周星驰
周星驰独立导演的第一部电影是《少林足球》，周星驰自编自导自演，赵薇、吴孟达、谢贤、黄一飞等联合出演的一部喜剧电影。影片讲述了一个穷苦潦倒却心怀功夫的人自创少林足球队，并取得成功的故事。
当然星爷没拍电影之前就已经很火了，他拍了这个电影可以说更火了，也为他未来拍摄的电影奠定了基础。
孔笙
很低调的一个导演，讲真的他的很多剧都比他的人红，绝对是剧红导演不出名的那种。他拍摄的《琅琊榜》《父母爱情》《闯关东》《战长沙》。。。。都是当年比较火的。
他的《父母爱情》看了很多遍，当时不知道，是孔笙拍的。后来就去搜导演。
发现是孔笙，不认识。
然后看了他拍的作品，大吃了一惊。闯关东竟然也是他拍的，生死线，战长沙也是他拍的，顿时成了他的粉丝。
再后来琅琊榜横空出世，火遍大江南北！
我会继续粉下去的，孔笙出品，必属精品
温馨提示：答案为网友推荐，仅供参考
第1个回答 2019-08-16
出道即是巅峰的十大导演
1、克里斯托弗·诺兰：《追随》，《追随》这部70分钟的长片处女作中，可以看出克里斯托弗·诺兰的特点、强项与才华，其以后的作品不论多么大的制作，精髓的部分一直保有着，抽丝剥茧环环相扣的剧情，非线性的叙事技巧，非常注重结构设计，释放光影这个载体的特有魅力，另，在这部小成本的精悍之作中，画面粗粝，透着股子酷劲儿，剪辑水准令人感叹！
2、昆汀·塔伦蒂诺：《落水狗》，《落水狗》是昆汀-塔伦提诺的处女作，于1992年上映。一如昆汀大部分的作品，《落水狗》在美国上映的反应平平，但在欧洲却受到广大的欢迎。尽管是处女作，但昆汀在《落水狗》所展现的个人风格非常鲜明，超现实般的剪辑手法、黑色喜剧式的幽默、直接冷血的暴力，以及看似无厘头却趣味横生的连续对话。
3、张艺谋：《红高粱》，张艺谋的《红高粱》这部电影是最近看的，对这部电影感觉尤为深刻。这部电影是根据莫言的小说《红高粱》改编，它以前获第8届中国电影“金鸡奖”最佳故事片奖，第11届《大众电影》“百花奖”最佳故事片，第38届西柏林国际电影节金熊奖，第5届津巴布韦国际电影节最佳影片奖、故事片真实新颖奖，第35届悉尼国际电影节电影评论奖，首届摩洛哥马拉卡什电影节导演“大阿特拉斯”金奖，第16届布鲁塞尔国际电影节广播电台青年听众评委会最佳影片等众多奖项，是中国电影走向世界的开山之作。
4、姜文：《阳光灿烂的日子》，本片最大的成就在于还原了一个少年们的热血时代，那时恣意妄为，因为兄弟热血在大街小巷中骑车拍砖，连不良斗殴都被冠以了《国际歌》的英雄主义，当然那也是他们自以为。而最能引起人追忆与怀念的，却是那个被编织的支离破碎又浑然清醒的梦，一个年少爱情憧憬向往又畏缩不前的梦，那么是为爱勇敢还是青涩懵懂，姜文的答案是一个似是而非，缠绵悱恻的梦，那里，一点一滴，只是将人拉回那无尽的阳光洒满长街小径的金色时光里。
5、韦斯·安德森：《瓶子火箭》，看了韦斯.安德森的长片处女作，色彩还没有现在这么个人风格，但是已经可以看出来了，确实到《布达佩斯大饭店》这部，看得出来越来越熟练自己的风格，在人物设定，情感方面，色彩明亮，或者镜头，黑色幽默等等等一大堆，电影都越来越完整。
6、邓肯·琼斯：《月球》，2009年下旬，一位名不见经传的导演协同他的剧组和一位演技绝佳的男演员，带来了他的科幻片处女作。然而谁也想不到，就是这样一部小成本科幻剧情片竟然震惊了科幻电影界，一举囊括多项国际电影大奖。这位导演就是不鸣则已、一鸣惊人的邓肯琼斯，演员则名叫山姆洛克威尔，而这部电影的名字，简单到不能再简单的——《Moon》，就是《月球》。
7、彼得·杰克逊：《坏品位》，那时的彼德根本默默无闻，但却已发掘出他那出色的想象力和幽默感。有点小恶心，比较肉桨，脑桨一类，还有那个外星头头最爱喝的怪味汤。不过总的来说是以恶搞为主，结尾特别有趣，心情不好的话，去看这个一定带劲。
8、韦家辉：《和平饭店》，发哥本色演出，剧情跌宕起伏，虽然场景不多，但角色刻画和情节推荐颇见功力。从一个杀人狂到一个和平守护者再到一个杀人狂，究竟是什么改变了一个人，那就是所谓爱。如果心中有爱，那么则处处都是和平，但凭一个人的爱，在这乱世中又如何守得住就算一个饭店的和平呢。影片前后阿平对背叛自己的人的态度是最好的对爱的诠释，就算你失去了别人的爱，也要心中有爱。爱，真的只需要付出就很快乐。
9、李安：《推手》，李安的早期作品。半路看起，是异国千里，奔赴到儿子身边的苍老父亲，在餐桌上与儿媳一起，争抢儿子的注意力，顺带在谈话中用两国迥异的语言，教育对方。最同情的，是左转中文，右转英文，疲于应付的男子。面对截然不同的文化，想照顾周全又分身乏术的无奈模样。总觉得他作为两人唯一可沟通的纽带，随时会崩溃。
10、马丁·斯科塞斯：《谁在敲我的门》，处女作中有导演的信仰，片中不少精彩的运镜，开篇不久的长椅对话的长镜头，中间床戏的剪辑，结尾部分酒吧的长镜头，还有处处都能看到带有马丁风格的剪切和其后作品中的那些神级运镜的影子。画面极富美感，同样也是对演员施展的极大挑战，哈维完成的很棒，也奠定了他后期一系列角色的基调，太有魅力了，这次运镜应该算的上马丁电影史上的十佳了，太精彩了。
1、克里斯托弗·诺兰：《追随》，《追随》这部70分钟的长片处女作中，可以看出克里斯托弗·诺兰的特点、强项与才华，其以后的作品不论多么大的制作，精髓的部分一直保有着，抽丝剥茧环环相扣的剧情，非线性的叙事技巧，非常注重结构设计，释放光影这个载体的特有魅力，另，在这部小成本的精悍之作中，画面粗粝，透着股子酷劲儿，剪辑水准令人感叹！
2、昆汀·塔伦蒂诺：《落水狗》，《落水狗》是昆汀-塔伦提诺的处女作，于1992年上映。一如昆汀大部分的作品，《落水狗》在美国上映的反应平平，但在欧洲却受到广大的欢迎。尽管是处女作，但昆汀在《落水狗》所展现的个人风格非常鲜明，超现实般的剪辑手法、黑色喜剧式的幽默、直接冷血的暴力，以及看似无厘头却趣味横生的连续对话。
3、张艺谋：《红高粱》，张艺谋的《红高粱》这部电影是最近看的，对这部电影感觉尤为深刻。这部电影是根据莫言的小说《红高粱》改编，它以前获第8届中国电影“金鸡奖”最佳故事片奖，第11届《大众电影》“百花奖”最佳故事片，第38届西柏林国际电影节金熊奖，第5届津巴布韦国际电影节最佳影片奖、故事片真实新颖奖，第35届悉尼国际电影节电影评论奖，首届摩洛哥马拉卡什电影节导演“大阿特拉斯”金奖，第16届布鲁塞尔国际电影节广播电台青年听众评委会最佳影片等众多奖项，是中国电影走向世界的开山之作。
4、姜文：《阳光灿烂的日子》，本片最大的成就在于还原了一个少年们的热血时代，那时恣意妄为，因为兄弟热血在大街小巷中骑车拍砖，连不良斗殴都被冠以了《国际歌》的英雄主义，当然那也是他们自以为。而最能引起人追忆与怀念的，却是那个被编织的支离破碎又浑然清醒的梦，一个年少爱情憧憬向往又畏缩不前的梦，那么是为爱勇敢还是青涩懵懂，姜文的答案是一个似是而非，缠绵悱恻的梦，那里，一点一滴，只是将人拉回那无尽的阳光洒满长街小径的金色时光里。
5、韦斯·安德森：《瓶子火箭》，看了韦斯.安德森的长片处女作，色彩还没有现在这么个人风格，但是已经可以看出来了，确实到《布达佩斯大饭店》这部，看得出来越来越熟练自己的风格，在人物设定，情感方面，色彩明亮，或者镜头，黑色幽默等等等一大堆，电影都越来越完整。
6、邓肯·琼斯：《月球》，2009年下旬，一位名不见经传的导演协同他的剧组和一位演技绝佳的男演员，带来了他的科幻片处女作。然而谁也想不到，就是这样一部小成本科幻剧情片竟然震惊了科幻电影界，一举囊括多项国际电影大奖。这位导演就是不鸣则已、一鸣惊人的邓肯琼斯，演员则名叫山姆洛克威尔，而这部电影的名字，简单到不能再简单的——《Moon》，就是《月球》。
7、彼得·杰克逊：《坏品位》，那时的彼德根本默默无闻，但却已发掘出他那出色的想象力和幽默感。有点小恶心，比较肉桨，脑桨一类，还有那个外星头头最爱喝的怪味汤。不过总的来说是以恶搞为主，结尾特别有趣，心情不好的话，去看这个一定带劲。
8、韦家辉：《和平饭店》，发哥本色演出，剧情跌宕起伏，虽然场景不多，但角色刻画和情节推荐颇见功力。从一个杀人狂到一个和平守护者再到一个杀人狂，究竟是什么改变了一个人，那就是所谓爱。如果心中有爱，那么则处处都是和平，但凭一个人的爱，在这乱世中又如何守得住就算一个饭店的和平呢。影片前后阿平对背叛自己的人的态度是最好的对爱的诠释，就算你失去了别人的爱，也要心中有爱。爱，真的只需要付出就很快乐。
9、李安：《推手》，李安的早期作品。半路看起，是异国千里，奔赴到儿子身边的苍老父亲，在餐桌上与儿媳一起，争抢儿子的注意力，顺带在谈话中用两国迥异的语言，教育对方。最同情的，是左转中文，右转英文，疲于应付的男子。面对截然不同的文化，想照顾周全又分身乏术的无奈模样。总觉得他作为两人唯一可沟通的纽带，随时会崩溃。
10、马丁·斯科塞斯：《谁在敲我的门》，处女作中有导演的信仰，片中不少精彩的运镜，开篇不久的长椅对话的长镜头，中间床戏的剪辑，结尾部分酒吧的长镜头，还有处处都能看到带有马丁风格的剪切和其后作品中的那些神级运镜的影子。画面极富美感，同样也是对演员施展的极大挑战，哈维完成的很棒，也奠定了他后期一系列角色的基调，太有魅力了，这次运镜应该算的上马丁电影史上的十佳了，太精彩了。
第2个回答 2019-08-16
张艺谋，中国著名导演。第一部作品《红高粱》获第八届中国电影金鸡奖最佳故事片奖、第十一届电影百花奖最佳故事片奖、第三十八届西柏林国际电影节最佳故事片金熊奖。
《红高粱》

影片改编自莫言的同名小说《红高粱》，讲述了以童稚观点回忆“我爷爷”余占鳌和“我奶奶”的故事。 “我奶奶”19岁时心不甘情不愿地出嫁，路上与轿夫余占鳌生出感情，怀上余占鳌的骨肉嫁给了李大头。
盖·里奇，英国导演编剧。首次引起好莱坞瞩目，是因为他1999年的电影作品《两杆大烟枪》，这部作品让好莱坞两个当红巨星汤姆·克鲁斯和布拉德·皮特赞不绝口，甚至让后者致电盖·里奇，表达不计片酬想在其作品中轧上一角的意愿。
《两杆大烟枪》

艾迪思维敏捷，是个玩牌高手。在三个好友的支持下，艾迪携巨资参加了黑社会的高额赌局，不想落入圈套，欠下50万的赌债。为了还清赌债，艾迪和朋友们绞尽脑汁，最终算计到一群毒贩身上，并为打劫购买了两杆老式烟枪，他们手里的两杆破烟枪也隐藏着不少故事。

李安，著名华人导演，台湾的中央电影公司找他拍摄《推手》一片，方才一战成名，同年获得28届金马奖最佳剧情片及最佳导演提名。
《推手》

老朱被儿子晓生从北京接到美国后，不但没享清福，反因与作家儿媳马莎语言不通、在生活习性上有诸多差异，添出许多新愁。而在明白儿子已基本被马莎降服后，倔强的老朱一片灰心，愤然离家出走。

朱塞佩·托纳多雷，意大利写实电影流派的新贵导演。他的成名作获得第62届奥斯卡金像奖最佳外语片，第42届戛纳电影节主竞赛单元金棕榈奖提名等多个奖项。
《天堂电影院》

影片所讲述的是一个成长在意大利西西里岛詹卡多村庄中小孩子的故事。主人翁多多是个古灵精怪的小孩子，而艾费多则是“天堂乐园戏院”的放映师，因为电影的穿针引线，使得他们建立起来亦师亦友的感情。放映师所扮演的是个引领者的角色，在多多的童年、青少年、成年，甚至是老年，一直带领着多多成长。在他死后，他留给多多一盒胶卷，重新串连起多多遗失了三十年的回忆与情感。本回答被网友采纳
《红高粱》

影片改编自莫言的同名小说《红高粱》，讲述了以童稚观点回忆“我爷爷”余占鳌和“我奶奶”的故事。 “我奶奶”19岁时心不甘情不愿地出嫁，路上与轿夫余占鳌生出感情，怀上余占鳌的骨肉嫁给了李大头。
盖·里奇，英国导演编剧。首次引起好莱坞瞩目，是因为他1999年的电影作品《两杆大烟枪》，这部作品让好莱坞两个当红巨星汤姆·克鲁斯和布拉德·皮特赞不绝口，甚至让后者致电盖·里奇，表达不计片酬想在其作品中轧上一角的意愿。
《两杆大烟枪》

艾迪思维敏捷，是个玩牌高手。在三个好友的支持下，艾迪携巨资参加了黑社会的高额赌局，不想落入圈套，欠下50万的赌债。为了还清赌债，艾迪和朋友们绞尽脑汁，最终算计到一群毒贩身上，并为打劫购买了两杆老式烟枪，他们手里的两杆破烟枪也隐藏着不少故事。

李安，著名华人导演，台湾的中央电影公司找他拍摄《推手》一片，方才一战成名，同年获得28届金马奖最佳剧情片及最佳导演提名。
《推手》

老朱被儿子晓生从北京接到美国后，不但没享清福，反因与作家儿媳马莎语言不通、在生活习性上有诸多差异，添出许多新愁。而在明白儿子已基本被马莎降服后，倔强的老朱一片灰心，愤然离家出走。

朱塞佩·托纳多雷，意大利写实电影流派的新贵导演。他的成名作获得第62届奥斯卡金像奖最佳外语片，第42届戛纳电影节主竞赛单元金棕榈奖提名等多个奖项。
《天堂电影院》

影片所讲述的是一个成长在意大利西西里岛詹卡多村庄中小孩子的故事。主人翁多多是个古灵精怪的小孩子，而艾费多则是“天堂乐园戏院”的放映师，因为电影的穿针引线，使得他们建立起来亦师亦友的感情。放映师所扮演的是个引领者的角色，在多多的童年、青少年、成年，甚至是老年，一直带领着多多成长。在他死后，他留给多多一盒胶卷，重新串连起多多遗失了三十年的回忆与情感。本回答被网友采纳
第3个回答 2019-08-16
出道即是巅峰的导演：
1、克里斯托弗·诺兰：《追随》，《追随》这部70分钟的长片处女作中，可以看出克里斯托弗·诺兰的特点、强项与才华，其以后的作品不论多么大的制作，精髓的部分一直保有着，抽丝剥茧环环相扣的剧情，非线性的叙事技巧，非常注重结构设计，释放光影这个载体的特有魅力，另，在这部小成本的精悍之作中，画面粗粝，透着股子酷劲儿，剪辑水准令人感叹！
2、昆汀·塔伦蒂诺：《落水狗》，《落水狗》是昆汀-塔伦提诺的处女作，于1992年上映。一如昆汀大部分的作品，《落水狗》在美国上映的反应平平，但在欧洲却受到广大的欢迎。尽管是处女作，但昆汀在《落水狗》所展现的个人风格非常鲜明，超现实般的剪辑手法、黑色喜剧式的幽默、直接冷血的暴力，以及看似无厘头却趣味横生的连续对话。
3、张艺谋：《红高粱》，张艺谋的《红高粱》这部电影是最近看的，对这部电影感觉尤为深刻。这部电影是根据莫言的小说《红高粱》改编，它以前获第8届中国电影“金鸡奖”最佳故事片奖，第11届《大众电影》“百花奖”最佳故事片，第38届西柏林国际电影节金熊奖，第5届津巴布韦国际电影节最佳影片奖、故事片真实新颖奖，第35届悉尼国际电影节电影评论奖，首届摩洛哥马拉卡什电影节导演“大阿特拉斯”金奖，第16届布鲁塞尔国际电影节广播电台青年听众评委会最佳影片等众多奖项，是中国电影走向世界的开山之作。
4、姜文：《阳光灿烂的日子》，本片最大的成就在于还原了一个少年们的热血时代，那时恣意妄为，因为兄弟热血在大街小巷中骑车拍砖，连不良斗殴都被冠以了《国际歌》的英雄主义，当然那也是他们自以为。而最能引起人追忆与怀念的，却是那个被编织的支离破碎又浑然清醒的梦，一个年少爱情憧憬向往又畏缩不前的梦，那么是为爱勇敢还是青涩懵懂，姜文的答案是一个似是而非，缠绵悱恻的梦，那里，一点一滴，只是将人拉回那无尽的阳光洒满长街小径的金色时光里。
5、韦斯·安德森：《瓶子火箭》，看了韦斯.安德森的长片处女作，色彩还没有现在这么个人风格，但是已经可以看出来了，确实到《布达佩斯大饭店》这部，看得出来越来越熟练自己的风格，在人物设定，情感方面，色彩明亮，或者镜头，黑色幽默等等等一大堆，电影都越来越完整。
1、克里斯托弗·诺兰：《追随》，《追随》这部70分钟的长片处女作中，可以看出克里斯托弗·诺兰的特点、强项与才华，其以后的作品不论多么大的制作，精髓的部分一直保有着，抽丝剥茧环环相扣的剧情，非线性的叙事技巧，非常注重结构设计，释放光影这个载体的特有魅力，另，在这部小成本的精悍之作中，画面粗粝，透着股子酷劲儿，剪辑水准令人感叹！
2、昆汀·塔伦蒂诺：《落水狗》，《落水狗》是昆汀-塔伦提诺的处女作，于1992年上映。一如昆汀大部分的作品，《落水狗》在美国上映的反应平平，但在欧洲却受到广大的欢迎。尽管是处女作，但昆汀在《落水狗》所展现的个人风格非常鲜明，超现实般的剪辑手法、黑色喜剧式的幽默、直接冷血的暴力，以及看似无厘头却趣味横生的连续对话。
3、张艺谋：《红高粱》，张艺谋的《红高粱》这部电影是最近看的，对这部电影感觉尤为深刻。这部电影是根据莫言的小说《红高粱》改编，它以前获第8届中国电影“金鸡奖”最佳故事片奖，第11届《大众电影》“百花奖”最佳故事片，第38届西柏林国际电影节金熊奖，第5届津巴布韦国际电影节最佳影片奖、故事片真实新颖奖，第35届悉尼国际电影节电影评论奖，首届摩洛哥马拉卡什电影节导演“大阿特拉斯”金奖，第16届布鲁塞尔国际电影节广播电台青年听众评委会最佳影片等众多奖项，是中国电影走向世界的开山之作。
4、姜文：《阳光灿烂的日子》，本片最大的成就在于还原了一个少年们的热血时代，那时恣意妄为，因为兄弟热血在大街小巷中骑车拍砖，连不良斗殴都被冠以了《国际歌》的英雄主义，当然那也是他们自以为。而最能引起人追忆与怀念的，却是那个被编织的支离破碎又浑然清醒的梦，一个年少爱情憧憬向往又畏缩不前的梦，那么是为爱勇敢还是青涩懵懂，姜文的答案是一个似是而非，缠绵悱恻的梦，那里，一点一滴，只是将人拉回那无尽的阳光洒满长街小径的金色时光里。
5、韦斯·安德森：《瓶子火箭》，看了韦斯.安德森的长片处女作，色彩还没有现在这么个人风格，但是已经可以看出来了，确实到《布达佩斯大饭店》这部，看得出来越来越熟练自己的风格，在人物设定，情感方面，色彩明亮，或者镜头，黑色幽默等等等一大堆，电影都越来越完整。
第4个回答 2019-08-16
中国第五代导演，张艺谋、冯小刚、姜文、陈凯歌算是其中的佼佼者。张艺谋尽管现在“变捞”了，但商业电影票房还不错，连《长城》都能拿下11.7亿。冯小刚最近电影很少，去年的《芳华》票房口碑俱佳。姜文的电影毁誉参半，也有《让子弹飞》这样的神作。唯独陈凯歌《霸王别姬》出道即巅峰，此后再无续作拿得出手。
1993年出品的《霸王别姬》被视为中国电影的巅峰之作之一，囊括了几乎所有国内外大奖。但问题也就随之而来了，陈凯歌之后的续作再难以达到《霸王别姬》的高度。陈凯歌后来的电影作品不仅得不到观众的认可，甚至还被黑出了新高度。
1999年投资7000万的大制作《荆轲刺秦王》，内地票房200万，观众直呼看不懂。2005年的史诗巨制《无极》票房1.3亿，却被观众称之为烂片，连风格都是日本的，陈凯歌说“十年内无人看得懂”，然而13年过去了还是觉得烂。2010年电影《赵氏孤儿》塑造了弃亲生子不顾、将他人孩子抚育成人的的程婴，有悖于中国传统伦理。
2015年电影《道士下山》，拍的什么玩意。2017年电影《妖猫传》，说好的开元之治大唐盛世，拍成了日本和尚探案记。一言以蔽之，《霸王别姬》之后，陈凯歌就没拍过好电影，或者成功的商业片。就好比斗地主，开局就出王炸，后边的牌确实不好打。
不过虽然陈凯歌没有再拍出像样的电影，却建造了四个著名的影视城。陈凯歌在拍摄电影《风月》时，为了还原上海“风貌”，与上影合作搭建了“上海车墩基地”。这个影视城后来成为了上海年代戏的主要片场，《情深深雨蒙蒙》《色戒》《新上海滩》等都在这里拍摄。
陈凯歌在拍摄电影《荆轲刺秦王》时，斥资2.3亿元建造了横店秦王宫，也就是秦朝宫殿的主体咸阳宫，这里诞生了《寻秦记》《风云》《汉武大帝》《四大名捕》《琅琊榜》等500多部影视剧。拍摄电影《赵氏孤儿》时，象山影视城为陈凯歌建造“赵氏孤儿城”，后来演变成春秋战国城和风景区。最后是耗资17亿花费六年建造的《妖猫传》大唐长安城。
个人感觉陈凯歌可能入错了行，如果进入了建筑业或者房地产，说不定陈凯歌早就名利双收。现在拍一些莫名其妙的电影，实在是大材小用了，估计影视城的收入早就超过了电影的票房。而陈凯歌建造影视城，也是内地电影的特色，像张艺谋拍《红高粱》还专门种了高粱地。内地电影慢工出细活，而港台电影习惯快餐，1个月左右就能拍一部电影。
1993年出品的《霸王别姬》被视为中国电影的巅峰之作之一，囊括了几乎所有国内外大奖。但问题也就随之而来了，陈凯歌之后的续作再难以达到《霸王别姬》的高度。陈凯歌后来的电影作品不仅得不到观众的认可，甚至还被黑出了新高度。
1999年投资7000万的大制作《荆轲刺秦王》，内地票房200万，观众直呼看不懂。2005年的史诗巨制《无极》票房1.3亿，却被观众称之为烂片，连风格都是日本的，陈凯歌说“十年内无人看得懂”，然而13年过去了还是觉得烂。2010年电影《赵氏孤儿》塑造了弃亲生子不顾、将他人孩子抚育成人的的程婴，有悖于中国传统伦理。
2015年电影《道士下山》，拍的什么玩意。2017年电影《妖猫传》，说好的开元之治大唐盛世，拍成了日本和尚探案记。一言以蔽之，《霸王别姬》之后，陈凯歌就没拍过好电影，或者成功的商业片。就好比斗地主，开局就出王炸，后边的牌确实不好打。
不过虽然陈凯歌没有再拍出像样的电影，却建造了四个著名的影视城。陈凯歌在拍摄电影《风月》时，为了还原上海“风貌”，与上影合作搭建了“上海车墩基地”。这个影视城后来成为了上海年代戏的主要片场，《情深深雨蒙蒙》《色戒》《新上海滩》等都在这里拍摄。
陈凯歌在拍摄电影《荆轲刺秦王》时，斥资2.3亿元建造了横店秦王宫，也就是秦朝宫殿的主体咸阳宫，这里诞生了《寻秦记》《风云》《汉武大帝》《四大名捕》《琅琊榜》等500多部影视剧。拍摄电影《赵氏孤儿》时，象山影视城为陈凯歌建造“赵氏孤儿城”，后来演变成春秋战国城和风景区。最后是耗资17亿花费六年建造的《妖猫传》大唐长安城。
个人感觉陈凯歌可能入错了行，如果进入了建筑业或者房地产，说不定陈凯歌早就名利双收。现在拍一些莫名其妙的电影，实在是大材小用了，估计影视城的收入早就超过了电影的票房。而陈凯歌建造影视城，也是内地电影的特色，像张艺谋拍《红高粱》还专门种了高粱地。内地电影慢工出细活，而港台电影习惯快餐，1个月左右就能拍一部电影。
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