唱歌的问题

运气的技巧其实跟腹式呼吸很有关系,只是帮助我们的身体更灵活运用。
简单的运气技巧练习方式为,用腹式呼吸并将气维持在肚子後,试着以规律并有力的方式,快速地吐出间断的气。每次吐气,都确保丹田使出力道;这些力道是单独的,而非一股脑儿的从头用力到尾。可以试着将一手放在肚子上,若方法正确,会感到肚子随着吐气的规律,一起起伏。腹式呼吸与运气技巧都熟练後,唱歌会相当稳,即使遇到较长的乐句,也能小心的把它唱好。或者换气时,也能做到完美,所以非常重要。
您说的这个是不是中间出气的时候不能换气一口气吐到底?还有就是我想去控制丹田用力但是越控制反而越高不上去喉咙反而紧,我进入感情唱就高的上去也不会喉咙紧,但是一个人唱的时候可能不怎么好进入感情老想着丹田怎么控制它用力怎么把力气用在横隔膜上,就是老想着肚子,反而到高音就会觉得肚子使不上劲,喉咙就会紧的很,不控制反而能唱好,但是我想让能掌控这种而不是非要进入感觉才能唱好,我该怎么办楞,就是觉得越控制越唱不好,我会腹式呼吸,可能问题就在您说的运气上面吧,我控制的话感觉用力的地方不对我是用外面的肌肉往里顶感觉更用不上丹田的劲,但是不控制进入感情我又能唱好,我到底该怎么办希望您给我解决一下谢谢
进入感情唱的时候如果一想我到底是怎么高上去的到底怎么用力的到底是那里用力想去搞明白控制的时候瞬间就唱不上去了用喉咙了,是我控制的地方不对用力的地方不对,还是这个是控制不了的,还是我不管就行了!!!!!您说的在练习时,除了身体一定要放松外,可以试着一手压住腹部,也确保丹田用力的程度。压住的是肚脐那里还是肚脐下面的丹田?还有我按您这个吐不了多久气就憋的不行,感觉还有气,但是就是憋想吸气有点缺氧的感觉

很多朋友因为没有经过专业的唱歌训练,在唱歌的过程中出现这样那样的问题,不但歌唱的效果不好,时间长了还会损害发声器官。下面就介绍一下在唱歌中常见的一些发声误区及相应的改进方法,希望对大家有所帮助。
  1.喉音
  歌唱训练中较容易出现的问题,特别在男声声部较多出现。其主要原因是由于错误的声音观念所致,声源器官发声的正常运动受到了外力的干扰。有些歌唱者是为了过分追求大音量,追求声音结实,使喉腔过分用力挤、撑,使舌根发硬,喉腔肌肉过分僵、紧,往往舌肌也用力后缩。有的属于歌唱者自身的嗓音条件,喉结较高,舌骨过分向后,为了追求自己“理想”的某种声音,用力撑大声音所致。喉音使声音笨拙,闷暗而僵直,缺乏色彩变化,更缺乏艺术表现力。
  克服喉音首先要在良师的正确引导下,克服和解决发声观念的误差。理解发声训练中真正的自然放松与“打开喉咙”,使喉结能处在正常位置“挡气”发声。纠正喉音训练中要尽量“解放”舌根,使咽喉肌肉自然放松,同时要求气息通而畅,也可适当选用“哼鸣”练习,体会气息支点对发声与共鸣的协调配合。也可选些半开口的母音,结合一些下行音阶或配合欢快、流畅的旋律,减少母音在喉腔的停留时间,使声音自然、优美,逐渐克服喉音。
  2.声音挤、卡
  在初学声乐者中较普遍,现象与喉音较相似,嗓子紧,声音尖亮、僵硬,缺乏弹性。其产生原因是由于歌唱者气息浅、浮,声音不通,胸腔憋闷,保持状态不好,沉得不够,发声时只能过多依靠喉的力量帮忙,着力点错误,该松的没有松下来。也有的是由于歌唱者追求某种明亮的声音,追求音量或过分拔高音而造成喉结乱跑。
  声音的挤、卡,对歌唱有致命的危害,不但不能获得美好的音质,过多的挤、卡还会对发声器官造成严重伤害,是必须要加以改正的。歌唱者首先应该明确,学习歌唱是一个循序渐进的变化过程,不可急于求成。声音概念上也应该认识到,美好的高音是建立在良好的中声区上的。练习歌唱是在稳定、通畅的气息上,使声音具有流动性,尽量减少喉部肌肉的负担,不少歌唱家都讲要“远离喉头”,使声带处于正常发声状态。歌唱训练中千万不要不切实际地拔高音,不可过分拼力量,切记“歌唱不是比声音大,而是要歌声美”。可选择适合自己的开口音,多用流动性强的乐句练习,自然张口,舒展、优美地练唱。
  3.鼻音
  鼻音是发声训练中较常见的现象,其出现原因既有生理的,也有歌唱方法的,还有声音概念的问题。歌唱者由于生病,比如感冒后就容易出现鼻塞,鼻腔或鼻咽腔发炎、鼻窦炎等病变,练唱时也容易出现鼻音。歌唱训练中有的学生由于声音概念的问题,错误地将鼻音认为是鼻腔共鸣,有意地去找较浓的所谓“高位置”的鼻音状态;还有的是为了找“自我感觉”明亮、靠前的音色所致。
鼻音的产生主要是由于发声器官中软口盖、小舌位置过低,软腭肌肉太松,发声时口咽腔或鼻咽腔的通道被堵塞,使气流闷在鼻腔里产生了鼻音。鼻音的出现使声音发闷,音色失去光亮色彩。由于不能与口腔、口咽腔形成协调的运动,也会极大地影响歌唱的咬字和吐字,使歌唱语言含混不清。
鼻音十分影响歌唱的艺术表现,是歌唱者应该克服的不良现象。首先应该正确认识和把握鼻腔共鸣,从声音概念和听觉形象上改正错误观念,才能指导正确发声实践。克服鼻音的过程中,练声要有针对性,应尽量少用带有“m”、 “n”,或带有鼻韵母的元音,特别是歌唱者过去熟悉的鼻韵母要少练。可多用单元音练声,如开口音a、e、ba、da等,练声时可要求声音“直”一点,直接送出口腔,逐渐调节好口腔的开合度。练唱要多想“打哈欠”状态,要保持积极、兴奋的状态,使软腭能抬起,声音自然地从口咽腔发出,逐渐远离鼻音的影响。
  4.抖音
  人的歌声都是一种自然的波动,和谐的声波颤动对歌声是一种极好的修饰和美化,但不正常的波动则会影响发声状况。抖音是一种较常见的发声障碍,较多出现在女高音声部或男低音声部。据声学家测算,正常声音每秒颤动六七个音率,由于颤动的幅度大小,可分为两类:一类为小抖(颤动高于正常一倍,也叫小碎音);另一种则为大抖(颤动低于正常一倍,或称摇晃)。两种抖音都会极大地破坏声音的质量,轻者使声音不美,声音很怪,高音吃力;重者则使声音不稳定,音高不准,影响艺术表现。
产生抖音的原因较多,有来自歌唱心理的因素,比如歌唱表演中怯台、心理紧张、心理恐慌等;有来自歌唱方法的因素,比如长期养成的歌唱喉部肌肉用力过度,使发声器官正常的平衡与协调被破坏,导致声音产生不正常的抖动;喉结不稳也是产生抖音的主要原因。所有抖音产生的原因都与歌唱呼吸不稳有关,较多都是由于歌唱呼吸、发声,以及共鸣的协调配合被打乱所致。
纠正抖音的方法,首先要分清楚歌唱颤音与抖音的原理和区别,从声音观念的源头认识抖音的危害,并逐渐用科学的方法加以克服。改变不正确的呼吸方法,也是纠正抖音的有效方法,要改胸式呼吸为胸、腹式呼吸,要尽量做到歌唱时吸得深,沉得住,有控制地运用呼吸。有了良好的呼吸状态,才能使歌唱练习做到放松喉部肌肉,自然歌唱。练习中应适当调节口腔开合,积极抬起上颌,可结合“顿音”或“直声”的练习,配合平稳的气息,将声音从口腔直接送出。摇晃较严重者要少练开口音,可选闭口音或“哼鸣”结合下行音阶练习。用上述方法纠正抖音的同时,还要多参加舞台艺术实践,练就良好的歌唱心理,才能使歌唱的艺术表现从容而自然。
  5.漏气
  漏气是初学声乐者常见的毛病,产生原因也是多方面的:①生理原因。由于歌唱者发声器官发生病变,声带肌肉受过损伤,或是发声时披裂肌运动无力,不能正常合拢,声门缝隙过大,使声带不能正常发声;也有的是声带边缘不平滑,使声带发声不能紧闭,或由于声带有小节等病变,声带闭合后也会有不小的缝隙,声带着不到力,而造成漏气。②歌唱方法的原因。歌唱中过分要求肌肉放松,造成声带不能正常闭合,声带着力不够,发出的声音沙哑;也有的是声音观念错误,怕唱坏嗓音而“躲着嗓子唱歌”所造成的声音空虚。
漏气主要是歌唱者声源器官的问题,对歌唱影响极大。它使声音失去光泽,声带发声的应变性差,对音域的扩展十分不利。由于声音空、暗,虚弱无力,无亮点,无光彩,自然也无表现力可言。
克服漏气的毛病,首先应该对声带有一个正确的诊断,属于声带病变者,就应该及时诊治和保养。同时,歌唱方法也应该作正确调整,可适当多练习“跳音”,先可用五度,逐渐发展到八度或更宽,使发声的瞬间声带闭合,使声带的披裂肌得到运动,逐渐形成默契而自然的闭合;也可多练习“长音”,即一个母音在某个长音上延长十多拍,平稳、均匀送气,使声带自然闭合,挡气发声。练跳音时气息要适中,不能吸得太满,同时要协调好口咽腔、头腔的共鸣,逐渐聚拢亮点,使声音逐渐远离漏气和沙哑的状态,恢复亮丽的光泽。
  6.白声
  “白声”也有人称为“大本嗓”。往往出现在初学声乐者中间,声音原始,浅而白,浮散而嘈杂。特别是声音无方向感,位置松垮,声音僵直,缺乏艺术活力。由于“白声”大多都是用本嗓,致使声带负荷加大,气息不够流动,比较难于获得丰富的混合共鸣,由此又导致音域狭窄,嗓音的表现力受到很大影响,对嗓音的伤害也大。有些歌唱者为了追求某些歌唱风格,歇斯底里地撑大嗓音,使声带长期都在超负荷的状态下运转。声音“沙”而“白”,缺乏共鸣的修饰,更无美感可言。
要纠正“白声”,首先应从声音观念上着手,明确歌唱应该建立良好的混合共鸣,仅仅依靠本嗓歌唱,再好的条件都是有限的。要想保持好本嗓的“真声”风格,也应该使声音获得更多的共鸣,结合流畅的气息,减少声带的压力,使声音唱得松而美,亮而通,甜美而滋润。
克服“白声”,可先从“哼鸣”或高位置的闭口音开始练习,在稳定的气息状态上找共鸣点,特别是要获得鼻咽腔共鸣。要找准声音的方向性,尽可能使声音不直接往外走,感觉是:“吸着在唱”。既保持了声音的高位置,也使胸腹横膈肌有支持感。若能持之以恒地练习,会使声音的音域拓宽,声区统一,音质优美而富于变化,逐渐会脱离原始的“白”而“散”的声音状态,会极大地提升声音的艺术表现力,也能使嗓音经久耐唱,永葆青春。
  7.舌肌僵硬
  舌头是歌唱发音器官的一个重要部位。在生活的语言中,由于说话出于生理的自然状态,舌头运动的动作幅度不大,运动速度也较慢,舌肌就处于自然运动状态。在歌唱状态中,发出的声音音高远远超过说话的音高,随情感或情节的需要,往往要求连续发出高音或连续咬字、吐字,这就要求歌唱者的舌肌运转要特别灵巧,处理得不好就会出现舌肌僵硬的现象。一般歌唱者的舌肌僵硬都表现为舌根向后紧缩;有的则为舌头乱翘,发声呆滞,声音僵硬,缺乏流动性,高音困难。这不但会极大地影响歌唱语言的咬字、吐字,造成音、字不清,更为严重的是会造成发声的障碍。
  舌肌僵硬是歌唱中较难克服的障碍,它是由歌唱的不良习惯所造成的,需要教与学双方高度关注,运用科学方法加以克服。克服的方法可先积极锻炼舌肌,再到放松舌肌,可用朗诵的练习方法,比如连续发出da、za、ga、jia等音。发音时强调口腔的积极开合度,要求每个字音都读得响亮有力,有弹性,使舌根、舌面、舌尖都得到锻炼。朗读练习可先慢而后逐渐加快,使舌头动作灵巧,字音送达清楚、利落;也可选择一些快板的绕口令进行练习,要求口形自然,发音均匀,字音清晰,并逐渐加快速度,使舌头动转灵巧。同时,在歌唱发声中舌尖轻抵下齿,尽量保持“打哈欠”的状态,气息通畅,发声优美、圆润。
  以上是歌唱训练中比较常见的不良发声状态及其克服方法。由于歌唱专业的特点,训练中会随时出现各种问题,声乐教学就是在不断出现和不断解决问题的过程中,使歌唱技能不断得到发展的。歌唱者应该在良师的引导下,针对出现的具体问题,科学地调整训练方法,使歌唱训练少走弯路,提高歌唱技巧,使歌唱具有较强的表现力。
  中外声乐界对歌唱方法和声音质量的评价,过去一般认为,宽、厚、亮的声音是美好的。随着人们审美观念的转变和要求的变化,现代人则更为喜欢松畅、圆润、柔美的声音。对声音的评价是一个值得探讨的课题,一般来讲,好的嗓音要具备以下几个条件:①受欢迎,为广大听众所喜闻乐见;②经得住艺术作品的检验,能适应艺术作品不同的内涵、风格要求,能胜任不同作品情感的表现,能做到唱“什么”像“什么”;③有扎实的歌唱功底,要能够经久耐唱,使自己的嗓音具有永久的艺术生命力。
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第1个回答  2015-10-15
练习真假音的转换,真音唱高音的时候用丹田,假音唱高音的时候用肺隔膜