《寻梦环游记》是一部并不会因为文化的隔阂令人有感于何般晦涩的动画电影，相反皮克斯将墨西哥传统文化与亡灵世界的结合，从伊始的剪纸艺术到菊桥神兽，近乎每一个亡灵节的元素，都成为了在细小处推进电影剧情发展的动力。
这种细致入微的文化融合，既令并不熟悉墨西哥文化的观众倍感新颖，同样也令电影在亡灵世界观的呈现上显得尤为饱满，契合于那无可挑剔的动画制作，确给人带来了太多的惊艳。
死亡或许在我们看来是痛苦悲伤的，但对于用欢乐的方式去悼念逝者的墨西哥人显然并不是。这也令电影在对死亡这一话题的展露上，找到了一个很好的切入点。而在以小男孩米格在家庭与音乐的矛盾下，他意外进入亡灵世界为主线的故事中，电影首先用绝佳的视觉震撼令人很快便融入了这个没有冰冷阴暗的亡灵世界，种种妙趣横生的展开同样驱散了死亡的阴霾，但于此间电影也用“米格无法在当晚得到亲人祝福就会死去”和“被所有人忘记就会真正死去”的双重设定，构建起了其充沛的剧情张力和丰富的情感内在。
电影在情感上可以被划分为三个层次，首先是米格对音乐梦想的执念，不惜与与反对音乐的整个家族为敌，其次是随着剧情的发酵，在亡灵世界里格祖辈间爱情的误解，家庭与事业间的感思，最后则是最为直击人心的内核，我们所爱的人永远都会活在我们的心中，其实这些情感内在单独来看，都曾在好莱坞的经典佳作中出现过，但《寻梦环游记》透过完美的起承转合将其衔接在了一起，由此电影在欢笑捧腹中所衍生的感动才会如此真挚动人。
无可挑剔的视觉体验，充沛的剧情张力，以及那爱与梦想凝聚的温情，都使《寻梦环游记》唤醒了人们内心深处对何为生命的共鸣，死亡永远不会是爱的终点。

或许在现实当中梦想跟亲情会陷入水火不容的地步，但是暂时性的困难只会让你快速成长，而家人永远会站在你的角度。电影的片头是剪纸绘制出来的家族史，一开始就摆出了影片中最核心的争议，音乐和家人。或者扩大来讲，是梦想和亲情。到底在它们之间作出抉择有多困难？主人公米格全场都在陪着观众去探讨这个答案。米格在一次意外之中进入了亡灵之地，一瞬间就穿梭到了死人的世界。

这里遍地骷髅，他们蹦蹦跳跳，有着自己的生活。同时在这里米格找到了已经过世的曾曾祖母和其他亲人。只要有祖母的祝福米格就能回到人间，不过祖母的要求很过分，坚持不让米格再次触碰音乐。这把米格给郁闷坏了，于是他决定还是把理想当饭吃，自己去寻找别的祝福者。

这个时候落魄的流浪汉埃克托出现了，他与米格立下约定，互帮互助，把彼此送到需要的地方。埃克托带着米格去找德拉库斯，意外发现这个被米格视作偶像的音乐家是个流氓，而且他并不是米格所幻想的那个曾曾祖父，埃克托才是他的曾曾祖父。最后他揭开了多年以前的谎言，击败了流氓小德。当观众一路看着这个小男孩从追求梦想到信仰崩塌再到最后对人生重新的定义，很容易就被米格那种横冲直撞的勇敢所感动。

从老太太三次祝福赋予过程中出现的变化我们也可以看出没有什么绝对的限制，在老太太这座冰山底下浮动的一直是对家人的温情和保护。因为丈夫对音乐的执着导致了家徒四壁的结果，老太太便对这些虚无缥缈的音乐感到绝望。她一直想把米洛的音乐梦给扼杀在萌芽状态，却在适得其反地把这颗种子培养得越来越大。

我跟朋友说，这个老太太跟我妈很像，当初来北方读书，她闹得最厉害，她不愿意我出远门。朋友轻轻地把头靠在我的肩上，叹息一样地说，他跟米洛很像。所以他心疼老太太。作为一部家庭影片《寻梦环游记》的观影效果显而易见的成功，皮克斯电影在技术上的优势加上饱满丰厚的剧情设置。

撑起整部电影的中心还是那些翻来覆去的情感诉求，很明显这类主题的电影永远都有恰到好处的泪点和感同身受的观众反应。普遍把亲情的冷热变化作为剧情走向的关键，也让观众感受到了电影的诚意，有了观众作为底牌，电影便能够深入人心取得意料之中的成绩。本回答被网友采纳
看完的人，眼里带笑，笑里带泪。
会哭，是因为想到了自己，想到了某个怀念的人。
因为经历过，所以懂得，所以泪流。
人死后，我们说会上天堂，以另一种形式延续。
小时候，大人们说，人死了会变成天上的星星， 你想说的思念，他们都能听见。
《寻梦环游记》把我们带入了光怪陆离的亡灵世界。 那里的人们保持着离世的年纪，顶着副骨头架子泰然过市，涂脂抹粉、饮酒作乐——和活着时一样。
一切都仿佛是真实的，一切又那么虚幻。
亡灵世界的人不能够称之为活着，他们依附于亲人的思念而得以存在。
简单来说，是活着的人们用记忆和思念，架构了一个亡灵世界。
那里有我们深爱的故人，那里我们终将抵达。
梦想和亲情不可分割。我们追逐梦想，但若没了亲人，再成功又有什么意义。
影片放完，我们忘不了那首歌——《Remember Me》，我们不怕死，但怕被遗忘。
歌火了，我们被歌词感动，全世界记住这首歌了。
“可这首歌，我不是写给世界的，我是写给我的女儿coco的。”
可是他失去了亲情。他后悔莫及。
我们只要在失去后才会明白，什么才是最重要的。
在《寻梦环游记》塑造的亡灵世界里， 那里五彩斑斓，高楼林立，一家人还是一家人，无论阴阳相隔多少年，总会在那里团圆。
他们之间唯一的牵系，是记忆。
如果逝者的照片没能得到家人的供奉，他们就无法在亡灵节那天找到回家的路。
久而久之，逝去的人会被遗忘。 当最后一个生者丢失了有关他们的记忆，他们就没有了存在的意义。
被遗忘的死者，会随着记忆的消逝灰飞烟灭，堕入终极死亡。
所以才会有海报上的那句：在爱的记忆消失前，请记住我。
影片最赚取观众泪点的情节，莫过于祖母COCO在生命弥留之际，被归来的孙子唤醒记忆，和着吉他静静低唱父亲写给自己的歌。
她容颜苍老，神情纯真，手里紧紧攥着父亲的相片。
当祖母COCO还是个小女孩时，父亲埃克托的相片曾被家族视为耻辱，撤下灵堂，她却偷偷保存了漫长的一生。
爱的记忆，可以跨越生死。
影片的主题伤感，永恒，无人能逃。
梦想、亲情、生死诸般种种，之所以让人产生共鸣，是因为我们都身在其中。
因为懂，所以更加珍惜。
泪流过，会笑，是我们。
40余部中外电影大混战的12月贺岁档，却被一部11月上映的动画片抢走了风头。在有10部电影、包括了6部进口电影上映的12月第一个周末，动画电影《寻梦环游记》迎来了票房爆发期，5亿的票房悄悄把一众新上映的中外电影远远甩在了身后。《寻梦环游记》也成为朋友圈中的一个热门话题，仔细一看，不论是小孩、年轻人还是中年人，看完过后几乎都哭了。这部弄哭了中国观众的动画片，是如何完成票房逆袭的？
第二周迎来票房逆袭
上映12天破5亿
《寻梦环游记》取材墨西哥亡灵节，讲述了一个关于家庭和亲情的故事。和皮克斯以往出品的很多动画片一样，《寻梦环游记》上映之初的票房表现并不好。到了12月1日，贺岁档大幕拉开，当天有10部新片上映，其中还包括了《烟花》《维京：王者之战》《至暗时刻》《夺金四贱客》《末日重启》《空难余波》6部进口电影。在这样的大环境下，《寻梦环游记》的单日票房反而涨到了5120万元，成为了当天的单日票房冠军。周末三天，《寻梦环游记》拿下了2.9亿元的票房，不仅超过了自己上映前7天的总票房，比新上映的6部进口电影票房总和都高。截至记者发稿，上映12天的《寻梦环游记》票房已经达到了5.48亿元。

著名影评人暗夜骑士分析，“一般来说，电影第一个周末的票房会占到总体的70%左右，第二周开始越来越低，但《寻梦环游记》却在第二周走高，这是因为一开始观众对这部电影期待值较低，经过口碑的发酵后，引发了观影热潮。”暗夜骑士认为，现在的电影越来越多，观众更加成熟，选择电影也会更加谨慎：“观众会观望，会看口碑，烂片的生存空间会越来越小。”
在《寻梦环游记》中所感受到的对梦想的追求，对逝去的亲情的渴求，触动了心底那根名为感动的心弦，让我们知道:树欲静而风不止子欲养而亲不待！
这个故事讲述了一个鞋匠家庭出身的12岁墨西哥小男孩米格，自幼有一个音乐梦，但音乐却是被家庭所禁止的，他们认为自己被音乐诅咒了。
在米格秘密追寻音乐梦时，因为触碰了一把吉他而踏上了亡灵土地。每年的亡灵节日，逝去的家人都会返回人间与亲人团聚，但从来还没有人去到过亡灵的世界。
米格被多彩绚丽的亡灵世界所震撼，而更令他的惊喜的是，他重逢了失去的太爷爷和祖辈们，一家人要想办法将米格重新送回人间。
