国画颜料的调色技法

Question

如题所述

Answer 1

国画颜料的调色技法
国画颜料的调色技法
导读：在国画中，调色的技巧占据着重要的地位，一幅画画的好不好，与所调处来的颜色有着很大的联系，一起来看看吧！ 一、笔中调色法 一笔中蘸二三种颜色，当笔落在纸上，就能产生一气呵成的色彩效果。主要在避免因三原色混合，而产生彩度低的混浊色彩;如画嫩叶时常同时蘸二种对比色来画出娇嫩的感觉。
　二、碟中调色法 着色前将含颜料的笔在调色碟上调色，把颜料混匀再画，如此画出的效果才会显得均匀或有渐层变化。
　三、纸中调色法 就是罩色法。即在原来的颜色上、再罩一层颜色。如在上好色后，发现色彩太浮、太艳、太淡、太薄，就可以用罩色法，使色彩产生厚重的感觉。但用来罩染的颜色，以透明的植物性颜料较佳。
四、中国传统色彩样本与描述 国画用色： 银朱：呈暗粉色。 胭脂：色暗红。用红蓝花、茜草、紫梗三种植物制成的颜料，年代久则有褪色的现象。
朱砂：色朱红。用以画花卉、禽鸟羽毛。 朱膘：色橘红。
明度比朱砂高，彩度比朱砂低。用以画花卉。 赭石：色红褐。
用以画山石、树干、老枝叶。 石青：色青，依深浅分为－头青、二青、三青。用以画叶或山石。 石绿：依深浅分为－头绿、二绿、三绿。
用以画山石、树干、叶、点苔等。 白色粉末：亦称胡粉，色白，有蛤粉和铅粉两种。用以画白花、鸟，或调配其他颜料使用。 花青：色藏青。
用以画枝叶、山石、水波等。用蓼蓝或大蓝的叶子制成蓝靛，再提炼出来的青色颜料，蓝绿色或藏蓝色。用途相当广，可调藤黄成草绿或嫩绿色。广花，颜料。
即广东产的花青。（微含红色成分，故与黄色调和后生成的绿色较为沉着） 藤黄：色明黄。用以画花卉、枝叶。
藤黄：明黄色。南方热带林中的海藤树，常绿乔木，茎高达二十米，从其树皮凿孔，流出黄色树脂，以竹筒承接，干透可作国画颜料。（亦含微量红色成分，有毒。
和黑色配合时甚为醒目，多为危险警示色彩） 赭石色：暗棕色矿物，用做颜料。 雌黄：矿物名。成分是三硫化二砷(As2S3)橙黄色,半透明,可用来制颜料。古人用雌黄来涂改文字，因此称乱改文字、乱发议论为“妄下雌黄”，称不顾事实、随口乱说为“信口雌黄”。
雄黄：中药名。为含硫化砷的矿石。别名石黄、黄石。
石黄：国画颜料，即雄黄。 洋红：色橘红。用以画花卉。 五、古典文学常见的色彩词 鎏金：中国传统的一种镀金方法，把溶解在水银里的金子涂刷在银胎或铜胎器物上。
飞金 泥金 、洒金：用金粉或金属粉制成的金色涂料，用来装饰笺纸或调和在油漆中涂饰器物。洒金一说是指带斑点的图案。 描金：为使器物美观而在其上用金银粉勾图、描绘作为装饰。
花黄：古代妇女的面饰。用金黄色纸剪成星月花。
工笔画，如何调色
一、工笔画配色表1、草绿：约70％花青＋30％藤黄调配而成，画工笔花卉的叶子最常用的色彩之一。2、汁绿：约80％藤黄＋15％花青＋5％朱磦调和成的嫩绿色，常用来作为反叶的底色和嫩叶的底色。
3、老绿：草绿中微加墨或微加点胭脂，常用来罩染处于暗部的叶子色彩，薄薄的老绿也可用来渲染反叶。
4、檀香色：约70％藤黄＋20％朱磦＋10％三绿调配而成，加大量水以后常用来刷背景，也可作为嫩芽和托叶的底色。5、米黄：约70％藤黄＋30％赭石，主要用来刷背景，在重彩画的绘制中打一层米黄底色容易取得色彩和谐。6、三绿：石绿＋白色而得，白色加的越多则就变成四绿、五绿等。三青、四青等色彩也是同理。
7、老赭：朱磦＋墨调和而成，接近熟褐色。常用来提染枝干或提染叶面被虫咬蚀的部分。8、胭脂水：胭脂色＋大量水调和而成。
主要用来复勒线条，曙红水、花青水等说法同理二、工笔画技法之名词解释1、分染：工笔画绘制中最重要的染色技巧。一支笔蘸色，另一支笔蘸水，将色彩拖染开去，形成色彩由浓到淡的渐变效果。2、统染：在绘制工笔的过程中，根据画面明暗处理的需要，往往需要几片叶子、几片花瓣统一渲染，强调整体的明暗与色彩关系，称为统染。
3、罩染：在已经着色的画面上重新罩上一层色彩并局部渲染。4、提染：染色接近完工时用某种色小面积、局部提亮或者加深画面称为提染。5、烘染：在所描绘的物体周围淡淡的渲染底色用来衬托或掩映物体。
6、点染：用接近写意的笔法，一笔蘸上深浅不同的色彩在画面上连点带染，取灵动之意。处理背景或小型花卉的时候时常用到此法。7、斡染：将一块色彩向四周染开。画仕女脸颊的红晕时即是采用此法，工笔牡丹的绘制中也会用到。
8、醒染：在罩色过后色彩略显发闷的画面上用淡淡的深色重新分染，以引出底色部分，重新使画面醒目。9、复勒：设色完成以后，用墨线或色线顺着物体的边缘重新勾勒一次。10、水线：工笔画常用手法之一。工笔设色中遇到物体的边缘或者线条的时候，经常会采用留一道亮边的手法来区分局部色彩或用来保留线条或用来体现物体的厚薄程度，这条亮边就称之为水线。
同时，保留水线也能较好的体现出工笔国画所独有的装饰趣味。
请问工笔画的颜色怎么调
米黄：土黄+白乳白色：白色+橘黄工笔画其他调色方法：草绿：约35%花青 65%藤黄调配而成，工笔画最常用的色彩之一，一般叶子的最后罩色多用该颜色。翠绿：约35%酞青蓝 65%藤黄调配而成，工笔画常用色之一，白色花头的暗部，重彩叶子的表色甚至现代工笔的背景都可以用此色。
汁绿：约15%花青 80%藤黄 5%朱磦调配而成，工笔画常用色之一，嫩叶、托叶、反叶底色、白色花头暗部分染、白色鸟类暗部分染等。
青绿：约30%花青 60%藤黄 10%酞青蓝调配而来，画叶前可先以此色打底色。绿色花头的最暗处也经常用到此色提染。远景正中罩色。墨绿：约30%花青 60%藤黄 10%墨调配而成，反叶的分染、仿古画风的正中罩色、加入大量水以后也可以作为远景叶子的表层色。
四绿：石绿的一种，用国画色中的常用色三绿加入白粉即可得到四绿色，主要用来提染反叶亮面，一些浅绿花头常用四绿 白粉做底色。黄绿：约30%三绿 70%藤黄调配而成，非常娇嫩的色彩。常用来作为小型白色花头的分染色，新开的荷花莲蓬也常用此色分染。
灰绿：约10%墨 90%三绿调配而来，一种色彩纯度较低的绿色，可用来直接作为反叶底色，烘染背景时也常用此色。朱红：约65%曙红 35%朱磦调配而成，正红色、红日、朱红色花头常用色。最好先平涂朱磦底色，然后用曙红分染，最后罩一层薄曙红。
墨红：约15%墨 85%曙红调配而成，用来作为暗红花头底色，粉红花头的最暗部提染，嫩叶尖部的提染，紫红花头的分染等。扩展资料调色技巧1、由于颜色常带有各种不同的色头，如果配正绿时，一般采用带绿头的黄与带黄头的蓝；配紫红时，应采用带红头的蓝与带蓝头的红；配橙色时，应采用带黄头的红与带红头的黄。2、要注意在调配颜色过程中，还要添加的哪些辅助材料，如催干剂、固化剂、稀释剂等的颜色，以免影响色泽。
3、在调配灰色、绿色等复色漆时，由于多种颜料的配制，颜料的密度、吸油量不同，很可能发生“浮色”“发花”等现象，这时可酌情加入微量的表面活性剂或流平剂、防浮色剂来解决。如常加入0.1%的硅油来防治，国外公司生产的各种表面活性剂，需分清用在何种溶剂体系，加入量一般在0.1%～1%。
国画如何调色 调色技巧
国画色彩的特点是单纯、简明，所以调配颜色时，常常需要将两三种色彩调和，采用三原色国画调色技巧，颜料调配技巧采用颜色的深浅变化。1、汁绿:花青调滕黄，根据颜料的比例多少，花青多就是蓝绿色，滕黄多就是黄绿色。
2、墨青:花青或者酞青蓝调墨色，是打底色必不可少的颜色，比单独使用墨色打底色效果要好。
3、褐色:朱磲色调墨，根据比例的不同有时偏红、可以分染白色鸟类的结构;有时偏深赭。用积水法来画树干或石头的肌理，效果很好。因为现成的赭石颜料颗粒比较粗，还容易出现沉淀，工笔画里一般不用，切记。4、紫色:花青或者三青调曙红或胭脂，深色系列的花卉经常使用。
5、鹅黄:朱膘调藤黄，经常用来染黄色系的花卉。6、深红:胭脂调曙红及少量墨，表现深红花卉经常用到，有时候可不调墨。7、粉色:红色如大红、曙红、牡丹红等加入白色，经常用来提染红色花卉的尖部，从面增强体积感。
8、赭黄:朱磦调墨后，再加入藤黄，经常用来表现秋天的景色和叶子。9、朱红:曙红调朱磦，经常用来画红色的鸟类。10、青灰:白色调人墨色，稍加些花青， 常在表现仙鹤腿脚的立粉法中用到。
11、豆绿:三绿加少量藤黄，再加人少量酞青蓝。12、土黄色:墨加人朱磦再调入藤黄，最后加人三绿即可。
国画画怎么调色
红色+黄色=橙色红色+兰色=紫色兰色+黄色=绿色红+黄+兰=黑这个是基本的三原色调色绿色+红色=深赭石普兰+大红(这两个颜色可以多用于暗部的颜色,比如阴影,罐子的暗部,用这个颜色画面不容易闷掉)白色+柠檬黄(这个可以用于高光,单用白色的话,颜色变化单调,会很突兀的)所有深部的色彩绘画,如果遇到不稳定的颜色,比如大红,纯绿,都在颜色中加少许的赭石或者土红,画面看上去更稳定.至于白色和黑色,千万不要随意加到颜色中去,白色+多了容易使画面粉掉,而黑色容易使画面灰掉。
国画怎样调色
首先准备一些白色的盘子或碟子（最好是多准备些瓷器而且深度较浅，因为国画颜料比较多，盘子太少了在创作国画的时候可能会不够的，先准备着方便，而且瓷盘容易清洗哟，呵呵） 在调色前一定要把这些调色盘清洗干净，然后把需要用到国画颜料挤适量到盘中，如果只需调其颜色深浅，则只需用干净的毛笔礁少量洁净的水，慢慢的去调，如果需要调不同颜色混合的颜色，就需要依次加入颜料呀，最好是第二种颜料先少加些，因为第二种颜色不够的话还可以继续加呢，然后用洁净的毛笔先后蘸不同的颜料在空白处把颜色调均匀，在调色的过程中可以适当的在白色的纸上画一下，看调的色是否能满足需要 呵呵，调色后记得清洗调色盘和毛笔哟，特别是毛笔，一定要清洗干净，不然下次用的时候在调色的话会有污染的。