在学习时装表演的初期，我觉得很难理解很多人表现的服装。用千篇一律的演技方法来应对千变万化的服装。要理解衣服该怎么做？丰富自己的演技水平，有吸引人的磁性吗？这里简单介绍一下时尚模特的常识。目的是让初学者早点入门。
1、和时尚的性质不同一般来说，衣服分为两种性质。一种是艺术服装，一种是实用服装。生活中有不能用于服装的东西。例如，展示时尚设计师天才和灵感的服装展示会、各种表演服装、舞台装等，具有前卫意识的奇装异服，都是艺术性的服装。表演艺术服装，多采用前脚和雕刻造型，冷峻、超然，或配上其他相应的姿态，使观众在一种距离感的气氛下，随着服装的引导展开各自的想象力，欣赏其中的美丽。在所有的时尚发布会、定购会或宣传秀上，都采用了生活中穿着的各种职业服、休闲服、运动服、生活服、民族服装等。这样的服装在表演中，根据服装的特征决定步伐和表演方法。
2、确定服装时模特确定了出演的衣服的穿着场所，也是理解服装的过程。优秀的模特在表演前试穿各个表演的服装时，要把握服装的环境和场所，决定表演的方法。这样模特秀的灵性是有基础的。还有一个言及。模特经常遇到一些情况。同系列服装，导演不同，采用的音乐也不同。这需要模特首先把握服装的特性和演技的分寸，用音乐表现的意境和感情来控制演技的味道。
3、探索时尚的根源无论出现什么样的时尚，都是时尚设计师灵感的集合和结晶，一定会有反映灵感来源的文化基础。服装创作的来源大致可以归纳为民族古韵、历史精髓、现代美术、自然风景、色彩组合、人文建筑、新旧物语、重大事件、纪念活动、职业特征等。还有一些衣服给人综合的印象，汇集了各种各样的灵感。在模型秀中，可以将以上的灵感分类为三个类别。
在许多人的眼里，模特们会在T台上表演，在T台上展示最时尚的时装，画最精致的妆容，引人注目，像星星一样闪耀，美丽，让人羡慕。请问模特去表演有多少节目？不只是T舞台的一分钟哦。