怎样才能学好声乐

如题所述

一、要学好声乐首先应该重视基本功的练习。

歌唱技术的基本功练习往往是很枯燥的,然而这又是非常重要的。基本功是否扎实,关系到声乐学习的成败,俗话说:“根深才能叶茂”,这是很有道理的。在某种意义上来说,基本功是学习声乐是否能取得成功的关键。我们提倡加强基本功的训练。必须在思想上正确树立声乐的整体概念及各种歌唱技术的内在联系,刻苦地进行声乐艺术基本功练习,从而迈好声乐学习关键的第一步。

二、要学好声乐,必须注意声乐练习

声乐练习不同于器乐练习。器乐可连续练习几小时;而声乐练习则有其独特的规律性。有些青年人凭其身强力壮,很想在较短的时间里在声乐艺术上来个突破,这是绝对收不到效果的。声乐练习必须循序渐进。只有通过仔细地搜索,并按其规律进行合理的练习,才能收到良好的效果。

初学声乐的人一般的来说,练习时间不宜过长,通常一天二次,每次半小时左右,并且这半个小时的练习中,还需插入间隔五分钟左右的休息。原则上是时短次多,不要使声带过度疲劳而失去美好的音色。

另外,在进行声乐练习时,要认真辨别发声的正确性,多动脑筋体会发声时的感觉,从而对正确的发声技术加以巩固。同时初练习时也应注意,钢琴最好不要伴以和弦,这样有利于鉴别发声时音准的程度。

三、要学好声乐,应注意提高音乐方面的素养。

声乐时一门以音乐性语言表达感情的艺术。因此,提高音乐素养也是学好声乐的一个很重要的方面。所以我们提倡在学习声乐的过程中选学一些乐器,可以根据个人的条件予以选择,作为副课,这样能帮助我们增强一些关于音节、音准、音律、音韵方面的音乐感。音乐感对声乐来讲是极其重要的,音乐感是声乐艺术的灵魂。因此,增强音乐素养,也是学好声乐的一个重要方面。

四、要学好声乐,必须善于吸收艺术的养料。

“取人之长,补己之短”对于学习声乐的人来说,多多观察他人的演唱,充分发掘他人的长处,作为自己学习声乐的借鉴是很有好处的。当然也应该避免另一种趋于极端的倾向,那就是盲从,这里应该明确地指出:不根据自己声音的客观条件,胡乱的模仿他人,必然会导致学步的恶果。我们必须根据诸多方面的因素,合理的决定取舍,从而吸取有益于自己声音学习的养料,这才是比较科学的态度。另一方面,作为声乐艺术来说,决不是孤立的,其中牵扯到诗歌文学和音乐范畴。从美学上来讲,其涉及面就更为广泛了。因此,我们应该广泛的从艺术领域中吸取养料,为今后歌唱艺术表演中创造美好的意境打下基础。

以上是学习声乐应该重视的方面,当然,学习声乐在有经验的教师辅导下进行,那就更有保障了。
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第1个回答  2019-09-19
一、好的站姿是基础,双脚脚跟要着地站实,腰部背部挺直,正常的弓形脊椎是歌唱基础。如果你的背部是弯着的,你的胸部还有内部器官都会被挤压,人体的器官可以比喻成乐器中的零部件,如果没有放在正确的位置就不能发挥其作用,人体也是同样的,只有好的站姿,才能赋予它们原本该有的能力
二、歌唱技术分为:深气息,语音,共鸣,高位置
三、深呼吸,打开胸腔,打开喉咙,很多人会认为吸到丹田或者腹部,其实是吸至肺部下三分之一,而腹部的鼓起,是肺部呼吸挤压横膈膜,内部器官被向下挤压而使腹部发鼓,使用胸腹联合式呼吸可以储存多的气还可以及时供给,比单一的胸式或者腹式更好。
四、咬字归韵,民族声乐中有35个韵母、四声、归韵。35个韵母都要唱清楚,每个韵母都要到统一的高位置,可用昂来带啊音。一个字三个部分:字头(情绪、情感),字腹(唱响、送远),字尾(归韵)。
五、共鸣腔的打开需要正确的呼吸,舒展的吸气,舒展的歌唱。打开喉咙(用打哈欠和只张大嘴巴来感受,口腔打开的状态区别)共鸣的作用:放大音量,美化音色。
第2个回答  2019-11-08
声乐培训的话主课当然是声乐了,声乐主要分为民族,美声,通俗唱法,其次还有乐理,视唱,练耳,也就是咱们常说的小三门,以上这些算是专业课,为了艺考还要学习文化课。
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