街舞类型

街舞分几类?每类舞里有什么动作?动作的名称是什么?动作要点是什么?
尽量说全点。

  以动作为标准,街舞分两大类:Hip-Hop和Breaking。街舞一般可以分为两种,一种是个人的技巧街舞。个人技巧街舞是最早流行的一种街舞,因为它能体现年轻人精力旺盛的一面,他们的很多地面动作,譬如说翻滚、倒立、弹跳都是比较高技巧的个人街舞表演。另外一种就是集体街舞,是目前比较流行的街舞形式。它反映了大众的需要,跳起来比较简单,节奏感比较强,它既有舞蹈的感觉又有健身的作用。所以目前比较普遍的就是集体街舞。
  Breaking:
  技巧型街舞,要求舞者具有较高的力量、柔韧性和协调性,属于技巧性较高的体育舞蹈,所以最先为国内青少年所喜爱。跳这种类型舞蹈的青少年叫做B-Boy/B-Girl。
  20世纪80年代,被称为“Hip-Hop之父”的DJ Kool Herc创造了B-Boy的概念,也就是Breaking Boy。每年,全世界的许多国家都有一些为B-Boy们举办的比赛,较有名的是每年一度的BOTY(Battle of The Year)和在英国举办的B-BoyChampion,超过10个国家的百名参赛选手会参加这样的盛事。比赛的优胜者很快就会声名远播,成为青少年的明星。
  Hip-Hop:
  Hip-Hop这个词中文译作嘻哈,诞生于1974年美国纽约,发明者是著名的DJ和MC爱虫斯塔尔斯基(Love Bug Starski)。在20世纪60年代末70年代初,以纽约为首的美国东海岸城市,兴起了一系列黑人文化艺术形式,它们包括:涂鸦(Graffiti或Writing)、比波舞或霹雳舞(B-Boying)、打碟(DJing或Deejay,DJ是指Disk Jockey,意为唱片骑师,即驾驭唱片的人)、说唱(MCing或Emcee,MC是指Master of Ceremony,意为司仪)。
  Hip-Hop这个词最初是爱虫斯塔尔斯基在说唱中用来押韵的, Hip的意思是屁股,Hop的意思是跳动,连起来可以解释为跳动的屁股。20世纪80年代初,“嘻哈教父”阿弗里卡·班巴塔(Afrika Bambaataa)借用嘻哈这个词来统称以上述四种文化形式为代表的黑人城市文化运动,很快被广泛接纳,而上面四种文化就成为我们通常所说的嘻哈四大元素了。
  Hip-Hop翻译过来是嘻哈,RAP翻译过来是饶舌,这两个概念不同。Hip-Hop实际上不是音乐名词而是文化名词,包括说唱、涂鸦、街舞和DJ打碟四部分;RAP起源于60年代,而作为音乐理解的Hip-Hop则起源于70年代初,它的前身是RAP(有时候会加一点R(B)。
  Hip-Hop从字面上来看,Hip是臀部,Hop是单脚跳,加在一起就是轻扭摆臀,原先指的是雏形阶段的街舞(也就是我们以前说的霹雳舞),后来才逐渐发展成一种巨大的概念——我们现在说的Hip-Hop文化还包括了那些宽大的衣服、沉甸甸的纯金饰品、平时说起话来就“YoYo�what’s up?”的口语习惯——总之就是那种美国贫民街区里黑人的生活方式以及他们的“范儿”。
  舞蹈型街舞,有Popping、Locking、Electric、Turbo、House等多种风格。它们都不如Breaking那样需要较高的技巧,但更要求舞者的动作协调性和舞感,以及肢体灵活性和控制力。好的Hip-Hop舞者同样需要艰苦的练习。由于Hip-Hop Dance不如Breaking那样技巧性强,也缺乏竞赛性,以前没有受到街舞爱好者足够的重视,现在随着舞蹈观念的增强,这种情况得到了改变,甚至B-Boy也开始练习并出现了许多全能型的街舞好手。
  Hip-Hop是人们最常接触的一种舞蹈,它有着幅度大而简单的舞步,能够表现出复杂的舞感。因为容易学习,跳起来也相当好看,所以很受大众喜爱
  POPPING:
  机械舞,运用身体各部位的肌肉和关节,随着音乐的节拍,加上自己丰富的想像力,创造出令人惊讶的舞步。属于难度较高的街舞类型
  FREESTYLE:
  这是一种出神入化的舞步,它将各种类型的舞蹈混合在一起,随心所欲地表现,没有舞蹈风格的限定,脱离一般舞蹈的规范,可以说是一种个性化的街舞
  HOUSE:
  随着house音乐,运用复杂而神奇的步伐表现的一种舞步,它可以加上拉丁舞的扭腰、武术的空翻、踢踏舞的基本步以及芭蕾的转圈,跳起来既可以十分优雅,也可以相当狂野。
  NEW JAZZ(女生专属):
  这是一种由JAZZ爵士发展而来的舞,专由女生跳的,很讲究柔美和瞬间爆发.以手臂的动作为主,腰的扭动和臀部的动作为辅.对身材要求很高,在欧美和韩国非常流行。配乐是节奏化过后的爵士乐。
  RAGREA(雷鬼,女生专属):
  这个舞据说起源于法国,也有人说起源于美国。是非常性感的一种舞蹈,演绎的舞者穿着也很暴露,以下半身的动作为主,主要用到臀部,腰部,腿部,还会有一些简单的倒立,同时在空中摇晃大腿的诱惑动作。在色情业发达的日本发展非常好。而正常的演绎亦非常性感。
  街舞动作
  Up-Rock 、Top-Rock、 Footwork、 Freeze、 Jump、 Flip、 Kick、 Float、 Mill、 Spin、 Flare、 Swipe、 Wave
  街舞的主要风格和种类
  霹雳舞、战斗步、摇摆步、地板步、定招、疯克舞、布加洛舞、机器人舞、波浪舞、动画舞/辛巴德风格、闪舞
  锁舞、机械舞、踏手舞、 电子布吉、新派街舞、豪斯舞、爵士舞、自由式
温馨提示:答案为网友推荐,仅供参考
第1个回答  2008-11-10
LS又用百度百科了。
街舞么,有breaking,POPPIN,HIPHOP,LOCKING,NEW JAZZ,free stay,LOOKING,很多很多,同时也不断出现新的街舞总类,没一定分几类,有些看上去都差不多。
我就谈谈街舞最基础的breaking和POPPIN,HIPHOP,NEW JAZZ。
breaking在从前被称为霹雳舞,顾名思义,就是动作迅速快捷,同时动作很刚猛,让人觉得力量感十足,同时地板动作基本都属于breaking,你看到的托马斯,90,2000,FLY等地板动作,都属于breaking,活动范围非常大。这舞种很适合男生,因为需要一定的手力和腰力,女生比较难练,也不愿意练(练到一定程度肌肉会非常发达,恐怕没几个女生愿意自己比她男朋友更强壮有肌肉感)
POPPIN就是机械舞,当然就是靠身体的POP,WAVE等来体现自己对肌肉控制,表现出美感。POPPIN可以说没名称,也可以说名称很多,像从前著名的太空舞步,OLD MAN,下腰等等都属于POPPIN。这舞就是纯粹对身体的控制来表现的,对练习场地要求小,而且活动范围不大,适合各种环境。
HIPHOP,怎么说呢?可以说是所有街舞的基础,是对基础要求很高的。你可以看出有基本和没基本的人跳这舞差距是巨大的。有基础的人,跳这舞,有给人懒洋洋又很动感的感觉,看了非常舒服,而没基础,甚至让人觉得练舞蹈都不算,是一个傻子在做肢体语言。总之,up down到位,是这舞蹈最基本的要求。
NEW JAZZ,是最适合女生的街舞,和breaking正好相反。这舞对身体的弯曲,下半身的幅度要求很高,非常能表现出女性的性感。当然男生跳这的也有,不过,让人感觉。。。妖媚。。。反正我不太爱看男生跳这个。这舞能最大程度的培养女生的性感气质,有基础的人和没基础的人差距也是很巨大的。
第2个回答  2008-11-11
House起源于70年代后期,中文翻译成“浩室舞曲”,House以电子乐器与采样器来组成它的较强个性的音乐形式。是至今最流行、最广为人知的一种跳舞形式,从其中延伸出的支脉不下一打。几乎所有的舞曲类别都或多或少地与HOUSE有所关联,HOUSE的注册商标--持续的4/4节奏已成为舞曲共通的语言。HOUSE键盘、电子合成器及富有煽动力的男、女人声,节奏维持在110~120BPM之间,比较适合年轻人的激情和疯狂投入,在追求生活享乐的都市里House音乐也更符合现代口味,它的出现也带来了酗酒、磕药等一些负面影响。House舞曲目前在我国相当的舞厅中大行其道。House家族主要成员:Deephouse——HOUSE的一个分支,特点是意味深长的歌词、灵歌类的演唱和钢琴的套子。Tribalhouse音乐的打击部分的处理在于简单和重复的节奏,有着原始和具感染力的能量。其的特点有:Minima-list(微限主义)、交叉混音、精致的旋律及带有强。烈民族风味的歌声取样,节奏维持在120~128BPM之间。progressivehouse此类音乐过度机械化以致于难以归类在一般性的HOUSE乐拍之下,但又不像TRANCE和TECHNOHOUSE的风格那么重和晦暗。其特点是TRANCE风格的键盘和电子合成乐器的处理、HOUSE风格的唱腔、令人亢奋的电子中板的HOUSE节奏及维持在120~130BPM的节奏。

HIP-HOP起源于80年代,B.P.M在90-110拍。嘻哈乐(Hip-Hop)在上个世纪末席卷全球,成了令人不可思议的青年文化。这种寄生在街头巷尾的表演,在经历了漫长的演变之后,成了唱片业的宠儿,并把它传播的更广。Hip-Hop前生是Rap和一点点的R&B,再加上各种磨片的音效声,属于80年代开始年轻人爱玩的音乐。Hip-Hop舞从字面上来看Hip是臀部;Hop是单脚跳,Hip-Hop则是轻扭摆臀,可以看出它的出处。Hip-Hop涵有有Rap的饶舌和较R&B复杂的节奏以及电唱机的音效,另外在墙上涂鸦也是Hip-Hop文化的延伸。随意又健康(不磕药)的 party若有Hip-Hop助兴是很容易交上朋友的。

R&B(Rhythm and Blues) Blues在音乐上也是指忧伤的乐曲,是R&B最初的形式。Blues的“祖宗”最早出现在100多年前的非洲黑人部落。现代版Blues则起源于20世纪40年代美国黑人社区。Blues是黑人自己的音乐,多用吉他、口琴等简单乐器演奏。那个时代,黑人社会地位非常低下。他们大多背井离乡,在城市流浪打工,干最脏最累的活,工钱却少得可怜。因此,他们的音乐也多是一些忧伤的曲调,被称作蓝调怨曲。好听的音乐是藏不住的,随着磁带和广播电台的出现,蓝调音乐很快跳出了黑人的圈子,从芝加哥风行全美。Blues是好,但作为怨曲,总带着黯淡的“蓝色调”,听久了难免让人有些郁闷。歌迷们要求Blues亮起来的呼声越来越高涨。在歌迷们的要求下,到了五六十年代,blues歌手在他们的作品中加入了一些亮点,主要是鼓、电吉他和高音萨克斯等乐器。于是就形成了一种节奏感强、节拍明快又不太悲伤的蓝调歌曲。Rhythm是节奏的意思,蓝调加节奏就是R&B。节奏就像是怨曲的翅膀,有了它,R&B迅速风靡全世界。数十年间,经过几代歌手加工,终于形成了今天的R&B流派。

Disco出现在70年代,B.P.M约在120拍上下,中文翻译成“迪士高”。Disco的风潮应归功于电影的杰作:70年代的美国电影中大量使用了Disco舞曲,由于Disco舞曲本身节奏简单(4/4拍),旋律积极向上易被人接受,再加上崇拜明星的作为,从而在全美国乃至全世界掀起一股Disco的风潮。Disco不仅仅只是一种舞曲风格,它是当今崇尚服饰`时尚`潮流的原起点。当时没有Disco的话可能现在我们的生活还是黑白的。

Funk舞曲起源于60年代,B.P.M约在120拍以下,中文翻译成:“放克音乐”。不知道大家有没有玩过 Interstate'76《洲际风暴》这个游戏呢?70年代的故事背景,驾车在美国西部荒凉沙漠驰骋,伴随者玩家的就是一首首Funk音乐。Funk舞曲也是一种原属于黑人的音乐种类。Funk舞曲中电贝司占了很重的比例,电贝司的和弦和节奏成为了Funk的主干线。Funk舞曲流行于70年代至80年代,由於和别的音乐融合,目前的Funk在速度及音乐构成上有了一些混血的变化。由于Funk的音乐口味太过典型和浓重,目前还没有流行趋势,只有在少数音乐作品中出现。

Rap舞曲起源于60年代,B.P.M约在100-110拍,中文翻译成:“说唱;饶舌”。Rap是流行于当时于黑人青年当中的音乐种类,它是一种很奇怪的音乐类型:它以人声的吟唱来代替音乐中旋律的部分,加上鼓的清晰浓郁节奏;朗朗上口的通俗歌词,Rap一下子成为了年轻人的最爱。Rap有一段时期只是黑人歌手的专长,但不久一些白人乐团也加入了Rap的行列当中。Rap舞曲从60年代流行至今,令许多舞曲作品均整合进了一些Rap的元素。Rap的出现是非常了不起的。

Reggae起源于60年代。B.P.M约在80-100拍。中文翻译成“雷鬼”。据考证Reggae舞曲的源头是牙买加,然后才渐渐的传到世界各地。Reggae较注重音乐中鼓和人声的部份,Reggae和Funk一样有明显的节奏和固定的旋律线。只是现代的Reggae混血了一些R&B和Hip-Hop的曲风,听Reggae有跳伦巴一样的起伏感,不过还是可以从四四拍的轻重节拍(二四拍)中明显地体现Reggae热情及轻快的感觉,所以有人说Reggae是夏天的音乐。

街舞是一种民间舞蹈,兴起于20世纪80年代的美国黑人青少年,是美国黑人"嘻哈文化"(Hip-Hop)的组成部分。由于这种舞蹈出现在街头、不拘于场地器械,所以称为街舞,并且具有极强的参与性、表演性和竞赛性。在逐渐的发展中,街舞青少年形成了一种共同的思想理念和行为方式,他们以街舞来张扬自我个性,展示青春的活力和激情,表达勇于进取的生活态度,他们强调的是"做自己,享受生命,勇于挑战"的理念。

以动作为标准,街舞分两大类:Hip-Hop和Breaking。

Breaking:技巧型街舞,要求舞者具有较高的力量、柔韧性和协调性,属于技巧性较高的体育舞蹈,所以最先为国内青少年所喜爱。跳这种类型舞蹈的青少年叫做B-Boy/B-Girl。

20世纪80年代,被称为"Hip-Hop之父"的DJ Kool Herc创造了B-Boy的概念,也就是Breaking Boy。每年,全世界的许多国家都有一些为B-Boy们举办的比赛,较有名的是每年一度的BOTY(B-Boy of The Year)和在英国举办的B-BoyChampion,超过10个国家的百名参赛选手会参加这样的盛事。比赛的优胜者很快就会声名远播,成为青少年的明星。

Hip-Hop:舞蹈型街舞,有Poping、Locking、Electric、Turbo、House等多种风格。它们都不如Breaking那样需要较高的技巧,但更要求舞者的动作协调性和舞感,以及肢体灵活性和控制力。好的Hip-Hop舞者同样需要艰苦的练习。由于Hip-Hop Dance不如Breaking那样技巧性强,也缺乏竞赛性,以前没有受到街舞爱好者足够的重视,现在随着舞蹈观念的增强,这种情况得到了改变,甚至B-Boy也开始练习并出现了许多全能型的街舞好手。

中国青少年最早接触街舞,始自20世纪80年代的美国电影《霹雳舞》,当时的霹雳舞(Break Dance)就是现在Breaking的前身。随着中国青少年对街舞理解的深入,他们逐步回归街舞的本源,以中国青少年自己的眼光和特点来实践街舞。

除了早期的霹雳舞,自上世纪90年代中开始,全国各地青少年就已经开始习练街舞。北京、上海、广州因为资讯发达,街舞开展比较早;河南郑州由于中原武术文化与街舞关系密切,Breaking舞蹈也起步较早。现在,全国各地都有练习街舞的青少年,在各个城市的街头广场都可以他们扎堆训练的身影。他们还经常组织小型的比赛(Battle,碴舞/拼舞),功夫最好的舞者能够赢得众多青少年的推崇。

青少年对街舞的热情引发了从文化艺术到商业广告对街舞的大量应用。我们看到,在许多知名艺人,如周杰伦、陈小春、萧亚轩、温岚的音乐录影带中,街舞少年的英姿频频出现。Nike、李宁、第五季、汇源、金蒂、Nokia等品牌的商业广告业使用了街舞造型,频频轰炸年轻消费者的视觉。2003年初北京人民大会堂上演的舞剧《巴黎圣母院》中,应用了大量街舞动作,形成独特的文化风景。

随着全民健身活动的兴起,街舞作为健身运动的一种也进入了各大城市的健身中心。许多舞蹈、戏曲、杂技的专业从业者也开始练习街舞,街舞在各个艺术院校中广为传播。在大学校园中,许多舞蹈社团也组织起来练习街舞;中学生利用课余时间从事街舞活动则更为普遍,他们在各大城市的居民社区中形成了青少年所特有的社区文化。中央电视台5套体育频道在几年前就开设了街舞教学节目(虽然教授的并不是纯正的街舞),3套舞蹈世界在2003年春节前也播出了特邀北舞堂拍摄的街舞专题节目。作为一种为青少年所喜爱的文化体育活动,街舞在全国各地已经广泛传播开来。
第3个回答  2008-11-16
House起源于70年代后期,中文翻译成“浩室舞曲”,House以电子乐器与采样器来组成它的较强个性的音乐形式。是至今最流行、最广为人知的一种跳舞形式,从其中延伸出的支脉不下一打。几乎所有的舞曲类别都或多或少地与HOUSE有所关联,HOUSE的注册商标--持续的4/4节奏已成为舞曲共通的语言。HOUSE键盘、电子合成器及富有煽动力的男、女人声,节奏维持在110~120BPM之间,比较适合年轻人的激情和疯狂投入,在追求生活享乐的都市里House音乐也更符合现代口味,它的出现也带来了酗酒、磕药等一些负面影响。House舞曲目前在我国相当的舞厅中大行其道。House家族主要成员:Deephouse——HOUSE的一个分支,特点是意味深长的歌词、灵歌类的演唱和钢琴的套子。Tribalhouse音乐的打击部分的处理在于简单和重复的节奏,有着原始和具感染力的能量。其的特点有:Minima-list(微限主义)、交叉混音、精致的旋律及带有强。烈民族风味的歌声取样,节奏维持在120~128BPM之间。progressivehouse此类音乐过度机械化以致于难以归类在一般性的HOUSE乐拍之下,但又不像TRANCE和TECHNOHOUSE的风格那么重和晦暗。其特点是TRANCE风格的键盘和电子合成乐器的处理、HOUSE风格的唱腔、令人亢奋的电子中板的HOUSE节奏及维持在120~130BPM的节奏。

HIP-HOP起源于80年代,B.P.M在90-110拍。嘻哈乐(Hip-Hop)在上个世纪末席卷全球,成了令人不可思议的青年文化。这种寄生在街头巷尾的表演,在经历了漫长的演变之后,成了唱片业的宠儿,并把它传播的更广。Hip-Hop前生是Rap和一点点的R&B,再加上各种磨片的音效声,属于80年代开始年轻人爱玩的音乐。Hip-Hop舞从字面上来看Hip是臀部;Hop是单脚跳,Hip-Hop则是轻扭摆臀,可以看出它的出处。Hip-Hop涵有有Rap的饶舌和较R&B复杂的节奏以及电唱机的音效,另外在墙上涂鸦也是Hip-Hop文化的延伸。随意又健康(不磕药)的 party若有Hip-Hop助兴是很容易交上朋友的。

R&B(Rhythm and Blues) Blues在音乐上也是指忧伤的乐曲,是R&B最初的形式。Blues的“祖宗”最早出现在100多年前的非洲黑人部落。现代版Blues则起源于20世纪40年代美国黑人社区。Blues是黑人自己的音乐,多用吉他、口琴等简单乐器演奏。那个时代,黑人社会地位非常低下。他们大多背井离乡,在城市流浪打工,干最脏最累的活,工钱却少得可怜。因此,他们的音乐也多是一些忧伤的曲调,被称作蓝调怨曲。好听的音乐是藏不住的,随着磁带和广播电台的出现,蓝调音乐很快跳出了黑人的圈子,从芝加哥风行全美。Blues是好,但作为怨曲,总带着黯淡的“蓝色调”,听久了难免让人有些郁闷。歌迷们要求Blues亮起来的呼声越来越高涨。在歌迷们的要求下,到了五六十年代,blues歌手在他们的作品中加入了一些亮点,主要是鼓、电吉他和高音萨克斯等乐器。于是就形成了一种节奏感强、节拍明快又不太悲伤的蓝调歌曲。Rhythm是节奏的意思,蓝调加节奏就是R&B。节奏就像是怨曲的翅膀,有了它,R&B迅速风靡全世界。数十年间,经过几代歌手加工,终于形成了今天的R&B流派。

Disco出现在70年代,B.P.M约在120拍上下,中文翻译成“迪士高”。Disco的风潮应归功于电影的杰作:70年代的美国电影中大量使用了Disco舞曲,由于Disco舞曲本身节奏简单(4/4拍),旋律积极向上易被人接受,再加上崇拜明星的作为,从而在全美国乃至全世界掀起一股Disco的风潮。Disco不仅仅只是一种舞曲风格,它是当今崇尚服饰`时尚`潮流的原起点。当时没有Disco的话可能现在我们的生活还是黑白的。

Funk舞曲起源于60年代,B.P.M约在120拍以下,中文翻译成:“放克音乐”。不知道大家有没有玩过 Interstate'76《洲际风暴》这个游戏呢?70年代的故事背景,驾车在美国西部荒凉沙漠驰骋,伴随者玩家的就是一首首Funk音乐。Funk舞曲也是一种原属于黑人的音乐种类。Funk舞曲中电贝司占了很重的比例,电贝司的和弦和节奏成为了Funk的主干线。Funk舞曲流行于70年代至80年代,由於和别的音乐融合,目前的Funk在速度及音乐构成上有了一些混血的变化。由于Funk的音乐口味太过典型和浓重,目前还没有流行趋势,只有在少数音乐作品中出现。

Rap舞曲起源于60年代,B.P.M约在100-110拍,中文翻译成:“说唱;饶舌”。Rap是流行于当时于黑人青年当中的音乐种类,它是一种很奇怪的音乐类型:它以人声的吟唱来代替音乐中旋律的部分,加上鼓的清晰浓郁节奏;朗朗上口的通俗歌词,Rap一下子成为了年轻人的最爱。Rap有一段时期只是黑人歌手的专长,但不久一些白人乐团也加入了Rap的行列当中。Rap舞曲从60年代流行至今,令许多舞曲作品均整合进了一些Rap的元素。Rap的出现是非常了不起的。

Reggae起源于60年代。B.P.M约在80-100拍。中文翻译成“雷鬼”。据考证Reggae舞曲的源头是牙买加,然后才渐渐的传到世界各地。Reggae较注重音乐中鼓和人声的部份,Reggae和Funk一样有明显的节奏和固定的旋律线。只是现代的Reggae混血了一些R&B和Hip-Hop的曲风,听Reggae有跳伦巴一样的起伏感,不过还是可以从四四拍的轻重节拍(二四拍)中明显地体现Reggae热情及轻快的感觉,所以有人说Reggae是夏天的音乐。

街舞是一种民间舞蹈,兴起于20世纪80年代的美国黑人青少年,是美国黑人"嘻哈文化"(Hip-Hop)的组成部分。由于这种舞蹈出现在街头、不拘于场地器械,所以称为街舞,并且具有极强的参与性、表演性和竞赛性。在逐渐的发展中,街舞青少年形成了一种共同的思想理念和行为方式,他们以街舞来张扬自我个性,展示青春的活力和激情,表达勇于进取的生活态度,他们强调的是"做自己,享受生命,勇于挑战"的理念。

以动作为标准,街舞分两大类:Hip-Hop和Breaking。

Breaking:技巧型街舞,要求舞者具有较高的力量、柔韧性和协调性,属于技巧性较高的体育舞蹈,所以最先为国内青少年所喜爱。跳这种类型舞蹈的青少年叫做B-Boy/B-Girl。

20世纪80年代,被称为"Hip-Hop之父"的DJ Kool Herc创造了B-Boy的概念,也就是Breaking Boy。每年,全世界的许多国家都有一些为B-Boy们举办的比赛,较有名的是每年一度的BOTY(B-Boy of The Year)和在英国举办的B-BoyChampion,超过10个国家的百名参赛选手会参加这样的盛事。比赛的优胜者很快就会声名远播,成为青少年的明星。

Hip-Hop:舞蹈型街舞,有Poping、Locking、Electric、Turbo、House等多种风格。它们都不如Breaking那样需要较高的技巧,但更要求舞者的动作协调性和舞感,以及肢体灵活性和控制力。好的Hip-Hop舞者同样需要艰苦的练习。由于Hip-Hop Dance不如Breaking那样技巧性强,也缺乏竞赛性,以前没有受到街舞爱好者足够的重视,现在随着舞蹈观念的增强,这种情况得到了改变,甚至B-Boy也开始练习并出现了许多全能型的街舞好手。

中国青少年最早接触街舞,始自20世纪80年代的美国电影《霹雳舞》,当时的霹雳舞(Break Dance)就是现在Breaking的前身。随着中国青少年对街舞理解的深入,他们逐步回归街舞的本源,以中国青少年自己的眼光和特点来实践街舞。

除了早期的霹雳舞,自上世纪90年代中开始,全国各地青少年就已经开始习练街舞。北京、上海、广州因为资讯发达,街舞开展比较早;河南郑州由于中原武术文化与街舞关系密切,Breaking舞蹈也起步较早。现在,全国各地都有练习街舞的青少年,在各个城市的街头广场都可以他们扎堆训练的身影。他们还经常组织小型的比赛(Battle,碴舞/拼舞),功夫最好的舞者能够赢得众多青少年的推崇。

青少年对街舞的热情引发了从文化艺术到商业广告对街舞的大量应用。我们看到,在许多知名艺人,如周杰伦、陈小春、萧亚轩、温岚的音乐录影带中,街舞少年的英姿频频出现。Nike、李宁、第五季、汇源、金蒂、Nokia等品牌的商业广告业使用了街舞造型,频频轰炸年轻消费者的视觉。2003年初北京人民大会堂上演的舞剧《巴黎圣母院》中,应用了大量街舞动作,形成独特的文化风景。

随着全民健身活动的兴起,街舞作为健身运动的一种也进入了各大城市的健身中心。许多舞蹈、戏曲、杂技的专业从业者也开始练习街舞,街舞在各个艺术院校中广为传播。在大学校园中,许多舞蹈社团也组织起来练习街舞;中学生利用课余时间从事街舞活动则更为普遍,他们在各大城市的居民社区中形成了青少年所特有的社区文化。中央电视台5套体育频道在几年前就开设了街舞教学节目(虽然教授的并不是纯正的街舞),3套舞蹈世界在2003年春节前也播出了特邀北舞堂拍摄的街舞专题节目。作为一种为青少年所喜爱的文化体育活动,街舞在全国各地已经广泛传播开来。

Breaking Hip-Hop POPPING FREESTYLE NEW JAZZ RAGREA

街舞动作
Up-Rock 、Top-Rock、 Footwork、 Freeze、 Jump、 Flip、 Kick、 Float、 Mill、 Spin、 Flare、 Swipe、 Wave
街舞的主要风格和种类
霹雳舞、战斗步、摇摆步、地板步、定招、疯克舞、布加洛舞、机器人舞、波浪舞、动画舞/辛巴德风格、闪舞
锁舞、机械舞、踏手舞、 电子布吉、新派街舞、豪斯舞、爵士舞、自由式 (翻译过来的)