《与狼共舞》中狼与人之间的感情是否让你感动？

Question

如题所述

Answer 1

影片一开始就力图打破程式化英雄的羁绊。强.邓吧是一名军官，因双腿负伤顿觉万念俱灰，了无生趣。一次自杀未遂反到成了英雄，被委派到边境做一名哨兵。造化弄人，本来是寻求静谧的他却展开了自己人生当中最不寻常的际遇。这种“颠覆常伦”的前奏看似多余其实是为主人公往后更加“惊世骇俗”的行为作出“煞费苦心”的铺垫。  从现在美国白人主导一切，与有色人种貌合神离的现象中，应该不难理解主人公那难以言喻的恐惧与不安。当时的情况是，印地安人几乎就是凶残、暴戾、蒙昧的代词。而他们造成的桩桩血案似乎也成了此论点有力的左证，并且赋予了大屠杀更为堂皇的理由。  但强.邓吧却勇敢的走出了探询与交流的第一步。当他军容严整，腰胯佩刀，策马闯入苏族人的部落时，其心里除了亢奋与紧张可能别无其他。但一股朝圣般的情感与久违的英雄主义情节却在观众心理油然而生。  很多朋友告诉我，凯文.科斯特纳在本片中塑造的角色具有一种浓浓的亲切感。我想可能是因为邓吧身上表现出的忧郁、骄傲气质和离群索居的生活方式暗合了道家文化中清静无为，个性至上的价值观。不经意间拉近了不同民族间的距离。  与此类同的是，邓吧与踢鸟、风中散发之间的友谊就是建立在强烈的求知欲和不拘小结、快意人生的处世态度上。英雄间的惺惺相惜不可能成就于旦夕，而必须在心灵深处开一扇信任之窗，舍此别无它法。

Answer 2

一部影片中运用“暗喻”的手法并不奇怪，但我还从未发现哪部作品象《与狼共舞》这样如此“痴迷”此项技法。充斥其间的细节之丰富真让人有稍纵即逝的感觉。即使节奏缓慢到停滞，也丝毫察觉不到沉闷，反而加深了观众忘我的沉醉。一匹略带羞涩却专情不虞的狼、一本记述心路历程的日记本、一次次你来我往的交换与馈赠……林林总总，不计其数。好似导演不经意散落其间，却又如此弥足珍贵。  象是一个反讽的寓言，一向标榜高贵的白种人在影片中却落的要印地安人搭救并抚育的地步。角色挥拳而立的安插并不只是单纯为男主人公的情感找一个归宿，却象是在暗示原住民才是孕育和包容一切的源头，而绝非标榜文明、进步的白人社会。  影片主题包含的“颠覆”性不仅表现在对印地安人性格忠实的记述。随着故事的推进，两种文化的冲突象不期而遇的洪水和堤坝。一方是自由、奔放的化身，另一方却是禁锢与压制的代表。在此，我们看到，白人身上显露出的自私、怯懦、贪婪，和印地安人身上的坚贞、诚实、豁达对照的那样的鲜明。回想以前那些曾被奉为“经典”的西部片，真让人有种恍如隔世的感觉。

本回答被网友采纳

Answer 3

 文学史上有一种很有趣的现象，一个作家通过一部作品就宣告了一种体裁的终结。当然，能达到这种境界的人也属凤毛麟角。比较著名的如塞万提斯的《唐吉诃德》，金庸的《鹿鼎记》。巧的很，电影史上也出现过类似事件，颇得异曲同工之妙，诞生于上世纪九十年代初的《与狼共舞》就是一个代表。  严格说来，《与狼共舞》并非传统意义上的西部片。虽然整部作品的时代背景与美国西部密不可分，但其主题与传统西部片可谓是南辕北辙。翻开这一经典类型片尘封的历史你会发现，征服与改造是一以贯之的主题。所宣扬的也无非就是白人至上的英雄主义情节。而《与狼共舞》却将观众心里业已形成的陈腐观念来了个彻底大颠覆，第一次也是目前唯一一次以印地安人的价值观和视角来记述一部两种文明激烈碰撞后精彩融合的史诗。  影片把故事的背景放到了十九世纪末美国独立战争时期。从影片诞生的时间来算，前后近一百年，可见美国主流文化承认印地安人，这一美洲正宗的原住民走过了一条多么崎岖而漫长的道路。  当然，如果导演仅仅只是想从历史的尘嚣中挖掘一点可供观众猎奇的噱头，那本片绝无成就经典的可能。一个世纪的时间所承载的也不仅是漫长的等待。透过故事看似平静的表面，我感觉到生命中最原始也是最真挚的情感犹如久被压抑的岩浆喷涌而出。