搞艺术的人都知道，搞艺术创作离不开“灵感”。“灵感”是什么？灵感是艺术工作者创作中的“灵光闪现”，是打开创作思路的“引线”，是激发强烈创作欲望的“念头”，是开启创作之门的“钥匙”。
那么，艺术创作中的“灵感”是从哪里来的呢？
一，从艺术创作实践中来。
艺术灵感虽然是艺术家在某一瞬间的“灵光闪现”，实际上却是其创作实践积累在某一刻的“爆发”。一个没有艺术创作实践的人，是不可能产生创作灵感的。法国十九世纪写实油画大师安格尔以擅长人像油画和人体著称。他在50岁时就构思创作一幅正面直立的人体油画，但苦于一直找不到画面的核心点放在哪儿这个突破口或者说是灵感，迟迟没有动笔。此后他陆续创作了《大宫女》、《沐浴的瓦平松夫人》等许多优秀人像人体油画。忽然有一天他灵感大发，茅塞顿开，想到把人物表情和以紫色陶罐倾泻泉水作为这幅画的主题中心，终于在1856年安格尔76岁高龄时完成了这幅杰作。我们看《泉》的画面中，少女表情单一，纯净的眼神透着无邪的神韵，飞泻的泉水给平静的画面注入了活力，更烘托出少女美丽的容貌和纯净的心灵。
二，灵感从艺术思维艺术想象中来。
想象是艺术创作的翅膀，很多超凡脱俗的艺术作品都是通过艺术家魔幻般神奇的想象中而来，这种想象也是艺术家创作的灵感。特别是抽象主义艺术和超现实主义艺术，通过想象产生灵感进而创作表现的更为突出。如毕加索的《格尔尼卡》等，达利的《弯曲的钟表》等，都是画家神奇想象融入艺术创作的结晶。但这里需要指出的是，艺术家的想象是建立在艺术修养和艺术实践积累基础上的。没有深厚扎实的艺术功底，没有独立的审美意识和表现手法，即便有再多的想象，也难变成“灵感”，也不可能把想象变成成功的艺术作品。
三，灵感从生活观察中来。
艺术来源于生活。艺术灵感很多也是通过艺术家对生活的观察体验中得来的。上个世纪七十年代末期，当时正在中央美术学院学习的罗中立在寒假回四川老家时，在途经大巴山地区的一个地方，罗中立从大巴车上看到路上一个背筐拣粪的老人。罗中立突然间大脑一个“激灵”，眼睛一亮。他忙叫司机停下车，他走到拾粪老人跟前，开始跟老人坐在路边攀谈。在罗中立眼里，这位老人形象气质很有特点很典型，从他身上仿佛看到千百万当时中国农村大爷大叔的影子。后来罗中立以这位老人为原型，创作了经典油画《父亲》。这幅画被誉为新时期中国油画创作的里程碑。