清朝时的“扬州八怪”是?

如题所述

八怪”是句扬州俚语,指日常生活中稍稍越出常规又无伤大雅的人或事。用“八怪”来称呼清代中叶活动于扬州的一批书画家是后来的事。这些书画家在艺术上表现出强烈的个性,这种个性的张扬更多地意味着对于传统绘画、书法的背离与反叛。郑板桥的“六分半书”、金冬心的“漆书”、汪巢林的“繁枝梅花”,罗两峰的“鬼趣图”等等,在当时人看来总是有点“怪”。对于看惯了正统书画的扬州人,一方面对旁门左道抱有极大的好奇心和新鲜感,另一方面又因为心理定式,而不能不站在传统的立场上对他们加以嘲讽。“扬州八怪”由此得名。 自古以来,扬州就以“多富商大贾、珠翠珍怪之产”,“号天下繁侈”而闻名。那里地近东海,居南北之中,盛产盐、鱼、麻、布及手工艺品。两淮盐商在国家经济中占有重要位置,加上大运河、淮河便利的漕运条件,交通四通八达,自然成为全国重要的贸易中心。到了清代康、雍、乾时期,政局相对稳定,无论是社会经济结构,还是思想文化形态都处在新旧交替的转折时期,扬州的商业经济在盐业的发展带动下,繁荣昌盛,成为东南沿海地区的大都会。经济的繁荣发展,也促进了文化艺术的兴盛。公、私诗文宴集频繁举行,园林馆阁的竞相建造,字画古董的搜罗收集,戏曲音乐的风靡盛行,书籍碑帖的刻版印刷,以及手工艺品的精工制作等,都在全国名列前茅。所以,“八怪”产生于扬州,是顺应历史发展规律的。 “扬州八怪”究竟指哪八个书画家,说法不一。综合各种记载,被称为“八怪”的画家有十五人之多,但世人公认的是清末李玉棻列出的八位画家:高翔、李鱼单、郑燮、罗聘、汪士慎、黄慎、金农、李方膺。 这八位书画家似乎经历了同样的命运。他们大都出身贫寒的知识分子家庭,从小受到良好的文化教育,成年后各抱才艺,但在生活上却经历了坎坷的人生道路。他们渴望通过科举考试走上仕途,却又都因为种种缘由而落空,饱尝了生活的艰辛。 “扬州八怪”之所以被认为“怪”,主要是指他们的艺术特征,同时,也包含着思想行为。金农性情逋峭,郑燮不拘小节,李方膺傲岸不羁……究其原因,就是压抑在胸中的倔强不驯、高岸之气的外在表现。他们来自于社会生活底层,学识渊博,思维敏捷,耳闻目睹了社会的贫富不均,因此产生对现实的不满和怀疑;他们看到老百姓的疾苦,寄予无限的同情;他们能感受贪官污吏的腐败,自己却洁身自好。这些都使得他们更趋近于完整而真实的人性。但是,由于时代的局限性,他们的“怪”仍然没能超越统治阶级所允许的范围,这也是他们得以存在,受到欢迎的原因。 “扬州八怪”在艺术上表现出个人独特的创造力和想像力,张扬个性,拒绝桎梏。他们提出了很多新颖的艺术观点,如郑燮“领异标新二月花”,金农“众能不如独诣”,李鱼单、李方膺“画家门户终须立”等等。 “扬州八怪”的作品体现了创新精神,他们偏离了所谓的正宗,打破画院派老气横秋的景象和古法、成法的束缚,用笔奔放,挥洒自如,以崭新的面貌出现在世人面前。李鱼单的花鸟画“纵横驰骋,不拘绳墨,而多得天趣”;黄慎的书法“笔意纵横,气象雄伟”;郑燮则“笔情纵逸,随意挥洒,苍劲绝伦”。在绘画理论上,“八怪”主张“无法而法”,突破程式。他们也向前人学习,却是“师其意不在迹象间”,更注重自立门户,敢于向传统和世俗挑战。 在文人画的传统题材描绘中,“扬州八怪”丰富了新的内容。在形式技巧上,他们继承了陈淳、徐渭、朱耷、石涛等人的水墨写意法,发展了破笔泼墨技巧,创作出各自的独特风格。以敢于创新和勇于实践的精神,突破了文人画在创作和作品评价上的雅俗标准,把文人画由从前逃避现实、脱离生活,转向关心现实、注重生活,使中国画推陈出新,开创了中国近现代画的一代新风,影响深远。 著名的"扬州八怪"之所以被人称为"怪",是因为这些画家作画不守墨矩,他们大都很有个性,孤傲清高,行为狂放,所以,被人称为"八怪"。他们的作品很多取材花鸟,以写意为主要表现方式,作品具有较强的主观色彩,令人耳目一新。尽管当时并不完全被人理解,甚至被认为旁门左道遭到非议。事实上正是他们开创了画坛新局而,为中国花鸟画的发展拓展了前途
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第1个回答  2014-07-07
“扬州八怪”究竟指哪些画家,说法不尽一致。有人说是八个,有人说不止八个;有人说这八个,有人说另外八个。据各种著述记载,计有十五人之多。因李玉芬《瓯钵罗室书画过目考》是记载“八怪”较早而又最全的,所以一般人还是以清末李玉芬所提出的八人为准。即:汪士慎、郑燮、高翔、金农、李鳝、黄慎、李方膺、罗聘。至于有人提到的其它画家,如华岩、闵贞、高凤翰、李勉、陈撰、边寿民、杨法等,因画风接近,也可并入。因“八”字可看作数词,也可看做约数。