写影评开头要写些基本信息，包括电影的名称、主要角色、导演、电影类型、背景以及概要。但不要草草地把所有事实都列出，要以一种有趣而又详实的方式摊开这些信息。
正文
观看了《肖申克的救赎》，我的内心久久不能平静，我被主人公的精神震撼了，对主人公安迪来说：救赎的意义，不但是拯救自己，也拯救了他的狱友。他对狱友的拯救，表现在一种灵魂上的拯救，因为他一定程度上使他的周围的人明白了，追求自由和希望是多么的可贵。瑞德就是其中一个。安迪和瑞德是两个对自由持有一样的期望，但却有着不同态度的人。
最让我感动的是安迪帮助狱警哈德罗逃税，为狱友赢得每人3瓶啤酒的奖励。那是1949的春天，一群在工厂装修的罪犯，在完工的第二天早上10点坐在我顶上，享受着温暖的阳光下，呼吸着自由的空气，享用着清凉的啤酒，接受特别的保护，个个脸上第一次洋溢着奇怪的笑容，他们坐着喝着啤酒、阳光洒在肩头，觉得像个自由人一样，感觉是在自家的屋顶上，享受生活。
安迪没有喝酒，他只是在笑，在享受自由的满足。看到这里不知为什么我的眼睛湿润了。毕竟，自由总是最快乐的，同时也代表一种自我价值的实现。每个人都有这种被需要，使自己有重要感。
影片中最为精彩的一幕是，他在狱警办公室里他关上房门打开麦克风播放“费加罗的婚礼”。监狱里所有的人，都惊呆了，他们在这个特殊的地方，第一次享受着音乐的美妙，尽管他们不知道是什么曲子，但是他们感受到音乐的魅力，感受到精神的自由。音乐的美，美得有点心痛，让心灵不再有围墙，不由得使我两眼发热。安迪则露出一种带有胜利感的微笑。他利用自己在狱警中的价值以及依此得到的信任，再次给他的朋友，带来自由的感觉——哪怕是一刹那。
最重要的是安迪为监狱建立了一个图书馆。为了得到第一批书，他每周一封信，连续写了六年。然后他增加到每周两封，在安迪入狱的第二个十年间，图书馆落成。我认为这是他为肖申克建立了一个精神家园，让他的狱友们，时刻感受到精神的自由，自由在心里，只属于你。
汤姆的出现，使他了解到杀害他妻子的真凶，他积极申诉，然而却被关了禁闭，当他从禁闭室中出来，得知汤姆被杀，我想到他会绝望，然而他选择了希望，因为他从没放弃过希望。他准备越狱，临越狱的前一天，他和瑞德的谈话非常耐人寻味。
安迪反思了自己的错误，妻子的死他要负一定责任。他笑谈对他不公的过去，但他依然对未来充满希望，而瑞德看到的是绝望，他告诉瑞德：其实选择很简单，要么忙着活，要么忙着死。临别时他要瑞德为他办件事，其实他是为朋友种下了生的希望。而瑞德也正因为对朋友的承诺，而看到了生活的希望。
安迪最经典的一句话是：“不要忘了，这个世界穿透一切高墙的东西，它就在我们的内心深处，他们不能达到，也不能触摸，那就是希望，只属于你”。的确，正像安迪所说的，监狱的高墙可以束缚住我们的身体上的自由，甚至于体制化的东西可以束缚住我们的精神上的自由，但唯有希望不可以放弃。失去希望的生活是灰暗的，没有生气的，甚至是没有意义的。
安迪的心中一直就没有放弃对自由的希望，而且他也一直在为自己的希望努力着——每天晚上都要用那个小锤去挖瑞得认为六百年也挖不穿的墙壁。而对瑞得和老布莱尔来说，他们早就放弃了希望，因为在他们看来希望只能让自己更痛苦，甚至认为希望便是痛苦的根源。一个人能够在19年痛苦的监狱生活里，不放弃对自由的向往，这是一种怎样的精神信念？所以他成功了，夺回了自己的自由。
也许人生本身就是一个监狱，我们每个人，也许都是被社会“体制化”的产物，不是经常有人说：“人在江湖，身不由己”，而我要说的是“身不由己，心由己”。“虽然我们没有翅膀，但是我们不能放弃飞翔的梦想。”
《肖申克的救赎》毫无疑问是一部好片子，没有动作，没有特技，甚至没有美女，却依然能够打动观众，并且历经多年而魅力不减。
它靠什么吸引观众们。有人说是因为它反映出了“人性之韧”。确实，用一把小榔头，近20年的时间，在人身控制极为严格的法西斯式监狱，挖出了一条逃生的小隧道。这难道不是体现了人的韧劲吗。
不过这个情节明显是戏剧化的，这只是导演在情节安排上的需要，这样的结尾只是为了反映安迪的“自我救赎”最终成功了，否则整个情节和主题难以为继。所以有人认为该片反映的其实是“希望”对于人是多么宝贵。
是的，片中直接讲到“希望”的地方就有很多。比如安迪在逃狱后给瑞德的信中所说的：“Remember，Hope is a good thing，maybe the best of things and no good thing ever dies。”或许这正是作品和导演想告诉观众们的。“Fear can hold you prisoner，Hope can set you free。”这句话已成名言。
《肖申克的救赎》打动人的地方不仅于此。一个监狱，里面的囚犯和官员，似乎是这个社会的众生相，典狱长诺顿高高在上，平时道貌岸然，对圣经倒背如流，实际上攫取利益时不择手段，残酷、阴险而贪婪。警卫队长哈德利和其他狱警凶狠残暴，充当诺顿的打手，草菅囚犯的人命。
他们是不是像极了观众们现实中的掌权阶层。观众们可以称之为监狱这个“小社会”的统治者。囚犯中也有不同，除了主人公安迪之外，瑞德当然是关键人物，他是整部影片的线索，其实，整部电影中对白不多，影片很多想展现的东西都是通过瑞德的独白说出来的，其中多半都是瑞德对监狱生活的反思总结和他对安迪的解读。
图书管理员布鲁克斯，这是非常让人震撼的一个角色。老布的一生，深刻反映了“体制化”之下人的一生。
在监狱度过了大半辈子，终于被假释，获得了自由，可一旦离开了熟悉的环境、熟悉的人，他感觉不到自己的价值，找不到自己的位置，他有了身体的自由，但其实他的灵魂早已被监狱扼杀，属于他自我的世界已经被压缩到了最小。
最终他只能选择从这个已经完全不属于自己的世界消失。为什么要安排老布这样一个人物呢？可能是导演想告诉观众们，如果没有安迪的出现，老布就是瑞德和其他绝大多数囚犯们的未来。他是不是也像观众们现实生活中许许多多人的未来呢。
而安迪，观众们的主人公，他是一个真正的人。瑞德可以说是一个“Strong man”，而安迪则是一个“Great man”，他救赎的不仅是自己，他也尽一切努力拯救囚犯们的灵魂。
实际上，整部影片关于他挖隧道逃生的情节是惜墨如金，以至于安迪逃走那一幕让人感觉相当突兀，这说明神乎其神的逃狱并不是影片的主题。
而且瑞德告诉了观众们，安迪在挖好地道之后并没有立刻逃走，他最终离开是因为汤米的死让他看清了诺顿们的残忍无情，看清了自己并没有能力救赎其他的囚犯。
也就是说，尽管安迪已经做好了逃狱的准备，他也没有马上逃走，虽然他有拥抱自由的极切渴望——在他逃出监狱之后，站在小河里拥抱风雨的那个俯视镜头，相信观众们都会印象深刻，但他仍然选择留在监狱里帮助那些“无希望的人”。
影片主要就是在这方面进行描写，这也是影片叫《肖申克的救赎》而不是《安迪・杜佛瑞的救赎》的原因。安迪利用自己的特长为诺顿们洗钱，为囚徒们争取着不多的权益和精神空间。
比如当安迪头一次利用理财特长为哈德利做事时，所要求的只是让哈德利请难友们喝酒，他自己不喝，微笑着看着瑞德和赫伍他们喝，别人都不懂安迪为什么这样做，瑞德明白，因为那一刻安迪让他自己和别人都享受到了自由的感觉。
再比如建设监狱图书馆、教汤米识字和帮助他考试等等。而让人印象最深刻的，是他利用监狱广播为众人播放《费加罗的婚礼》那一幕，那个情节非常恰当地体现出，安迪的救赎确实对监狱中的囚犯们颇有意义，而安迪也是一个真正的救赎者。
特别是，当诺顿和哈德利们站在门外向安迪发出警告的时候，安迪却面带微笑地把留声机的音量调到了最高，可怕的惩罚就在门外，但是安迪没有退缩。这是真正的勇者，一个伟大的人，以至于让人感觉，安迪来到监狱压根就不是作为囚犯去的，而是作为救赎者去的。
《肖申克的救赎》到底是什么如此打动人。首先，是“institutionalizing（监狱体制化）”对人性的摧残。片中多处对此有篇幅或长或短的提示。
长的如老布这个角色，短的如瑞德的只言片语，他在假释后，不用向谁报告请示就能去厕所了，但他甚至因此而不习惯，“一滴尿都挤不出来”。
再有像其他犯人，对于安迪所做的事，比如让哈德利甘心请犯人喝啤酒，放歌剧给犯人听，甚至每一个和狱方对话的情景，都是其他犯人津津乐道的谈资，他们觉得安迪的所作所为真是难以想象的。这样的情节，让人想起了鲁迅先生的作品。
其次，该片主要就是在回答“面对被体制化应该怎么办？”这个问题，而作者把所有人们认为正确的答案集中在了安迪身上。
有四点：首先，对人生要保有希望，永远不弃。前面说到了，安迪在逃狱后给瑞德的信中提到：“Remember，Hope is a good thing，maybe the best of things and no good thing ever dies。”
还有一个情节也说明了这一点，在进监狱的前几年，安迪遭到鲍格斯三姐妹的十几次毒打，但是在这样的黑暗生活下安迪并没有沉沦，他能做到，唯一的解释就是，安迪心中获得救赎向往自由的信念在不断的给予着他希望。其次，要有足够的勇气。
安迪首次面对哈德利时、面对鲍格斯们的侮辱时、特别是为犯人们播放歌剧时，做这些事中的每一件都面对着生死考验，但他毫无惧色，没有勇气是做不到的。第三，要有坚持行动的毅力。用一把可以藏在书中的小榔头，用近20年的时间凿出一个逃向自由的隧道，没有毅力是绝对不行的。
此外，坚持六年如一日的写信给州议会争取拨款，为犯人们建图书馆也是片中着墨较多的反映这一点的情节。第四，就是要有行动的智慧。
这一点不必多说，相信看完全片，观众们会在心里称赞安迪的才华和智慧。他的计划宏大而完美，安迪之所以能完成救赎并处罚诺顿与哈德利们，靠的正是他的智慧。
该片所反映的“体制化”问题，对于中国社会也有一定意义。影片中的那段话，“监狱的围墙有点滑稽：首先你恨它们，然后你习惯它们，等足够的时间过去之后，你会依赖它们。
这就是体制化。”，会让人产生共鸣。观众们不是生活在监狱中的囚犯，但观众们是不是其他某种形式的囚犯呢？救赎对人们而言，恐怕也不能只是说说而已。
观众们喜欢片中那种娓娓道来的语调以及大气的节奏。这种感觉似乎只能在某种伟大的作品上才能看到，比如《阿甘正传》。好的电影在节奏上来说似乎只有两种，类似这种轻缓的或者那种快节奏以营造紧张气氛见长的。
说这是一部不朽的电影也许一点也不过分，就算它在奥斯卡的角逐上失利了，可是同样改变不了这种现实。至少该片是一部在看完之后不会忘记的电影。
电影用第三人称的旁白描绘了肖申克监狱二三十年间所发生的所有事情，以瑞德的视角描绘了安迪的作为和因为他而得到救赎的肖申克监狱。
大量的旁白和第三人称的视角赋予了影片既主观而又客观的叙述角度，而不管任何一种叙述角度都好，只要运用得当其实并没有优劣之分的。
因为很安静，一直很安静，不带半点狂躁的味道。讲述者在安静地诉说，而观众们在安静地倾听。这就是那种轻缓味道里最安静的味道，而不可否认的是，这种味道和影片的救赎主题是如此相得益彰的。
所以，是不是也可以因此说，该片的这种叙述方式和主题是如此统一而给了影片有了那种足以让人迷醉的光茫呢。
至少说，这是一部把这种叙述方式运用得当并且成功的电影，一部伟大而不朽的作品似乎只要在观众们谈及某种东西的时候就能让观众们立刻联想到这部作品。比如谈到监狱、救赎、希望、努力等等，观众们便会想到这部电影。
《肖申克的救赎》剧情
一场谋杀案使银行家安迪（蒂姆•罗宾斯 Tim Robbins 饰）蒙冤入狱，谋杀妻子及其情人的指控将囚禁他终生。在肖申克监狱的首次现身就让监狱“大哥”瑞德（摩根•弗里曼 Morgan Freeman 饰）对他另眼相看。瑞德帮助他搞到一把石锤和一幅女明星海报，两人渐成患难 之交。
很快，安迪在监狱里大显其才，担当监狱图书管理员，并利用自己的金融知识帮助监狱官避税，引起了典狱长的注意，被招致麾下帮助典狱长洗黑钱。偶然一次，他得知一名新入狱的小偷能够作证帮他洗脱谋杀罪。燃起一丝希望的安迪找到了典狱长，希望他能帮自己翻案。
阴险伪善的狱长假装答应安迪，背后却派人杀死小偷，让他唯一能合法出狱的希望泯灭。沮丧的安迪并没有绝望，在一个电闪雷鸣的风雨夜，一场暗藏几十年的越狱计划让他自我救赎，重获自由！老朋友瑞德在他的鼓舞和帮助下，也勇敢地奔向自由。
本回答被网友采纳《肖申克的救赎》以主人公Dufresne在法庭上接受审判为切入点，从而故事得以在2小时22分钟的时间内娓娓道来。《肖申克的救赎》讲的是身为银行家的主人公Dufresne因杀害妻子和妻子的情人而被判终身监禁，肖申克正是男主人公所在的监狱的名字。与此同时，影片中的另一位男主人公Red则再次被驳回了假释权力，Red在肖申克监狱里面可以通过自己的私人势力，弄到任何你想要得到的东西。就在这时Dufresne和另外一群新的fresh被带入肖申克，Red和他的一群狱友以“哪个fresh fish是最先忍受不住监狱的生活而先失声哭喊”为赌注，而Red赌的是Dufresne，并因此而输掉了一包香烟。刚进入监狱的Dufresne非常的沉默，但是一个月之后Dufresne为了买一把石锤第一次与Red有了接触。
影片以Dufresne在肖申克监狱里的经历为主要内容，像我们讲述一
个不为人知的世界。监狱的高墙、狱警的滥用私刑、姐妹花的出现、老Books的死和监狱长的以权谋私等等，影片中像我们展示的每一个场景，我觉得都足以让我们深思。Red说在肖申克中每个人都有自己的手段去打发时间，不然人真的会发疯，因为他们最不缺的就是时间，有人收集邮票、有人研究桥牌，而Dufresne则是打磨石头。肖申克是一块被人遗忘的地方，待在里面的人也是被时间遗忘的，当我们在为时间不够用而发愁的时候，根本就不会想到世界的角落里还有那样一群人，在他们的生活里时间是静止的，甚至是为了打发时间而不得不让自己有事可做，这样的对比真的不知道是一种讽刺还是可悲。
影片中还有很多引人思考的地方，《肖申克的救赎》给我印象最深的地方是老Books的死。当狱友在为Books得到假释机会可以出狱而高兴的时候，Books却痛哭流涕，甚至为了能留在肖申克中而想要杀害自己的狱友，最后被Dufresne制止，Books出狱，但是却选择了自杀，最后死在小旅馆内。出狱后的Books看到满大街的汽车和城市的高楼大厦，带着满脸的疑惑和不安，他不知道该何去何从，他对这个世界是陌生的，甚至不知道该怎样过马路。Books说他只在小的时候看到过一两次汽车，没想到现在满大街都是，他感觉到自己的衰老和力不从心，多次从睡梦中醒来，却不知道自己身在何处，最后Books死在了小旅馆内，在死前留下了他的痕迹。
Books的死不能不说是他的悲哀，甚至是整个社会的悲哀，Books只是被时间和咱们的社会遗忘了，他被抛到社会的圈子之外，留在了像肖申克那样的角落里，当他再次回到日常生活世界的时候，他已经跟不上我们的节奏，在不安中他选择了死去。Red说Books应该死在肖申克中而不是孤零零的死在外面，因为肖申克至少是Books生活过的所熟知的世界，在肖申克中他是一位绅士，在外面的世界中他什么都不是。
Red说：这些高墙还真是有意思，一开始你恨它，讨厌它，然后慢慢的你就对它习惯了，渐渐的，甚至你还会依赖它，直到和它融为一体。这正是他们想要的结果。不知道你们在看到这段话的时候是什么感觉，反正我当时是被震撼了，被摩根·弗里曼的演技和这段话给深深的打动了。Red在影片中就像一个智者一样，总是在不经意间说出一段令人深思的话语，总是用他那深邃的眼睛思考着某些事情，好像一切都在他的掌控之中。肖申克里面的人是被高墙圈起来的一群人，就像Red说的那样，他们最后都会和高墙融为一体，Books的命运就是他们整体人命运的缩影。监狱的高墙讲他们与外界完全的隔离开来，从刚开始的想要离开，到最后的不想离开，这正是达到了规训的效果，通过生活的隔离而达到规训的结果。
监狱的高墙就像我们社会的体制，有些人是在体制内的，而有些人则是在体制外的，甚至被抛到了社会的边缘，肖申克中的那群人就是体制外的，在体制内人的眼中他们是社会的危害分子，所以要被远远的、牢牢的看守住隔离开来，直到他们自己离不开那堵高墙，体制内化到他们的内心里，成功的被贴上“危险分子、社会的渣子”等标签。而我们可以看到的是，虽然他们已经被抛弃了，但仍然向往着自由，仍然以自己的方式去对抗“高墙”的同化，他们是能动的、具有思想的活生生的个体，而不是木偶一样毫无反抗的被抹杀。
在影片中，男主人公和他的狱友们一起做户外劳动的时候，Dufresne冒着被推下楼的危险，只为给同伴们争取到每人有两瓶啤酒喝，因为那样他们才像一个户外劳动者，才像一个自由人，而不是肖申克监狱中的一名罪犯，当同伴坐在屋顶沐浴在阳光下喝着冰镇啤酒的时候，Dufresne只是静静的坐在一边露出了微笑。Red说或许Dufresne那样做只是为了追求心灵上片刻的自由吧。还有，Dufresne冒着被关禁闭的危险播放意大利的歌剧，那一刻影片中所有的肖申克的罪犯都同时驻足聆听，他们脸上的向往让我震撼。这就是他们的反抗，用自己微薄的力量，只为换来片刻的正常人的生活，“到今天我还不知道那两个意大利娘们在唱些什么，其实，我也不想知道。有些东西还是留着不说为妙。我想她们该是在唱一些非常美妙动人的故事，美妙得难以用言语来表达，美妙的让你心痛。告诉你吧，这些声音直插云霄，飞得比任何一个人敢想的梦还要遥远。就像一些美丽的鸟儿扑扇着翅膀来到我们褐色牢笼，让那些墙壁消失得无影无踪。就在那一刹那，鲨堡监狱的每一个人都感到了自由。”
影片的最后，以男主人公Dufresne的越狱成功达到了反抗的高潮，让人忍不住想到hope总会存在，hope不是一件危险的事情，高墙和制度永远关不住漂亮的鸟，因为它们的羽毛太鲜亮了，把它们关起来是一种罪恶。不管“高墙”多么的坚实与牢固，总是挡不住hope，挡不住那一颗颗反抗的心。
生活也是如此，《肖申克的救赎》给我们留下了希望，肖申克的高墙都挡不住生的希望，生活在日常生活中的我们为何要被我们自己心灵上的“高墙”所挡住呢！也许那堵高墙不是你我所筑，但是我们总要相信hope就在那里，就在我们无意识的反抗之中。
（《肖申克的救赎》这部电影给了我很多感触，也是我最喜欢的影片，所以就忍不住写了这篇影评，只是有感而发，纯属个人见解。希望真正喜爱这部电影的人能够用心去体会它的灵魂。）本回答被提问者采纳