音乐的节拍怎么听？
节拍的话我的理解是它的强弱音不一样。。。比如2/4拍的是强弱。3/4拍是强弱弱。4骸4拍是强弱次强弱等。。。我是这么分辨的。
听着情歌流眼泪应该是2/4拍的。因为它是强弱强弱强弱这么来的。如：“就让我听（强）著（弱）情（强）歌（弱）流（强）眼（弱）泪（强）”应该可以把它理解为咬字的重音。
我的好兄弟是4/4拍的。
音乐的节拍是什么，如何听出来？
节拍具体在乐谱中指的是每一小节的音符总长度，常见的有2/4,3/4,4/4,6/8拍。每小节的长度是固定的，比如3/4拍是4分音符为一拍，每小节3拍，也就是说可以有3个4分音符，或者6个8分音符。一首乐曲的节拍是作曲时鸡固定的，不会改变。
以下为参考资料：
节拍是指强拍和弱拍的组合规律。有很多有强有弱的音，在长度相同的时间内，按照一定的次序反复出现，形成有规律的强弱变化，例如：每隔一个弱拍，出现一个强拍时，这是一种节拍，而每当有两个弱拍或有三个弱拍再出现一个强拍时，这些又是另外的一些节拍，它运用了小节线和拍子号标记出来，看起来很具体。在有强有弱，一定长度相同的时间内按著一定的长短次序，由小节线划分，反复的有规律的重复，形成了有规律的强弱变化，这就是节拍的作用。
“强”与“弱”看似简单，但是人们可以根据这些简单的“强”与“弱”变化出很多种拍子来，从而形成各种情绪，各种不同风格的乐曲来。因此“节拍”是非常重要的，它等于是音乐大厦的基石，必须是有规律并且是有秩序的。
如何听出一首歌中的节拍
4/3，8/6。
网上分别授几首这样的来感觉一下就可以了。
其余别的什么拍子不用管他，感觉都相似。就记这几个就行了，这几个也是常用的 追问： 我是学架子鼓的，老师放的都是些节奏感一般的让我跟节奏，不好听节拍。 回答： 要听懂曲风，你就先得知道那种曲风的歌长什么样。基本上各种风格的区别还比较明显，比如摇滚跟电子什么的。节拍那就简单了，找几首重金属摇滚听听，能让你不由自主地跟着晃的那就是节拍。伴奏乐器嘛，当然还是一样你要知道各种乐器的声音。比如架子鼓的声音你总能辨别出来吧？吉他的声音你总能辨别出来吧？ 补充： 应该是要多听各种不同类型的歌 了解各种不同的曲风（主要是多听） 如果你一点都听不出来，那就最好先听一些节奏比较强的，不一定要是快歌，抒情歌也很好 要听出是什么乐器你就必须要了解各种乐器 如果不了解就要多听了 听一些伴奏比较有这个特点的（比如：保护色 苏亦承的是终极一班的原声带它里面的乐器就比较明显了 你去听 应该听的出来） 在听节奏的时候在心里一定要先进入曲子里 再打拍子 听节奏 其实并不难 很简单 最主要是多听不同曲风的曲子。
dj节拍怎么听出来啊
当重鼓出来时开始数 你可以百度收下MC小三教程里面有 还有MC杨明教程
怎么样才能掌握音乐的节拍？
音乐是—种有—定节奏组织的、通过时间而展开的艺术。把音乐的各种音响、音调要素在时间上加以组织，这就是音乐节奏的功能。音乐的节奏感可以既是一种基本的音乐才能，不仅有生理的基础，还有心理的感情作用在内。表情丰富的音乐之所以能感动人，其原因也在于此。由于节奏的用途是 组织音乐的各种音响或音调要素，因而它同其它的要素就有着经常的不可分割的联系。就这方面来说，离开旋律与和声，离开乐句的音调发展，节奏本身是不单独存在的。有人曾把节奏看作是音乐的“呼吸”与进行的原则。节奏的性质、节奏的“呼吸”、力度等，都是由作品的 艺术内容、音乐的形象所决定的，音乐节奏是一个有艺术表现力的范畴。在教学的第一阶段，学生会接触到一些音乐的基本知识，同时进行的理论教育主要是视唱，都能帮助学生在乐器上表现他已经掌握的各种节奏习惯。但是这主要是音乐的习惯，学生从歌唱中了解和感觉到节奏的性质，而这种了解和感觉也得在演奏上加以表现。我们不能把本来速度很快的用十六分 音符写的练习曲改用四分音符来演奏，把 速度减慢四倍的害处很大，会养成学生不注意乐曲的真正速度的习惯，以致后来不愿按乐谱上所指示的时值准确地演奏．而这些时值正是音乐进行的本质。在学生理解和表现节奏的过程中，他们会遇到许多技术上的困难。只有逐步克服了这些节奏的困难以后，学生才能在演奏中表现出生动的节奏。因此有必要对那些接受过初期教育的学生加以适当的修正．要求他同时完成各种各样的有关姿势、音的奏法、读谱、手的配合动作以及其他演奏细节等的复杂任务。要一下子掌握这许多东西是不可能的。至于把这些技巧整理得井井有条，把它们相互联系起来，并且保持平衡．使它们内外统一，这不是一件简单的事情。只有节奏才能将所有这些东西组织和统一起来。音乐节奏感的训练——（二）要获得良好而巩固的效果，必须采用一个最为正确可靠的方法，一个至今尚未 失去其教育意义的方法——在开始用乐器练习以前，先作视唱练习，而在视唱练习 时，一定要打拍子计算音的时值和组合，打好基本节奏训练的基础。以后用乐器练习时，也可运用上述方法计时，通过这种方法而掌握节奏，对于整理和汇集有关乐曲内容以及演奏的各种各样的零星问题，都有很大的帮助。在初期教育中，我们不应强迫学生学习不必要的繁杂的技巧。应该让学生有更多的时间悉心研究节奏的特性，因为只有在掌握了节奏以后，才有可能扩展他以后的学习范围。要注意尽量避免用脚打拍子。这一辅助方法在初期教育中通常都是在教师的影 响之下加以采用的。它是在不得已的情况下暂时借用的一种辅助方法，只有在分析新的乐曲，学习新的技巧、或练习一首已 经基本上熟悉的乐曲(即通过视唱而对乐曲中的音程、速度以及音的时值已有明确 的概念)时，才能偶然借助于这种方法。经常用脚打拍子的习惯是非常有害 的。这种方法不能培养儿童对于内在节奏的活的感觉。这种内在节奏和节拍所打出来的节奏完全不同。有些学生常犯速度分歧的毛病，例如，用脚打的是一种拍子，而身体摇摆的速度与脚的动作不一致。至于内在的节奏和出声数出的拍子，更是另一回事，既不符合于实际发出的音响， 也不符合他在乐器上奏出这段音乐时的身体动作。用脚打拍子只是在练习不同技巧的同时配合和平衡时加以采用的一种辅助方法。
怎样快速听记节奏
节奏是音乐的基本要素之一,它是音乐发展的力量源泉。一首风格独特的音乐作品,体现在它特殊多变的节奏上,给音乐的发展创造了无穷的空间,它的特殊魅力使得艺术院校、社会考级的视唱练耳考试中也少不了对节奏的测试。怎样才能掌握快速听记节奏的能力?笔者认为,对节奏的系统性训练非常重要。一、建立稳固的节拍感、速度感节奏训练的最终目的是发展速度感、节拍感和正确的音值组织关系。在音乐作品当中,它们是不可分割而相互依存并相互制约的,节奏的训练首先要训练速度感、节拍感。速度感是音乐进行的前提,在听记节奏之前,首先要建立良好的速度感,任何节奏都要受到速度的制约,训练速度感的途径有很多种,如:跟着节拍器视唱、器乐演奏、舞蹈律动、合唱、合奏等,只要认真练习并非难事。节拍感是同样时值的有重音及无重音的循环重复。重音的出现不仅使节奏突显其速度,还有一重要因素就是“力度”。在时值相同的情况下,力度的变化可以改变拍子。在训练节奏的过程中,要掌握好正确的划拍方法,拍点准确、清晰。只有这样,才能从根本上理清节奏之间的相互关系,为快速听记节奏提供有力的保证,节拍感的培养最好在视唱的过程中获得发展。
音乐的节奏怎么听？
满意答案 好评率：100% 音乐是—种有—定节奏组织的、通过时间而展开的艺术。把音乐的各种音响、音调要素在时间上加以组织，这就是音乐节奏的功能。音乐的节奏感可以既是一种基本的音乐才能，不仅有生理的基础，还有心理的感情作用在内。表情丰富的音乐之所以能感动人，其原因也在于此。由于节奏的用途是 组织音乐的各种音响或音调要素，因而它同其它的要素就有着经常的不可分割的联系。就这方面来说，离开旋律与和声，离开乐句的音调发展，节奏本身是不单独存在的。有人曾把节奏看作是音乐的“呼吸”与进行的原则。节奏的性质、节奏的“呼吸”、力度等，都是由作品的 艺术内容、音乐的形象所决定的，音乐节奏是一个有艺术表现力的范畴。
在教学的第一阶段，学生会接触到一些音乐的基本知识，同时进行的理论教育主要是视唱，都能帮助学生在乐器上表现他已经掌握的各种节奏习惯。但是这主要是音乐的习惯，学生从歌唱中了解和感觉到节奏的性质，而这种了解和感觉也得在演奏上加以表现。
我们不能把本来速度很快的用十六分 音符写的练习曲改用四分音符来演奏，把 速度减慢四倍的害处很大，会养成学生不注意乐曲的真正速度的习惯，以致后来不愿按乐谱上所指示的时值准确地演奏．而这些时值正是音乐进行的本质。在学生理解和表现节奏的过程中，他们会遇到许多技术上的困难。只有逐步克服了这些节奏的困难以后，学生才能在演奏中表现出生动的节奏。
因此有必要对那些接受过初期教育的学生加以适当的修正．要求他同时完成各种各样的有关姿势、音的奏法、读谱、手的配合动作以及其他演奏细节等的复杂任务。
要一下子掌握这许多东西是不可能的。至于把这些技巧整理得井井有条，把它们相互联系起来，并且保持平衡．使它们内外统一，这不是一件简单的事情。只有节奏才能将所有这些东西组织和统一起来。
音乐节奏感的训练——（二）
要获得良好而巩固的效果，必须采用一个最为正确可靠的方法，一个至今尚未 失去其教育意义的方法——在开始用乐器练习以前，先作视唱练习，而在视唱练习 时，一定要打拍子计算音的时值和组合，打好基本节奏训练的基础。以后用乐器练习时，也可运用上述方法计时，通过这种方法而掌握节奏，对于整理和汇集有关乐曲内容以及演奏的各种各样的零星问题，都有很大的帮助。
在初期教育中，我们不应强迫学生学习不必要的繁杂的技巧。应该让学生有更多的时间悉心研究节奏的特性，因为只有在掌握了节奏以后，才有可能扩展他以后的学习范围。
要注意尽量避免用脚打拍子。这一辅助方法在初期教育中通常都是在教师的影 响之下加以采用的。它是在不得已的情况下暂时借用的一种辅助方法，只有在分析新的乐曲，学习新的技巧、或练习一首已 经基本上熟悉的乐曲(即通过视唱而对乐曲中的音程、速度以及音的时值已有明确 的概念)时，才能偶然借助于这种方法。
经常用脚打拍子的习惯是非常有害 的。这种方法不能培养儿童对于内在节奏的活的感觉。这种内在节奏和节拍所打出来的节奏完全不同。有些学生常犯速度分歧的毛病，例如，用脚打的是一种拍子，而身体摇摆的速度与脚的动作不一致。至于内在的节奏和出声数出的拍子，更是另一回事，既不符合于实际发出的音响， 也不符合他在乐器上奏出这段音乐时的身体动作。
如何听舞曲节奏
乐感是种感性的东东,不断训练.直到形成强烈的条件反射
怎么听歌曲的节拍？
节拍？看看乐理书不就懂了～你可以简单了解一些节拍常规～3/4或者6/8或者别的～就这么几种～你听一下再听歌曲自然就明白了～试试
听音乐怎么分辨节拍？
听重音，根据强弱规律确定是二拍子还是三拍子，二拍子一般是强弱、强弱，而三拍子一般是强弱弱，强弱弱
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