西方的静物画产生于17世纪。
1、静物画
静物画是一种以静止不动的自然或人造物为描绘对象的绘画体裁,它在各种绘画、版画、镶嵌画、摄影中都有体现。
在学院派的绘画体裁等级中,静物画处于最低一级。静物画的历史很久远,但独立的静物画是文艺复兴的产物,在17-19世纪之间获得巨大发展。装饰和象征是静物画的两种主要功能。
2、历史溯源
17世纪,静物画获得极大发展,成为完全独立的绘画艺术样式。
18世纪,法国画家夏尔丹的作品代表了静物画发展的第二个高峰,他继承17世纪荷兰画派的成就,描绘水果、禽畜、厨房用具和其他室内主题。
19世纪静物画在现实主义、印象主义等流派画家的笔下继续发展,得到资产阶级观众广泛欢迎。后印象主义画家塞尚追求静物画的形式感,造型上注重结构和色彩的坚实感而不依靠光影明暗,从而启发了立体主义等现代流派。
20世纪纳比派、野兽主义、立体主义、超现实主义等流派摆脱了线性透视和再现观念的束缚,采用抽象、拼贴、现成品等手法丰富了静物画的表现力,而静物画的边界在随后的发展中逐渐消失。
静物画代表作品:
1、Sunflowers Series
艺术家:Vincent van Gogh
年份:1888
文森特·梵高被认为是静物画大师,他的一系列关于“向日葵”的画作是有史以来最著名的静物画之一。这些画以描绘花朵的自然美和鲜艳的色彩而闻名。
2. Rideau, Cruchon et Compotier
艺术家:Paul Cezanne
年份:1894
保罗·塞尚被认为是最伟大的静物画大师,而这幅作品是他最著名的绘画风格。从技术上讲,塞尚创作的双重视角在视觉上吸引了观看者,并用精美绘制的不平衡零件来吸引观众。
塞尚的这类绘画被认为是20世纪几种艺术类型(包括毕加索的立体派)的序幕。