歌词怎么写。

如题所述

一. 句法的安排。
句法的安排有两种:一种是方正性的乐句(乐句的长度为二、四、八拍的乐句)。一种是非方正性的乐句(乐句的长度为三、五、七拍的乐句)。一般方正性乐句,给人一种平稳、均匀的感觉,这是我们最常用的一种乐句句法。大家听过《当兵的人》吧!还有《中国功夫》都是这一类型,中国人嘛,从古就讲究一个对称!!而不方正的乐句常给人一种摇摆、不稳定感。当你在看一部恐怖电影的时候,没有一段音乐是规整的,这正是用了不方正乐句的特点,还有在现在的通俗歌曲里,为了表达个人的一些细腻的情感也较多地应用了这种乐句。
老师举个例子吧,这个你不妨去听听迪克牛仔的歌儿,很酷的哟!!!!!!!!!同样的道理,如果你把两种句法综合一下,那就是既有紧张又有松弛了。

二. 节奏的写作。
初学歌作的人,大都易犯一个错误,那就是写出的东西一般是一音对一字,这样做出来的旋律有时也会很好听(现在的大多数通俗歌曲都是一字对一音,不过是在节奏上进行了很大的变动),但根本满足不了歌曲表达的需要。那么怎么才能让自己的旋律尽量避免一字对一音呢,下面我们来讲一个新概念:歌词节奏。什么是歌词节奏呢?它不同于歌曲节奏。歌词节奏是指歌词的朗读节奏。比如:春天在哪里,这五个字。我们可能把它写作各种不同的框架节奏,然后再在这个大节奏中进行细致调节,歌词节奏与歌曲节奏的关系就象是我国民乐中的基本旋律和加花旋律,这样你写出的旋律就不再是一音对一音了。下面我就对常见的几中节奏一一简述一下。
规整节奏:在慢速的情况下,给人一种沉重、坚定感。在中速情况下,给人一种平稳、祥和之感,而在快速情况下,给人一种激进、震荡的感觉。
附点节奏:在慢速的情况下,给人一种低沉、拖拉感。在中速情况下,给人一种抒情、柔美感,而在快速情况下,给人一种更加紧凑、奋进感。
切分节奏:切分节奏因为改变了常见的重音位置,使它的不稳定性进一步加强。所以应尽量与其他节奏配合使用。而不要单独使用。它在慢速情况下,产生极不稳定的感觉。在中速情况下则显得很稳定。在快速情况下,则是作为其他节奏最好的调味剂。
连音节奏:连音,我们这里指的主要是三连音、五连音、七连音等。它属于不规整节奏,但由于它们一般在一拍内完成,重音位置没有改变,所以并不会产生太大的不稳定,只作为音色节奏的调味剂,或在华彩乐句中使用。

歌词的句式

歌词的句式结构是多样的,但最常用的是七字句和五字句的句式,这是歌词中的基本句式。

七字句分三个部分:句头、句中、句尾。其结构形式共有三种:

(1)二、二、三式:红军——不怕——远征难

(2)二、三、二式:向着——大目标——前进

(3)三、二、二式:同学们——大家——起来

五字句分为二个部分:句头、句尾。其结构形式有两种:

(1)二、三式:窗前——明月光

(2)三、二式:我爱你——故乡

在同一段歌词中,句式结构应该是一致的:

红军——不怕——远征难

万水——千山——只等闲

如改变了第一句的句式就成为:

远征难——红军——不怕

万水——千山——只等闲

这样读起来就不顺了,谱曲也就很难。

除了以上常用的五字句、七字句外,其他如四、六、八、十句式也都有。但谱曲时一般都是按五或七字句的节奏来处理的,就是说经过语速的压缩或伸展,把它们就近“安置”在五或八字句的节奏范围内。大家可以找一个歌本来随手看一下,会看到很多歌曲,在同一个乐句下面的第一、二两段歌词的字数不相等,但都被“安置”在一个乐句中了,着就是我们前面说的“语速的压缩或伸展”。

需要指出的是,这种做法也是不得已而为之的,不是办法的办法,这时歌词的“先天不足”造成的,如果歌词的句式、段落结构严谨、对称,就不会在谱曲时出现被“安置”的情况了。

《歌词创作》第三讲:歌词的段式

歌词的段式是有句数确定的,其结构形式主要有三种:二句段、四句段和八句段。
二句段如〈蓝花花〉:
青线线那个蓝线线,蓝个英英采,
生下一个蓝花花实实的爱死人。
四句段如〈送别〉:
长亭外,古道边,芳草碧连天
晚风拂柳笛声残,夕阳山外山
天之崖,海之角,知交半零落
一壶浊酒尽余欢,今宵别梦寒
八句段如〈白桦林〉:
有一天战火烧到了家乡,
小伙子拿起枪奔赴边疆 。
心上人你不要为我担心,
等着我回来在那片白桦林。
天空依然阴霾,依然有鸽子在飞翔,
谁来证明那些没有墓碑的爱情和生命。
雪依然在下那村庄依然安详,
年轻的人们消失在白桦林里。
除了以上句数组成的段式外,还有五、六、七、九和十句段等,但在谱曲时,并不是每句歌词都是相应的谱上一句不同的乐句,而是按照二、四、八的段式把它们“就近”“安置”进去。具体的安置办法:五句段常常是做为四句段来处理的,即把第四个乐句重复一遍来“安置”第五句歌词。而 六句段也是作为四句段来处理的,一般是把第三、四两个乐句重复一次来“安置”第五、六句歌词,但也有像〈流星雨〉的A段:把第一、二两个乐句重复一次,然后用第三、四跃居来“安置”第五、六句歌词。七句段是做为八句段来处理的,既把第七句歌词重复一遍“安置”在第八个乐句中。九句段也是作为八句段来处理的,既把第八个乐句重复一遍来“安置”第九句歌词。十句段也是作为八句段来处理的,既把第七、八两个乐句重复一遍来“安置”第九、十句歌词。其他的多句段如:十一、十二、十三、十四句段的处理方法也是如此类推。
与句式中的“安置”问题一样,段式中的“安置”办法也是不得已而为之的。如果段式的结构合理,也就不会出现后期的“安置”问题了。
值得注意的是,有时八句段也可以认为是两个四句段的组合,在这种情况下,就不必要像〈白桦林〉那样用八个不头脑感乐句为其谱曲了,而用四个乐句再加上重复一次的办法为其谱曲,像〈真心英雄〉的A段或B段那样。有一点要注意:既在重复这四个乐句时,第四句的尾部往往会有一点变化。

《歌词创作》第四讲:歌词的对称

歌词的对称包括句式的对称和段式的对称:

(1)句式的对称:

句式的对称主要是指四句段而言的,因为二句段很少见,也很简单,只要两句对称就可以了,而八句段往往是作为两个四句段来处理的,所以我们分析下四句段中的句式对称问题就可以了。

句与句的对称包括两个方面,一是字数相等,二是句式结构相同(既我们前面讲的七字句的三种结构形式2 2 3,2 3 2,3 2 2和五字句的两种结构形式3 2或2 3)

在四句段中,第一.二句相同(包括字数,结构都相同,下略),算作对称,第三,四句相同也算作对称。第一,三句相同也算作对称,第二,四句相同也算作对称。但二,三或一四句相同就不算作对称了,因为在音乐的逻辑上,第二,三句或一,四句难以形成互应,或者说难以形成上下句(或称问,答句)关系,如:

A:

我家有只小白狗

特别喜欢溜

没事我就带它走

它溜我也溜

在A中,第一三句是对称的,二四句也是对称的。

B:

我家有只小白狗

特别喜欢出去溜

没事我就带它走

它溜我也溜

在B中,一二是对称的,一三也是对称的

C:

我家有只小白狗

特别喜欢溜

没事我就带它走

它溜我溜一起溜

在C中,一三也是对称,三四也是对称。
希望能解决您的问题。
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第1个回答  2019-05-25
最好是押韵的!其实歌词没有怎么规定要怎么写,通常是写了歌词,再去谱曲的,如果你歌词不是很押韵的话,可以用曲子来搭救!只要是写得诗意一点,真诚一点的,都不错的!
第2个回答  2014-09-08
多听使你起鸡皮疙瘩的
第3个回答  2020-05-19
  写一首好的歌词不外乎有两种情况。一种情况是天赋很高,随手写来都是好词。但这只是及少数人;另一种情况就是你掌握了歌词创作的技巧,成为一个歌词创作的顶尖高手。
  自从红袖开出原创歌词这个新栏目以来,接到了很多有才华的朋友来稿。让人遗憾的是,单单有才华和热情是不够的。
  要想写出一首好的歌词,首先要明白歌词,不等同于诗歌。
  歌词和诗歌有很多相通之处,比如说两者都有相同的艺术特制,讲究格律和流畅,情感的升华,词语的搭配。
  歌词最重要的就是讲究语言的通俗易懂,简单流畅,让人一读到就会产生共鸣。而诗歌却是语言的另一种升华,你可以读不懂它,但是能感觉到它。其次,歌词是为了配合音乐而产生的载体,一首歌词,不管是多么地出色,如果找不到合适的音乐,那么就仿佛是被湮没住光芒的宝石,毫无价值。相反,一首好的诗歌,即使在没有音乐的情况下,仍然能让人读出其中的意境来。要想写出好的歌词,诗歌则是基础。
  如何写出歌词中的共鸣。
  当你决定要去写一首歌词的时候,首先不要去刻意做什么。著名词人林夕曾对自己的创作发表了四个字的感想:心无旁骛。要知道歌词是不需要华丽的词语去堆砌的,要想用最平常最大众的语言写出能让人感动的歌词就不能从语言的华美入手,而是投入自己的所有感情,切记不能有苍白无力地幻想。
  像写故事一样去写一首歌词,这样的要求对于阅历浅薄的人是很难做到的。歌词和诗歌一样讲究内涵,没有内涵的歌词就是一副枯骨,毫无血色。近几年是中国流行歌词的鼎盛时期,各个流派缤纷而出,千奇百怪。大多数的流行歌词都关于爱情,天马行空地歌颂,眷恋,哭泣。让人不知所措。难怪爱国音乐和民族歌词会在业界大大吃香,身价百倍。
  关于歌词的格律。
  歌词比现代诗歌更加讲究格律。当然,如果是在有曲子的情况下填出一首传统的歌词是轻而易举的事情,词律随乐而生,有了完整的曲子做基础,格律自然就出来了。一般来说,在没有曲子的前提下,要产生一首传统意义上的歌词需要作者本人对旋律有一定的概念,出笔之前要在脑子里定好一个雏形。传统的歌词一般分为:ABC
AB
ACB
CAB几种格式,以七字一句见多。对于学习写歌词的新手来讲,AB这样格式是最容易的,其次是ACB。在歌词创作中,A表示主干,也就是一开始就进入正题,B段为抒发,也就是歌词中的高潮。而C段在通常情况下为小副歌,可以放在开头或则是过渡高潮。在创作各个段落的时候,不妨分开逐句写出,字数相差不要太大,否则也给谱曲带来一定的难度。
  把握住韵脚的尺度。
  不提倡在一首词里面用两种以上的韵脚。如果一首词,在没有特殊的要求下,是不提倡有变韵的情况出现的。除非你是顶尖的词人,能把各个韵脚运用自如而没有丝毫破绽和生硬。一般来说,当一首歌词需要转韵的时候需要注意几点:一,切忌在相同的段落中间进行转韵。二,转韵的最佳位置是在段末或则是第二段的开始。三,如果在段末最后一句进行了转韵,那么下一段就一定要选用另外的韵脚,切忌和结尾的韵脚相同。
  词语的选用和搭配。
  前面已经提到过,歌词不同与诗歌,需要运用的是大众通俗的词语。如何把握这些词语堆砌在一起,而产生绝妙的效果呢?我个人认为在创作过程中,新意是最重要的一点。很多歌词的佳句都属于妙手偶得,千万不要因为想写出一句出彩的词语,而去四处寻找。这样刻意去写的歌词,就会显得生硬。无妨放松自己,或许精彩的句子就会出现在你的耳边。
  选用词语。在歌词不同的部位,词语的选择也是相当讲究的。特别是在有旋律的前提下,进行填词。需要把握住旋律中的内涵,挑选不同力度的词语。这样,即使在没有听到旋律的情况下,别人也会自然联想到音乐的格律了。
  总的来说,要想写出一首好词,除了有足够的才华和热情外,还需要掌握必要的技巧规则。否则就是词不成词,诗不为诗。
第4个回答  2014-09-08
灵感