在现代派美术史上,表现主义是一个重要的艺术思潮和流派。在广泛的意义上而言,表现主义指的是那些为表现艺术家的精神世界或主观情感而采用变形和抽象的表现手法的现象
(1)。在现实主义、象征主义、立体主义、抽象主义等众多作品中,都可以看到“表现”的影子。“表现”一词首先出现在1901年在法国巴黎举办的马蒂斯画展上。而他在西方的发展,大致经历了早期法国和德国的表现主义、美国的抽象表现主义以及德国的新表现主义几个阶段。 20世纪70年代末、80年代初,新表现主义在德国开始出现,而且其后在西方画坛流行。顾名思义,他是以20世纪初的表现主义为楷模的。当然,新表现主义不是简单地对表现主义的重复,更不是机械的摹仿。作为波普艺术和极少主义的反动,新表现主义以表现自我为主旨,在画面、笔法、情调等方面显示了对20世纪初的表现主义的回归倾向,但由于两者发生的时代不同,因而在艺术思想、题材选择、表现手法上并不同
(2)。新表现主义是德国政治危机和恐怖主义混合构成的历史环境的产儿,他在理论上接受存在主义的哲学观念,在实践中学习抽象表现主义的艺术传统,讲究绘画过程的情感突发和即兴处理,追求一种粗犷的、原始主义的简单踊跃的美学风格,竭力主张还绘画以本来面目,注重绘画性、探索内容、色彩、形式的自我语言。其作品主要表现为缅怀民族传统的抑郁情境和反思战败历史的悲怆心态,有的作品鞭挞社会的丑恶现象,有的作品则嘲笑自己的无能
20世纪80年代中国出现的“85新潮美术”是中国新表现主义油画艺术的滥觞。通常我们所说的中国新表现主义油画主要指的是20世纪90年代以来的中国表现油画艺术。中国当代新表现主义油画艺术是在传统的绘画表现形式和西方表现主义的影响下产生的。“文化大革命”以来由于长期的文化专制,艺术家的个性受到了极端的压抑。20世纪80年代,由于对外政策的开放,西方文化不断地被介绍进来,各国现代油画艺术的引进为我国的油画创作的探索和突破提供了一个强有力的动力和条件。许多油画家们力图摆脱陈旧的题材和绘画语言的老路,而走向运用各种方法来表现对象的征途。除此以外,中国的传统文化,老庄哲学、禅宗哲学和中国古代的神秘主义也被重新加以认识和理解。中国的新表现主义油画艺术从早期的完全模仿,到今天的站在中国的立场面对中国的问题,致力于发展有中国特点的表现风格的艺术语言体系,已经积蓄了一定的创作经验和一大批骨干力量。他是与学院写实主义和抽象、观念艺术不同的表现性艺术,题材范围广泛,作品活力洋溢。他既没有学院写实派的教条僵化,又和抽象艺术和架下绘画拉开了距离。他对人的思想、情感、意识的表现,完全是以真诚为主的。
绘画的色彩通过心灵的启迪和材料的孕育,才能表达事物的本质,同时使情感得以激烈碰撞。只有经过精心安排和符合艺术家强烈情感的色彩,才是有生命力的色彩。色彩就是力量,就是对我们起正面或反面影响的辐射能量,而无论我们对他觉察与否。色彩效果不仅应该在视觉上,而且应该在心理上和象征上得到体会和理解。像蒙克等表现主义画家,都试图给绘画恢复精神内容。他们的创作目的是想用色彩的形态和手段来表现内心精神的体验。中国的新表现主义油画在色彩的运用上,油画家们常常试图通过色彩的力量来表现中国传统精神的内核或者人们渴望、躁动、颓废甚至疯狂的精神世界。在中国的新表现主义油画作品中,我们往往可以看到夸张、浓烈的色彩与真实的情绪交织在一起
中国的新表现主义油画作品多以黑、白、红、褐为主色,画面主色色调比较晦涩。究其源流,他既受西方新表现主义的影响,也与本土特定地域文化及典型生活题材关系密切。西方的新表现主义画家与波普图像语言相联系似乎更直接、更开放,而在中国则略显矜持一些。“85’新潮美术”之后一直寻求艺术的观念性和绘画性的结合。
在现代派美术史上,表现主义是一个重要的艺术思潮和流派。在广泛的意义上而言,表现主义指的是那些为表现艺术家的精神世界或主观情感而采用变形和抽象的表现手法的现象
(1)。在现实主义、象征主义、立体主义、抽象主义等众多作品中,都可以看到“表现”的影子。“表现”一词首先出现在1901年在法国巴黎举办的马蒂斯画展上。而他在西方的发展,大致经历了早期法国和德国的表现主义、美国的抽象表现主义以及德国的新表现主义几个阶段。 20世纪70年代末、80年代初,新表现主义在德国开始出现,而且其后在西方画坛流行。顾名思义,他是以20世纪初的表现主义为楷模的。当然,新表现主义不是简单地对表现主义的重复,更不是机械的摹仿。作为波普艺术和极少主义的反动,新表现主义以表现自我为主旨,在画面、笔法、情调等方面显示了对20世纪初的表现主义的回归倾向,但由于两者发生的时代不同,因而在艺术思想、题材选择、表现手法上并不同
(2)。新表现主义是德国政治危机和恐怖主义混合构成的历史环境的产儿,他在理论上接受存在主义的哲学观念,在实践中学习抽象表现主义的艺术传统,讲究绘画过程的情感突发和即兴处理,追求一种粗犷的、原始主义的简单踊跃的美学风格,竭力主张还绘画以本来面目,注重绘画性、探索内容、色彩、形式的自我语言。其作品主要表现为缅怀民族传统的抑郁情境和反思战败历史的悲怆心态,有的作品鞭挞社会的丑恶现象,有的作品则嘲笑自己的无能
20世纪80年代中国出现的“85新潮美术”是中国新表现主义油画艺术的滥觞。通常我们所说的中国新表现主义油画主要指的是20世纪90年代以来的中国表现油画艺术。中国当代新表现主义油画艺术是在传统的绘画表现形式和西方表现主义的影响下产生的。“文化大革命”以来由于长期的文化专制,艺术家的个性受到了极端的压抑。20世纪80年代,由于对外政策的开放,西方文化不断地被介绍进来,各国现代油画艺术的引进为我国的油画创作的探索和突破提供了一个强有力的动力和条件。许多油画家们力图摆脱陈旧的题材和绘画语言的老路,而走向运用各种方法来表现对象的征途。除此以外,中国的传统文化,老庄哲学、禅宗哲学和中国古代的神秘主义也被重新加以认识和理解。中国的新表现主义油画艺术从早期的完全模仿,到今天的站在中国的立场面对中国的问题,致力于发展有中国特点的表现风格的艺术语言体系,已经积蓄了一定的创作经验和一大批骨干力量。他是与学院写实主义和抽象、观念艺术不同的表现性艺术,题材范围广泛,作品活力洋溢。他既没有学院写实派的教条僵化,又和抽象艺术和架下绘画拉开了距离。他对人的思想、情感、意识的表现,完全是以真诚为主的。
绘画的色彩通过心灵的启迪和材料的孕育,才能表达事物的本质,同时使情感得以激烈碰撞。只有经过精心安排和符合艺术家强烈情感的色彩,才是有生命力的色彩。色彩就是力量,就是对我们起正面或反面影响的辐射能量,而无论我们对他觉察与否。色彩效果不仅应该在视觉上,而且应该在心理上和象征上得到体会和理解。像蒙克等表现主义画家,都试图给绘画恢复精神内容。他们的创作目的是想用色彩的形态和手段来表现内心精神的体验。中国的新表现主义油画在色彩的运用上,油画家们常常试图通过色彩的力量来表现中国传统精神的内核或者人们渴望、躁动、颓废甚至疯狂的精神世界。在中国的新表现主义油画作品中,我们往往可以看到夸张、浓烈的色彩与真实的情绪交织在一起
中国的新表现主义油画作品多以黑、白、红、褐为主色,画面主色色调比较晦涩。究其源流,他既受西方新表现主义的影响,也与本土特定地域文化及典型生活题材关系密切。西方的新表现主义画家与波普图像语言相联系似乎更直接、更开放,而在中国则略显矜持一些。“85’新潮美术”之后一直寻求艺术的观念性和绘画性的结合。
不可否认的是那时的油画作品充满了张力和昂扬的活力，充满了对新生活的向往，充满了正能量。那时的作品给人的感觉是那么的清新，那么的富有朝气，那么的爱憎分明…
粗狂和细腻，表现手法不同而已，油腻？有意思的标题，有所敬畏才好。