《第七天》在开篇即以逝去的人的第一人称视角将氛围带入了亡灵世界。对于亡灵世界的界定并没有确切的表明。整部作品徘徊在生与死的边界，隔绝生的世界和死的世界是殡仪馆的火化。在这之间，处于一种灵魂游离的状态，能够看到生的世界的景象但是却无能为力。
再继续向前，“我们走在寂静里，这个寂静的名字叫死亡”，余华构造了一个极尽美好的极乐圣地———“死无葬身之地”。“死无葬身之地”在普遍意义上背离了入土为安的思想，是一个人死后被咒骂的地方，是一个死后没有人愿意去的地方。
但是在余华《第七天》的描绘中，“死无葬身之地”是一个理想的世界，那里芳草鲜美，仿佛世外桃源，那里没有仇恨没有不公。这种强烈的反差感颠覆了人们原有的认知，在此框架中将事实使用一种倒影的方式进行素描。
我们由此会想到鲁迅的《影的告别》中讲到“无地彷徨”，余华所构造的亡灵世界之一的“死无葬身之地”恰如“彷徨于无地”，鲁迅先生同样构造了一个生死边界地带的特殊空间叫做“无地”。这些特殊空间的构造即是我们所虚构的亡灵世界。
《第七天》这部小说所虚构的亡灵世界中的意象是“雾”与“（雨）雪”，所构造的亡灵世界中的梦幻天堂是“死无葬身之地”。
在杨飞（“我”）刚刚去世的时候，他敏锐地发现了“这个城市失去了白昼和黑夜，失去了早晨和晚上”。接下来是“浓雾锁住了这个城市的容貌”“浓雾湿透我的眼睛，我什么也没有看见”，在从现实世界去往“死无葬身之地”之间经过了漫长的混沌，余华将这种混沌用“雾”的迷蒙作为意象，能够使读者更有身临其境的效果，能够更好地融入到小说所描绘的环境中来。
在走向“死无葬身之地”的世外桃源之前，不止有模糊，仍然有光芒。光芒的意象即是“雪”。这里塑造的“雪”即是清晰和温暖的象征。“我向前走去，湿漉漉的眼睛看到了雪花，在浓雾里纷纷扬扬出来时恍若光芒出来了，飘落在脸上，脸庞有些温暖了。”
“雾”与“雪”的意象在亡灵世界的游离状态中叫交替着，在框架中起到了烘托氛围的作用，同时也起到了风向标的作用，承接上文的“内容”带给杨飞（“我”）心境的变化，也开启下文的“内容”，预示着杨飞（“我”）后续经历的悲惨和美好。
最后，进入到了“死无葬身之地”，“看见一个世界———水在流淌，青草遍地，树木茂盛，树枝上结满有核的果子，树叶都是心脏的模样，他们抖动时也是心脏跳动的节奏”。相较于“雾”与“雪”的清冷和迷漫，这是无处容身的“孤魂野鬼”和谐而美好的梦幻天堂。