第1个回答 2009-01-16
箜 kōng
(1) 〔～篌〕古代弦乐器，像瑟而比较小，弦数从五根至二十五根不等。
(4) 笔画数：14 部首：竹字头
箜篌
kōnghóu
[harp,an ancient plucked stringed instrument] 古代来自西域的译词。一种我国古代的拨弦乐器,最初名曰“坎候”弦数因乐器大小而不同,最少的五根弦,最多的二十五根弦,分卧式和竖式两种。琴弦一般系在敞开的框架上,用手指拨弹。
卧箜篌
远在春秋战国之时，我国南方楚国就已经有和琴、瑟相象的卧箜篌了，汉代，卧箜篌被作为“华夏正声”的代表乐器列入《清商乐》中。
它当时有五弦十余柱，以竹为槽，不仅流行于我国中原和南方一带，还流传到我国的东北和朝鲜，在隋唐时还东传日本，卧箜篌曾用于隋唐的高丽乐中，《通典》曰：“箜篌，旧制一依琴制，今按其形似瑟而小，七弦，用拨弹之，如琵琶也。”以后，在我国日渐销声匿迹，被表现力丰富的琴、筝所代替。然而卧箜篌在朝鲜却得以传承，经过历代的流传和改进，而成为今日之玄琴。在日本，因经由当时的百济国(朝鲜)传入，而称其为百济琴。
竖箜篌
竖箜篌历史悠久，源远流长，音域宽广，音色柔美清澈，表现力强，古代除宫廷雅乐使用外，在民间亦广泛流传。
竖箜篌也称“胡箜篌”，其外型既有和西方竖琴相象的角形箜篌，也有琴头加饰的风首箜篌和龙首箜篌。东汉之时，竖箜篌由波斯经西域传入我国，是西域古乐器。《隋书·音乐志》云：“今曲项琵琶，竖头箜篌之徒，并出自西域，非华夏之旧器。”《通典》也说：“竖箜篌，胡乐也，汉灵帝好之，体曲而长，二十二弦，竖抱于怀中，用两手齐奏。”这说明竖箜篌是由西域传人中原的。
竖箜篌多以丝为弦，元代也有以为钢弦的。东汉时用于宫廷，隋唐时用于龟兹、疏勒、西凉、高丽诸乐，敦煌隋唐壁画中的许多乐舞场面都有竖箜篌。宋时用于教坊。据《东京梦华录》记载：“初十日天宁节……教坊乐部，列于山楼下彩棚中，次列箜篌两座。箜篌高三尺许。”
在新疆克孜尔尕哈干佛洞第23窟和库木吐拉干佛洞63窟中都有竖箜篌的描绘。乐工身披彩带，上身半裸，双目下视正用左臂夹着竖箜篌，两手拨动琴弦。壁画中的竖箜篌很典型，但遗憾的是当年艺术家没有画出竖箜篌的弦数。这种竖箜篌体积不大，竖抱在胸前弹奏，比那种立地竖起的箜篌显得小巧玲珑。
东汉时期，竖箜篌就随着丝绸之路上的商贾往来，由西域传入我国中原。它在隋唐时代，用于“胡乐”的龟兹、疏勒和高昌诸乐以入高丽乐中。由于它有弦数组，不仅能够演奏旋律，也能奏出和弦，在独奏的伴奏方面，都较其它乐器更为优越。后来箜篌又东渡日本，在奈良东大寺的正仓院中，至今还保存着两架唐代箜篌残品。
这种有曲形共鸣槽，并有脚柱，张着二十多条弦的竖箜篌，在中国乐坛上盛行于晋到隋唐时代。宋吴自牧《梦梁子》卷三里曾这样描写道：“高三尺许，形如半边木梳，黑漆缕花金装画台座，张二十五弦，一人跪而交手臂之。”这是大型的箜篌。
另外还有一种比较小的箜篌，是左手托着箜篌，右手弹奏，多用于仪仗音乐中。今天，古代的箜篌实物虽已不存，但在我国大同云冈石窟有奏乐场面的浮雕上、敦煌的“隋唐乐队”壁画上和五代前蜀皇帝王建墓的浮雕上，都能见到弹奏箜篌的人像。
凤首箜篌
凤首箜篌是东晋之初由印度经中亚传入我国的，四百年多以后，唐德宗(公元780一805年)时，从强国(今缅甸)也传进了凤首箜篌。《通典》云：“凤首箜篌，颈有轸。”这是颈有辖的一种凤首箜篌，至今还在缅甸流传，称“桑柯”或弯琴，也叫缅甸竖琴。
凤首箜篌在隋唐用于天竺乐、高丽乐中。古代描写箜篌的诗屡见不鲜。古乐府《孔雀东南飞》中就有刘兰芝“十五弹箜篌”的诗句。最著名的一首是唐代诗人李贺的《李凭箜篌引》。这首诗是李贺在京都长安作奉礼郎小官的三年间写的，诗中所提到的李凭是当时宫廷里著名的乐工。诗云：
吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。
讧娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。
昆山玉碎凤凰喉，芙蓉泣露香兰笑。
十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。
女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。
梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。
吴刚不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。
这首诗是唐诗中描写音乐题材的名篇，它以一场秋雨为线索，明写天气变化，暗述李凭演奏箜篌的过程，并借神话来写听众，富有强烈的浪漫主义色彩。
诗一头，就把人们引入一个不同凡响的音乐境界。技艺高超的乐师李凭，在天高气爽的秋日弹奏精致的箜篌，吸引了天空流云停步聆听，引起了湘妃素女愁哀思。
进而作者从更多的侧面描摹箜篌奇异变幻的声音，或以情响声，声清脆，象昆仑山美五破碎；音高昂，如凤凰放了歌喉。乐曲悲凉，叫芙蓉哭泣垂泪，旋律欢快，令香兰含笑仲头。
紧接着诗人想象的翅膀又飞到了古代的神话传说里：那优美的音乐，扣动天帝的心弦，那激越的声响，震破了女娲所补的苍天，那精妙的乐曲，唤起了音乐能手神妪习练的兴趣。那非凡的旋律，连月宫的吴刚和玉兔也听得入了神、着了迷。
这首诗想象丰富，比喻新奇。尽管我们无法听到李凭弹演箜篌的音响，但诗人借用了人们生活中熟悉的音乐形象贴切地细加描摹，使我们还能领略到一些当年演奏时的动人情景，并感受到乐曲的高低强弱、松紧缓急、抑扬顿挫的节奏和旋律变化。
真是：“如闻其声，如见其人”了，这种笔态横生，奇思奔放的描写，天地动容，山河呼应，使音乐形象更鲜明地突出起来。诗人以昆玉、凤凰、芙蓉、香兰发出的某种声音来夸张地比喻箜篌弹奏的乐曲，是以这些事物本身所具有的特征给人们——和美感：昆玉宝重、凤凰高贵、芙蓉俏丽、香兰幽美。它们的象使人喜爱，人神往，音乐形轻提供广阔飞腾的空间。
诗人用了极富浪漫主义色彩的文辞，用花草动容、寒气消失、神人感奋、鱼蚊欢舞、吴刚停斧、玉免忘寒的场面，夸张而又准确地表现了李凭弹奏箜篌的魅力。声、情。景融为—体。到了似实似虚、似真似幻的境界。
箜篌盛行于汉、唐时期，它是唐十部乐中重要曲乐器之一，在宋、元两代继续流传，明末渐少使用，以至失传达三百年之久。为了挽救这古老的乐器，前些年，我国音乐研究部门根据历文资料再制了它，使古老的箜篌复活了。
新制成的箜篌，装有两排同样的弦，每排有四十四根。由于是双排弦，它可以演奏两个声部的复调旋律。色柔美清澈，表现力强，同时可以模仿古筝的推、揉、控、龈和模仿古琴的泛音奏法。如今箜篌常用于独奏。重释相为鞘舞伴奏，并在民族乐队中应用，探受听众的喜爱。月宫的吴刚和玉兔也听得入了神、着了迷。
差不多了吧
虽然是网上查的
但是看我那么辛苦
最佳答案也得给我吧