余华的小说并不是为了描写中国农村，更准确地说，写的是城镇的现实，尽管这些地方从未被明确指出—，但为了更好地解释关于存在的生活哲学，交织在一起的命运、家庭关系、个人孤独、宽容和人类愿意控制一切的本性，余华对生命诞生、生命挣扎、生命毁灭的动态过程的展现，使他对生命的爆发和死亡的颤抖的刻画充满了惊人的悲剧力量。另一方面，又由于小说世界中漂浮着凝重的生命意象。可以说，这部小说是由具有意象意义的沉重意象构成的，所以，余华创作出了《在细雨中呼喊》。
在这部作品中，作者对命运有着深刻的解读，有着独特的解读，对人性有着无情的分析和批判。整部作品真实、准确地展现了“文化荒原”时期人们的情感绝望。整个作品的基调是阴冷的，带着沉重的悲伤。孙光林以旁观者的身份出现，加剧了社会的冷漠、死亡和绝望。
《在细雨中呼喊》赏析：这部作品的主人公孙光林，成长于一个不和谐的家庭。六岁时，他被送到一个军人家里收养，他垂死的养母和坚强的养父，无法过上正常生活，而极度抑郁的养父，却因为一场婚外恋毁了他的生活。养母离家出走，孙光林再次陷入被遗弃的命运，在极度的恐惧中，十二岁的他回到了南门，这些作品充满了对绝望气息中的死亡的描写。从孩子的角度回忆童年，不以时间为导向，但余华明确地将其置于一个特定的环境中这个环境是无限广阔的，使日常生活的时间变得没有意义，因为这种“在细雨中”的体验将贯穿孙广林的整个童年。
不仅仅是一个少年成长过程中必然经历的绝望、幻灭、孤独和悲伤，更是用一个孩子的视角去看底层人的命运，去看人类普遍的生存状态，在符号的层面去映射人与社会的沟通方式和个体在世界上存在的必然处境。余华虽然通过文章获得了某种暂时的精神安宁，但内心的紧张却弥漫在整部小说中。这种内在矛盾使得作品丰富而复杂，若隐若现的多重主题共同建构了一个复杂的迷宫世界。每一个主题都局限于小说的结构，但却给人以充分而丰富的想象。在这部作品中，作者对命运有着深刻的解读，有着独特的解读，对人性有着无情的分析和批判。整部作品真实、准确地展现了“文化荒原”时期人们的情感绝望。整个作品的基调是阴冷的，带着沉重的悲伤。在细雨中呐喊，不仅仅是一个少年成长过程中必然经历的绝望、幻灭、孤独和悲伤，更是用一个孩子的视角去看底层人的命运，去看人类普遍的生存状态，去映射人与社会的沟通方式。