杂多变的节拍上。坚持这样训练，节奏的问题是好解决的。
好的方法可以让人更快更扎实地进步，而好的家长可以让孩子的将来充满无限的可能。
就孩子最近的学习情况如何？
在学钢琴的过程中音准和节奏是非常重要的2个技术要求。
音准主要影响一个正确声音概念的建成，而节奏主要是提高一个人的音乐悟性。
一个节奏好的人注定学音乐会更容易，
因为节奏就是音乐的灵魂，而音准你可以这样理解。
音准是音乐的骨架。
他们一起建立最基本的音乐构成。
而音准的提升从专业的角度，有专门的视唱书籍可以直接训练音准的。
但是这个既然是专业，就需要专业老师做引导。
不然一个不准的音响怎么让你唱的准呢？
所以这种专业的训练一定要专业人才，那种学了几年就只有几个业余证书。
带带业余考级的。
这种是完全不行 的。一定要专业，这样才能让你在业余的道路里走的更简单。
只要你做到了对于你音准的提高是很大的。
然后你说的节奏这个部分，其实很多时候完全是不经意中就培养了。
当然也有专门的节奏练习。
最基本的节奏就是律动。
让孩子学会听任何音乐都去律动。爱怎么扭爱怎么动都可以。
律动起来身体自然就会开始培养节奏感了。
这个节奏感比你专门系统的培训起来容易多了。而且便宜方便。
同时你的钢琴中间会有专门的节拍器，你也可以多用耳朵去听准节拍器的拍点。
如果每次你的钢琴节奏都是准确演奏，这样对于节奏的训练也是很好的。
在经过这一切训练后如果你觉得你的进步依然不够。
同样可以进行更专业训练。
上打击乐，这里清楚这个是个专业，不是随便就能学好的。
但是有这个做前提。你的节奏会进步很快。因为它主要只有节奏，所以对于你的节奏提升是直接的。
而钢琴毕竟是乐器之王，虽然什么都有。
但是你进步一个专门的内容还是需要循序渐进的。
如果你可以用节拍器和钢琴在弹奏的过程中一边唱准一边弹对所有的钢琴内容。
（这里简单说一下，这个过程是需要都准确为要求的。）
你也可以不考虑上其他专业方法，慢慢老老实实去学钢琴的路过一步一步来。
最后你会发现你已经进步了。
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