今天，谈谈明星的“人设”问题。
算起来，“明星人设”应该是从2010年开始流行的，不过近几年来，“人设崩塌”可是愈演愈烈了。
“优质小鲜肉”柯震东吸毒被捕，“好男人”文章、陈赫相继陷入出轨丑闻，“好演员”薛之谦要锤得锤，再者，因“中国有嘻哈”迅速蹿红的PGOne也已遭全面封杀。
这些个集中了高度资源的“明星人设”分分钟就“糊穿了地板”。感受到巨大落差的粉丝们也不买账，即刻就粉转黑了，而投入了大量金钱的品牌商们也是时常被吓个措手不及。
可见，“人设”这东西就像地基不稳的大厦，靠不住啊。
那究竟什么是人设？明星为什么需要人设？而人设又为什么靠不住呢？
“人设”缘起
其实“人设”这个概念，源起于日本动漫业的“人物设定”，目的就是吸引特定的人群。那我们又怎么定义明星呢？媒体人张答应指出，明星就是娱乐工业迎合市场生产出来的“产品”，他们依托于媒介，从来都是无法脱离电影、电视剧、视频等媒介而独立存在的。
而提到“造星”就不得不提韩国娱乐产业的工业化操作了。在韩国，明星的打造就如流水线生产一般，一个词——“高效”。
他们在打造偶像的时候就瞄准了特定的人群，然后在明星产品身上不断强化吸引这些人群的特质，最后将这些偶像以组团的形式打包出道。因此，“明星人设”是具有“垂直化”思维的，瞄准的就是一个狭窄的领域。
也因此，在当今这个时代，我们也是越来越难看到像旧时代那样的“全民偶像”了。
因为从前内容的传播模式是自上而下的，观众只能被动地接收明星发布的内容，电视台放什么，我们就看什么。到点了，就搬个小板凳在电视机前守着。
然而时过境迁，这种权力模式已经发生了逆转。
随着互联网和移动技术的升级，粉丝拥有了更多的信息接收渠道，尤其是博客和微博的开通，偶像与粉丝之间可以产生直接的沟通和联系。
相比过去只能通过电视、报纸来了解明星的动态，如今的粉丝可以直接在爱豆的微博下发表评论，甚至，还拥有对明星的选择权。
还记得2005年神话般存在的《超级女声》吗？当年选秀出来的李宇春、张靓颖等人至今仍活跃在荧幕，热力不减，而最重要的是，粉丝可以自己选择由谁来当明星，他们可以让一个素人迅速爆红，也可以让他迅速离开。
这无疑是颠覆性
的，它解构了传统的造星模式。即使是身处最基层的观众，也可以通过网络享有对明星的控制权。
因此，明星和他们的团队必须小心翼翼地讨好他们的“衣食父母”，而这些“衣食父母”也早已不同往日。
与父辈节俭的一代不同的是，新一代的粉丝群体是注重自我感受和个性自我完成的一代。
我们会发现，过去的人总是与历史的命运和民族的情感分不开，在这样的环境很难有独特的发展。可新一代不同，他们在个体和家庭的空间下发展，由小环境支配，更关注个人的情绪，注重感性的生活和消费，他们有满足小众兴趣的需求，在各种亚文化中穿梭自如。
因此，粉丝对明星的消费选择是基于个人的喜好，审美出现分化，明星是很难掌控所有人群的。
所以，明星团队们需要“打造人设”，向精准人群发力，相比培养周期漫长的实力派偶像，这种方法似乎更省时省力。
“人设”的脆弱
明星的“人设”很快受到市场积极的反馈，出现了基数庞大的“粉丝群落”。
粉丝对偶像的爱慕是执着而坚定的，从明星的造型、参演作品、宣传营销，甚至到婚恋样样都要管。看每年明星的粉丝应援会，是怎一个“壕”字了得？去年鹿晗宣布与关晓彤的恋爱关系还一度搞瘫了微博。
媒体人张答应还指出，这些粉丝除了对自家爱豆坚定执着外，还表现出强烈的“排他性”。网络上“顶级流量”明星粉丝之间的对骂也是隔三差五地发生。
这些粉丝真是“当着明星的粉，操着当妈的心”。嘴里各种“老公”、“老婆”喊着，却没几个担得上“演员”这一个称谓。
粉丝完全依照着个人的情绪在消费明星，而明星也报以“情绪”来讨好，而唯独没有作品。
然而，这种操作方法无疑是存在巨大隐患的，既然依托于人，那么必然像复杂而多变的人性一样充满着不确定性。
明星在吸纳庞大资源的同时，也赋予了他们“反噬”平台的能力。“抠图演戏”、“替身演戏”、“收视率造假”、“点击率注水”等问题层出不穷，对整个市场环境产生了不良影响。
然而，就像我们前面所说的，明星是具有市场商品属性的产品，他们必须服从市场规则，而市场规则又要臣服于行政规则。
久而久之，不具备内容生产能力的明星也会让观众感到厌倦，甚至抵制。
在2017年，“共青团中央”、《人民日报》、广电总局等多单位对“天价片酬”、“小鲜肉当道”等问题集体发声，并出台了相应政策。
2017年4月，在广电总局、电影总局等官方机构组织的座谈会上“圈内”集体发声，要对“天价片酬”等问题联合面对。
“人设”在政策监管和舆论监督下是很容易就“一击致命”的。明星产品的资源投入也就血本无归了。
结语
正如明星从来无法脱离电影、电视剧、视频等媒介独立存在，明星与内容一直都是互为支撑、互为营生的。
当“人设”的脚步跑过内容，盈利的那条线慢慢也会被扯断。而市场的反应从来都是迅速的。
近日大火的综艺《演员的诞生》、《声临其境》等作品正是为了满足那部分已厌倦无作品“小鲜肉”应运而生的，引发对老戏骨的缅怀。
因此，明星产品开发的核心永远都是内容为王，以内容滋养明星，而非“人设”反哺内容，这本身就是本末倒置的。
总之，要牢记那句定义，明星是娱乐工业迎合市场生产出来的“产品”，他们依托于媒介，从来都无法脱离电影、电视剧、视频等媒介而独立存在。