以积极的角度看，现今的民营出版市场很大程度地改造着出版体系，越来越多的出版商愿意在设计上投入。我最近刚刚提高了设计报价，多数客户都支持。其实对于一本市场化的书来说，只要印量达到一万五左右，设计成本就可以忽略了，基本一个封面3000左右都是可以承受的。但是目前的市场无法在后期物料和印制成本上对设计做出支持。特别是印装工艺的水平。我想这和整个行业结构有关系吧。出版方不尊重印刷，不断要求低价，印刷厂放弃质量进入恶性低价竞争；读者不尊重书籍，不停要求定价降低，同时又指责书籍质量低下…其实整个中国市场不同行业都有类似的问题。说回设计，我觉得多数出版商并不是真正尊重设计本身对于书籍编辑质量和阅读感官的价值，基本上是看中一些市场成功案例，所以，他们愿意支付钱去复制这种案例。跟风过于严重的市场基本也是对书籍设计行业的伤，还特别伤不起。它扭曲了很多设计师。我自己也是经历被要求抄袭跟风的阶段，为了钱，我都会去抄，否则我不能靠设计书生存。有些人会跳开这个阶段，有些可能就会毁在这个阶段。这个又牵扯职业责任感的教育问题了。赠所有书籍设计师一句当年王序老师跟我说的话：设计师必须对设计行业有所贡献。我自己觉得至少要追求能"有所贡献"。那些要求你跟风的人，如果你不是快饿死了，我建议你拒绝他们，那是毒！我不喜欢做书籍设计的人太像爱书人，这也会削弱设计师的专业尊严。我们非常喜欢推崇"爱书如命"，把它作为一个好的书籍设计师的基础要求。我自己觉得从设计角度这样不是太专业。很多编辑喜欢尊重那些挑书、读书的设计师。我很反对这种形象，设计是一个专业学科，设计师要客观的了解被设计对象，不能总是把设计对象变成自己的使用对象，必须实际使用才了解它，否则要设计一个好的卫生巾包装还必须是女设计师不可了？！跑题了…直接回答：
❶出版社就别提了；
❷从表面上，书籍设计的地位在特别缓慢地提高；
❸设计师的劳动成果基本毁在印装质量上了，这个责任，50%在出版商过分追求利润，另外一半来自不健康的消费观带来的畸形消费结构，对，另一半怪读者。科学严谨的说当然是"部分"读者。
建议设计师们都去看看这本书书．设计 (豆瓣)到时候你们就都释然了，讲的是日本战后的书籍设计，访谈的形式，都是资深的内行人。现在书籍设计在起飞、在爆发原因只在于2003年后的高校扩招，这一批设计专业毕业的学生也就在这行里干了五年左右，而且竞争者多如牛毛，设计贬值是很正常的。这和日本五六十年代的情况如出一辙，日本也是二战前培养了太多学美术的学生，战后只能都去服务出版社画插画、当美编或者做委托设计了，所以日本的装帧设计和插画以及漫画的水平都是世界顶级的。日本大概二十年的时间就确定了自己设计界翘楚的地位。未来一二十年对于真正好的设计和设计师会是黄金时代，此后才是大师带动以及教育素质提升下整个行业设计水平的明显提升。这之前，即使是大师，恐怕也得如杉浦康平当年一样友情赞助一些项目了，杉浦大师当年甚至免费帮人设计都是满腔热忱。日本60年代时，做设计也是一样要为吃饭问题发愁。平心而论，自由职业里做书籍设计和版式设计算是不错的了，书业从来都是很保守的，传统点一般总是比花哨的设计感更能赢得读书人的心。再通俗的书，作为文化，能沉淀下来才是好的，才是对社会的贡献和积淀。书的核心是内容和作者本身，设计是次要的。曾今，护封就只是个买的时候当场扔掉的东西。书籍设计是半个手艺，对纸张特征、印刷适性、生产和装订过程没有一定了解的话，出来的设计一定是纰漏百出，枉费心思。如果设计师都敢说历史上大师们犯的错误、总结的教训你都能基本遵守，达到合格的设计的话，在生活和精神上你都不会是贫乏的那个。建议把Tschichold和Burninghurst那几本书都读读，还有一本Complete Manual of Typography好好学学，你可能才会对你所从事的这一行当真正尊敬和用心起来。有人说设计师可以不爱读书甚至不读要设计的书就下手的，给出的理由是设计是很专业的，专业素养够，不读书也不影响设计，一般排版送设计、或者封面设计几百块的水平估计都这么干的。就说你不读书吧，你至少能对正文字体的使用都正确、全面的认识吧？事实上大多数人总是高估自己。连小林章对日本自己的印刷字体使用都觉得简直不能看，你就可想而知，这里面有多大学问和存在多大问题了。另外建议把余秉楠80年代翻译过来的那些文章全部读一遍。
我们部门的情况：常规品种：非常重视装帧，平时我们对一个封面的支出大约在两千到两千五，如果采用了画稿或者照片，这部分的费用另计，两千多是单纯的设计费用。修改次数不好说，一般是设计师第一次给两三个粗略方案选择，选中了就继续做，没选上再提交一次。一般来说合作久了的设计师磨合的好，对我们的需求把握很到位，第一次都能选上。当然也有倒霉的，我最多的一次一本书做了十几个版本……如果做了出片展开又放弃，是要赔偿损稿费的。自费出版：如果不是对方特别有要求比如是做画集或者什么高大上的东西，不管是出资方还是我们，对封面的要求是有一个就成，便宜就好，一般报价八百到一千还要送版式，或者有些排版就送封面。教材教辅这么做的也很多。畅销书品种：图书也有出身差异的，比如名家畅销书，从立项报选题开始就各种优待，设计费用也不设限额，名家绘制，名家设计，不惜损稿费，做到满意为止。具我了解，设计的收入还是可以的。我们相熟的几个设计师，每年档期满满，有的需要预约。我们八卦地估算过，一年到手十万左右……关键是自由啊。做得好的设计师也有要求预付全款的，可见甲乙双方的地位。在版权页、后勒口上面都会打上设计师的名称以及联系方式，logo、微博什么的。至于装帧的作用和地位：个人觉得是上涨，而且现在是被低估的。电子阅读冲击最大的，是纯文字阅读。个人来看，实体书的出路一个方向是做到电子阅读无法带来的东西：例如图文书、有着良好装帧设计印制制作的图书。图文书现在在电子设备上暂时没看到很好表现的，而后者，拥有本身就是一种满足感。我自己也买了不少内容一般，但是做得真的很舒服的图书。市场价值就会转换为设计师的价值。而一般文字书，尤其是小说，这本和那本真的有很大不同吗？纯消遣，都差不多。而谁能多被读者注意一下，谁卖掉的概率就会更大一些。这就是封面的价值。