【外滩画报】专访阿信-人生除去衰老，就是年轻。 感谢原po
不爱重复喜欢新鲜
阿信永远记得 2000年，第一次来上海时吃过的那个冰激凌—那时五月天刚刚出道，无人知晓。一队人马跑到外滩，尽管在明信片和老照片上看过这些建筑，可还是被实景震撼了。一路上所见所闻，完全超越了阿信的想象。十年过去，他还记得当时那个在玩闹中一口吞下去的冰激凌。他兴奋地说：“当时不是夏天哦，天气很冷，但是一高兴，就吃了一个冰激凌。”
在这个被他戏称为“黑眼圈工作日”的晚上，阿信接受采访时，突然想起了那个寒风里吃下的冰激凌。
眼前的阿信，从外形看，怎么都还是一个小小少年的样子。他的穿着简单，没有任何奢侈品，T恤是自己的原创品牌 STAYREAL，裤子是最简单的工装裤。唱片公司“相信音乐”的工作人员说，阿信有个奇怪的癖好，爱穿一样的衣服。最初他们还以为阿信不换衣服。后来才知道他是喜欢一个款式，就做十几二十件，一直穿。他喜欢的往往也是基本款。
说是怪癖，可从艺人营销上看，这又是加深群众记忆的好办法。阿信自认“算是歪打正着”。他坦言，自己不是抱着这样的目的，而是因为真的怕麻烦。
“还有一个说法，一个人的精力是有限的，在某个方面花太多，另外的方面就少了。”阿信的创作伙伴及高中同学，身为插画家和设计师的不二良在一旁帮忙解释。
STAYREAL，这个服装品牌正是因为阿信这个怪癖而创立的。开始只是找工厂做多件一模一样的基本款 T恤给自己穿，后来想印点图案上去，再后来量产，最终变成服装品牌。
在穿着之外的领域，阿信则喜欢新鲜的事情，不喜欢重复。当音乐带给他的成就感渐渐减退时，他就用服装事业的成就感满足自己。他是这样一个人。玩艺术，办展览，也是一样的道理。殊不知其实今天的新鲜，竟是他昨日的厌弃。第十张唱片后收山
阿信高中和大学读的都是艺术专科，可当年的他最不要听的就是“艺术”两个字。不二良还记得，那时候的阿信，书包是班级同学里最空最轻的。因为他根本不把书放在书包里，都留在书桌里了，回家不看书，不做作业，经常逃课、逃学。高三那年，阿信留级了。“我们几个要好的，都一起留级了。”阿信回忆往事，不以为然。
要感谢不务正业的经历，五月天最早的雏形才得以出现。学校吉他社的社长亲自“召见”阿信，要将社长宝座交给这帮年轻人中的一个，怪兽和阿信都是他看好的人选。阿信因此认识了怪兽—五月天的两大元老结成同党。
开始的时候也没有想到搞乐队，就是一起玩，一开始玩得太疯狂，让家里人看了都无语。年轻人也会自省，慢慢觉得一起瞎玩也不是办法，不如想点事做做。既然贪玩，那就玩音乐吧。五月天就这样诞生了。
五月天的辉煌有目共睹。这些年巡演一周一场，华人世界跑遍。可那份挑战不可能的刺激感渐渐退去后，阿信突然害怕自己失去热情和创作力。事实上，在最初出道时候，他们就有个想法：五月天做到第十张唱片就收山，封笔不写，封口不唱。
上一张唱片《第二人生》是第八张，第十张近在咫尺。真要退隐？“目前看，应该就以不发片的形式来做了结。”阿信说。“我也再想体验一下普通人的生活。”
毕竟，那种在外滩大吃冰激凌的生活，他已经很久没有体验过了。一件展品道出沧桑
阿信不敢轻言不满，他是无数人的偶像，无数人的榜样，无数人希望成为的样子。这次“ 一克拉的梦想”展览就以“梦想”为主题——他身上寄托了无数年轻人的梦想。艺人的生活尽管光彩，却也忙碌枯燥。“虽然累，但是想想自己做的，是许多人想做而做不到的，也是 20
年前的自己想做的，为了不能对不起 20年前的自己，不能不努力。”阿信的马达停不下来。
展览中有件很特殊的展品，那是阿信用过的一个行李箱，上面有各种贴纸和撞伤的痕迹。阿信介绍，那是五月天出道那几年他使用的第一只箱子。买来便宜，不是名牌，可跟随他南征北战好几年，托运时一直被摔，伤痕累累。最后它彻底坏了，“退役”时间正值五月天首次在上海八万人体育场开演唱会那会儿。
这只行李箱就像一个见证者，见证五月天从默默无闻变成万众瞩目，可真到了辉煌一刻，却因伤病退下火线。阿信视它为一个有生命的老朋友，不用了，一直没有丢掉，这次做展览就拿了出来。“看着它，会想起很多以前的画面，一路走来的历程。”
阿信更为它配了一句话：“梦想绝对是血钻石，只会从眼泪和血汗中诞生。”拼命三郎如阿信，早前西安的演唱会因故取消，意外多出来一个周末的假期，同事都放假去游巴厘岛了，他却没给自己放假，反而安排了为电视剧写歌的任务。留在电脑前，看同事们传回来的泳装戏水照，他假装自己也在巴厘岛，并以此作为创作灵感。
为什么阿信能获得那么多年轻人的喜爱？青春就是他的力量。他能永葆青春，从外形到心态。他代言着梦想，从言语到行动。他是粉丝的一个理想。他们口中所谓的“信者得爱”，就是这个意思。对话阿信 & 不二良：我们的同与不同
B= 外滩画报 X= 阿信 C= 不二良
B ：这次展览感觉很年轻态，但其实你们的年纪都不小了，像阿信已经快 37 岁。
X ：因为我最怕乏味的生活。
C ：我们也找过医生，但是好像没有办法，我们这个“永远年轻不老”的病没有办法医治哦。
B ：看到这次展览中有许多展物是和地球有关的，有什么特别的设计呢？
X ：我就是喜欢拿地球开刀。那个融合了各种东西的地球是我对夏天的印象。一些小型地球装置穿插着环保概念。而上面飞满飞机的那个地球则是我的生活写照——到处飞。
B ：作为高中同学，你们还有共同的校园回忆吗？譬如那些年你们都喜欢的女神。
X ：呵呵呵呵⋯⋯（笑而不语）
C ：应该是徐若—因为她把自己的身体给我们看。阿信那时比较内向，不太说不太做，女生给他情书也就默默放在一边，不像其他男生早已凑上去了。
B ：阿信，你喜欢的艺术家是谁？
X ：我喜欢常玉，他是一个中国艺术家，画了很多女人的**。有站着的，有侧卧的，各种形态。记得我是大学二年级去看了他的展览。老师说，并不是要爱过很多女人，才能画出很多女人。这对我很有启发，其实你未必是要经历很多的人生，才能去表达和影响很多人的人生。我那时刚开始组乐队，就决心用自己的音乐作品去影响别人。那次看展给了我这样的信心。
B ：五月天的作品一直代言青春，会一直持续下去吗？
X ：我并不觉得是特别停留在年轻里，其实我们也写了生老病死等人生的很多阶段，或者，可能人生除了衰老，就是年轻吧。
B ：如果出第十张唱片后真的不发唱片，那么可以说是搁置了音乐梦想吗？
X ：应该是说我们的梦想更大了，我们不止要做华人世界的
Beatles，还要让华人世界产生成千上万的 Beatles。
B ：这次展览找了蔡康永，有些什么火花产生吗？
C ：他不愧是华人第一名的主持人。与康永哥合作，我们经常偷师—开会时，他会提出很多想法，我们都会很认真听和准备。对于艺术品的见解，我打个比方：我们在画廊看到一件艺术品，康永哥一眼就知道是谁的作品，这就是厉害之处。
B ：在你们意见不合的时候，是如何解决的？
X ：我是喜欢大家的想法不一样，我很怕大家想得都一样。
C ：和阿信的想法一样。
B ：请你们互相评说一下对方的优点吧！
X ：不二良超级有耐心。比如我们做服装，我已经觉得工作做完了，我看他还在叠衣服，原来是要看细节，各种版型，各种大小⋯⋯他都会仔细追究。
C ：阿信是永远精力旺盛的人。永远不知道累，不放弃的。
B ：你们有什么共同的爱好？
X ：我喜欢海绵宝宝的任性，而且想做什么就做什么的个性和我很像。眼睛发光的时候，让我有恋爱的感觉。
C ：漫画吧。我和阿信都喜欢的漫画人物是海绵宝宝。我有一年去朋友家，看到他们家在放这个卡通片，觉得这个形象很奇怪，看了之后便爱上了。我觉得海绵宝宝不是小朋友的卡通。
B ：什么习惯是你们最南辕北辙的？
X ：吃辣。不二良不爱吃辣。
C ：可是现在也被改过来了啊。一开始我每次都问他们，“这个菜辣吗？”他们说不辣。其实他们不是有意骗我，是他们的味觉对“辣”已经失灵了，可我一吃就辣死了。后来被他们带出来了，自己的味觉也快失灵了。
B ：你们对上海这个城市最深的印象是什么？
X ：新旧交织得很好，台北大部分旧的建筑都拆了，留下的也没有上海的好看。
C : 其实这次展览选在外滩的建筑中很有寓意—空间内是展览，外面望出去也是一片风景。
声明：本文由《外滩画报》http://www.bundpic.com（转载请保留）拥有版权或由内容合作伙伴授权提供。
不爱重复喜欢新鲜
阿信永远记得 2000年，第一次来上海时吃过的那个冰激凌—那时五月天刚刚出道，无人知晓。一队人马跑到外滩，尽管在明信片和老照片上看过这些建筑，可还是被实景震撼了。一路上所见所闻，完全超越了阿信的想象。十年过去，他还记得当时那个在玩闹中一口吞下去的冰激凌。他兴奋地说：“当时不是夏天哦，天气很冷，但是一高兴，就吃了一个冰激凌。”
在这个被他戏称为“黑眼圈工作日”的晚上，阿信接受采访时，突然想起了那个寒风里吃下的冰激凌。
眼前的阿信，从外形看，怎么都还是一个小小少年的样子。他的穿着简单，没有任何奢侈品，T恤是自己的原创品牌 STAYREAL，裤子是最简单的工装裤。唱片公司“相信音乐”的工作人员说，阿信有个奇怪的癖好，爱穿一样的衣服。最初他们还以为阿信不换衣服。后来才知道他是喜欢一个款式，就做十几二十件，一直穿。他喜欢的往往也是基本款。
说是怪癖，可从艺人营销上看，这又是加深群众记忆的好办法。阿信自认“算是歪打正着”。他坦言，自己不是抱着这样的目的，而是因为真的怕麻烦。
“还有一个说法，一个人的精力是有限的，在某个方面花太多，另外的方面就少了。”阿信的创作伙伴及高中同学，身为插画家和设计师的不二良在一旁帮忙解释。
STAYREAL，这个服装品牌正是因为阿信这个怪癖而创立的。开始只是找工厂做多件一模一样的基本款 T恤给自己穿，后来想印点图案上去，再后来量产，最终变成服装品牌。
在穿着之外的领域，阿信则喜欢新鲜的事情，不喜欢重复。当音乐带给他的成就感渐渐减退时，他就用服装事业的成就感满足自己。他是这样一个人。玩艺术，办展览，也是一样的道理。殊不知其实今天的新鲜，竟是他昨日的厌弃。第十张唱片后收山
阿信高中和大学读的都是艺术专科，可当年的他最不要听的就是“艺术”两个字。不二良还记得，那时候的阿信，书包是班级同学里最空最轻的。因为他根本不把书放在书包里，都留在书桌里了，回家不看书，不做作业，经常逃课、逃学。高三那年，阿信留级了。“我们几个要好的，都一起留级了。”阿信回忆往事，不以为然。
要感谢不务正业的经历，五月天最早的雏形才得以出现。学校吉他社的社长亲自“召见”阿信，要将社长宝座交给这帮年轻人中的一个，怪兽和阿信都是他看好的人选。阿信因此认识了怪兽—五月天的两大元老结成同党。
开始的时候也没有想到搞乐队，就是一起玩，一开始玩得太疯狂，让家里人看了都无语。年轻人也会自省，慢慢觉得一起瞎玩也不是办法，不如想点事做做。既然贪玩，那就玩音乐吧。五月天就这样诞生了。
五月天的辉煌有目共睹。这些年巡演一周一场，华人世界跑遍。可那份挑战不可能的刺激感渐渐退去后，阿信突然害怕自己失去热情和创作力。事实上，在最初出道时候，他们就有个想法：五月天做到第十张唱片就收山，封笔不写，封口不唱。
上一张唱片《第二人生》是第八张，第十张近在咫尺。真要退隐？“目前看，应该就以不发片的形式来做了结。”阿信说。“我也再想体验一下普通人的生活。”
毕竟，那种在外滩大吃冰激凌的生活，他已经很久没有体验过了。一件展品道出沧桑
阿信不敢轻言不满，他是无数人的偶像，无数人的榜样，无数人希望成为的样子。这次“ 一克拉的梦想”展览就以“梦想”为主题——他身上寄托了无数年轻人的梦想。艺人的生活尽管光彩，却也忙碌枯燥。“虽然累，但是想想自己做的，是许多人想做而做不到的，也是 20
年前的自己想做的，为了不能对不起 20年前的自己，不能不努力。”阿信的马达停不下来。
展览中有件很特殊的展品，那是阿信用过的一个行李箱，上面有各种贴纸和撞伤的痕迹。阿信介绍，那是五月天出道那几年他使用的第一只箱子。买来便宜，不是名牌，可跟随他南征北战好几年，托运时一直被摔，伤痕累累。最后它彻底坏了，“退役”时间正值五月天首次在上海八万人体育场开演唱会那会儿。
这只行李箱就像一个见证者，见证五月天从默默无闻变成万众瞩目，可真到了辉煌一刻，却因伤病退下火线。阿信视它为一个有生命的老朋友，不用了，一直没有丢掉，这次做展览就拿了出来。“看着它，会想起很多以前的画面，一路走来的历程。”
阿信更为它配了一句话：“梦想绝对是血钻石，只会从眼泪和血汗中诞生。”拼命三郎如阿信，早前西安的演唱会因故取消，意外多出来一个周末的假期，同事都放假去游巴厘岛了，他却没给自己放假，反而安排了为电视剧写歌的任务。留在电脑前，看同事们传回来的泳装戏水照，他假装自己也在巴厘岛，并以此作为创作灵感。
为什么阿信能获得那么多年轻人的喜爱？青春就是他的力量。他能永葆青春，从外形到心态。他代言着梦想，从言语到行动。他是粉丝的一个理想。他们口中所谓的“信者得爱”，就是这个意思。对话阿信 & 不二良：我们的同与不同
B= 外滩画报 X= 阿信 C= 不二良
B ：这次展览感觉很年轻态，但其实你们的年纪都不小了，像阿信已经快 37 岁。
X ：因为我最怕乏味的生活。
C ：我们也找过医生，但是好像没有办法，我们这个“永远年轻不老”的病没有办法医治哦。
B ：看到这次展览中有许多展物是和地球有关的，有什么特别的设计呢？
X ：我就是喜欢拿地球开刀。那个融合了各种东西的地球是我对夏天的印象。一些小型地球装置穿插着环保概念。而上面飞满飞机的那个地球则是我的生活写照——到处飞。
B ：作为高中同学，你们还有共同的校园回忆吗？譬如那些年你们都喜欢的女神。
X ：呵呵呵呵⋯⋯（笑而不语）
C ：应该是徐若—因为她把自己的身体给我们看。阿信那时比较内向，不太说不太做，女生给他情书也就默默放在一边，不像其他男生早已凑上去了。
B ：阿信，你喜欢的艺术家是谁？
X ：我喜欢常玉，他是一个中国艺术家，画了很多女人的**。有站着的，有侧卧的，各种形态。记得我是大学二年级去看了他的展览。老师说，并不是要爱过很多女人，才能画出很多女人。这对我很有启发，其实你未必是要经历很多的人生，才能去表达和影响很多人的人生。我那时刚开始组乐队，就决心用自己的音乐作品去影响别人。那次看展给了我这样的信心。
B ：五月天的作品一直代言青春，会一直持续下去吗？
X ：我并不觉得是特别停留在年轻里，其实我们也写了生老病死等人生的很多阶段，或者，可能人生除了衰老，就是年轻吧。
B ：如果出第十张唱片后真的不发唱片，那么可以说是搁置了音乐梦想吗？
X ：应该是说我们的梦想更大了，我们不止要做华人世界的
Beatles，还要让华人世界产生成千上万的 Beatles。
B ：这次展览找了蔡康永，有些什么火花产生吗？
C ：他不愧是华人第一名的主持人。与康永哥合作，我们经常偷师—开会时，他会提出很多想法，我们都会很认真听和准备。对于艺术品的见解，我打个比方：我们在画廊看到一件艺术品，康永哥一眼就知道是谁的作品，这就是厉害之处。
B ：在你们意见不合的时候，是如何解决的？
X ：我是喜欢大家的想法不一样，我很怕大家想得都一样。
C ：和阿信的想法一样。
B ：请你们互相评说一下对方的优点吧！
X ：不二良超级有耐心。比如我们做服装，我已经觉得工作做完了，我看他还在叠衣服，原来是要看细节，各种版型，各种大小⋯⋯他都会仔细追究。
C ：阿信是永远精力旺盛的人。永远不知道累，不放弃的。
B ：你们有什么共同的爱好？
X ：我喜欢海绵宝宝的任性，而且想做什么就做什么的个性和我很像。眼睛发光的时候，让我有恋爱的感觉。
C ：漫画吧。我和阿信都喜欢的漫画人物是海绵宝宝。我有一年去朋友家，看到他们家在放这个卡通片，觉得这个形象很奇怪，看了之后便爱上了。我觉得海绵宝宝不是小朋友的卡通。
B ：什么习惯是你们最南辕北辙的？
X ：吃辣。不二良不爱吃辣。
C ：可是现在也被改过来了啊。一开始我每次都问他们，“这个菜辣吗？”他们说不辣。其实他们不是有意骗我，是他们的味觉对“辣”已经失灵了，可我一吃就辣死了。后来被他们带出来了，自己的味觉也快失灵了。
B ：你们对上海这个城市最深的印象是什么？
X ：新旧交织得很好，台北大部分旧的建筑都拆了，留下的也没有上海的好看。
C : 其实这次展览选在外滩的建筑中很有寓意—空间内是展览，外面望出去也是一片风景。
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第1个回答 2012-12-06
其实，五月天的故事蛮多的，挑几个吧。
首先，是他们出道之前。在一个乐团时代还没来，组乐团的未来就像是在以捡垃圾为生一样的年代里，他们五个为了自己的音乐梦想而奋斗，不放弃，为音乐死，为音乐活，用音乐唱出自己对现实的不满，对青春的疑惑。他们在怪兽家练团，半夜偷偷爬到租的录音室录音，为了争取到演出机会五个人大冬天里骑着机车带着笨重的乐器在没有酬金的情况下跑到很远的地方表演，还因为迷路在深山黑夜里差点出车祸。为了野台开唱，阿信曾一个人一整晚不睡在公园的长椅上帮大家看守参加演出的乐团的乐器，丝毫不敢怠慢，一直与蚊子做斗争。阿信妈妈曾对阿信说，你要想好了，组乐团走这条路就跟要捡垃圾一样了。怪兽成绩很好，台大的高材生，他爸爸一直反对他走这条路，为了这个梦想，为了音乐，怪兽与爸爸争吵无数。阿信曾问玛莎：我们这样坚持会成功吗？玛莎坚定的说：会的，肯定会有这么一天，想那么多做什么！终于终于，他们坚持下来了，终于终于，他们的梦想实现了。
还有，就是他们当兵回来的那张专辑《时光机》的制作，是他们有史以来最艰难的时刻。先不说，他们告别了乐坛两年，形势无法确定，一切都是未知。就在他们做专辑最紧张的时候，怪兽妈妈因为疾病突发进医院，然后很不幸地成了植物人。这是怪兽心里最深的痛，也是歌迷心里最大的坎。顶着一边照顾妈妈，一边不能拖专辑进度的巨大压力，怪兽和石头将乐器搬到了医院，一边照顾怪兽妈妈一边录专辑。而此时，冠佑的腿关节严重发炎，每次都要都要靠打消炎针来维持，忍着这折磨人的痛，冠佑录完了他鼓的部分。这张专辑的制作究竟有多艰难，恐怕只有他们自己是最清楚的。永远忘不了天空之城复出演唱会上，全场四万人一起喊“怪兽妈妈加油”，帮那位伟大的母亲祈福时，那位金属男人我们的老大怪兽流下了眼泪。无论这有多难熬，他们都挺下来了。这就是五月天，永远不肯对困难屈服。
还有，就是去年诺亚方舟演唱会的第一站，台北小巨蛋连续七场的演唱会。就在将临演唱会开始的那几天，阿信得了重感冒，嗓子发炎，就在出声都是问题的情况下，演唱会依旧照常。众所周知，五月天的演唱会时间都能达到3.4个小时。演唱会期间，阿信每天都要在演唱会开始前打嗓针，然后完成了场场4个小时的演唱会。演唱会一结束，他便一句话也说不出来了。无论是听演唱会的每个人，还是在电脑前看视频的我们，都能听到他声音的沙哑和撕心裂肺，在我们万分心疼的的情况下，却听到了来自一些人无理的质疑，质疑他们为了钱什么都不管了。我只想说，他们的坚持，他们不愿让买票的人失望，让歌迷失望的心情，那些人又怎么会懂？更何况，他们不缺这些钱！七场演唱会结束的那一刻，他们五个，工作人员和他们的亲人都哭了，这个演唱会有多不易，有多辛苦，付出总有回报！这就是五月天，一个永远坚持自己做音乐，答应歌迷会陪我们唱到80的乐队！
他们励志的事情很多，所以我有感而发没刹住车，写得有点多。其实，还有一个属于石头的故事还没讲，如果楼主你需要的话，我再说好了！
首先，是他们出道之前。在一个乐团时代还没来，组乐团的未来就像是在以捡垃圾为生一样的年代里，他们五个为了自己的音乐梦想而奋斗，不放弃，为音乐死，为音乐活，用音乐唱出自己对现实的不满，对青春的疑惑。他们在怪兽家练团，半夜偷偷爬到租的录音室录音，为了争取到演出机会五个人大冬天里骑着机车带着笨重的乐器在没有酬金的情况下跑到很远的地方表演，还因为迷路在深山黑夜里差点出车祸。为了野台开唱，阿信曾一个人一整晚不睡在公园的长椅上帮大家看守参加演出的乐团的乐器，丝毫不敢怠慢，一直与蚊子做斗争。阿信妈妈曾对阿信说，你要想好了，组乐团走这条路就跟要捡垃圾一样了。怪兽成绩很好，台大的高材生，他爸爸一直反对他走这条路，为了这个梦想，为了音乐，怪兽与爸爸争吵无数。阿信曾问玛莎：我们这样坚持会成功吗？玛莎坚定的说：会的，肯定会有这么一天，想那么多做什么！终于终于，他们坚持下来了，终于终于，他们的梦想实现了。
还有，就是他们当兵回来的那张专辑《时光机》的制作，是他们有史以来最艰难的时刻。先不说，他们告别了乐坛两年，形势无法确定，一切都是未知。就在他们做专辑最紧张的时候，怪兽妈妈因为疾病突发进医院，然后很不幸地成了植物人。这是怪兽心里最深的痛，也是歌迷心里最大的坎。顶着一边照顾妈妈，一边不能拖专辑进度的巨大压力，怪兽和石头将乐器搬到了医院，一边照顾怪兽妈妈一边录专辑。而此时，冠佑的腿关节严重发炎，每次都要都要靠打消炎针来维持，忍着这折磨人的痛，冠佑录完了他鼓的部分。这张专辑的制作究竟有多艰难，恐怕只有他们自己是最清楚的。永远忘不了天空之城复出演唱会上，全场四万人一起喊“怪兽妈妈加油”，帮那位伟大的母亲祈福时，那位金属男人我们的老大怪兽流下了眼泪。无论这有多难熬，他们都挺下来了。这就是五月天，永远不肯对困难屈服。
还有，就是去年诺亚方舟演唱会的第一站，台北小巨蛋连续七场的演唱会。就在将临演唱会开始的那几天，阿信得了重感冒，嗓子发炎，就在出声都是问题的情况下，演唱会依旧照常。众所周知，五月天的演唱会时间都能达到3.4个小时。演唱会期间，阿信每天都要在演唱会开始前打嗓针，然后完成了场场4个小时的演唱会。演唱会一结束，他便一句话也说不出来了。无论是听演唱会的每个人，还是在电脑前看视频的我们，都能听到他声音的沙哑和撕心裂肺，在我们万分心疼的的情况下，却听到了来自一些人无理的质疑，质疑他们为了钱什么都不管了。我只想说，他们的坚持，他们不愿让买票的人失望，让歌迷失望的心情，那些人又怎么会懂？更何况，他们不缺这些钱！七场演唱会结束的那一刻，他们五个，工作人员和他们的亲人都哭了，这个演唱会有多不易，有多辛苦，付出总有回报！这就是五月天，一个永远坚持自己做音乐，答应歌迷会陪我们唱到80的乐队！
他们励志的事情很多，所以我有感而发没刹住车，写得有点多。其实，还有一个属于石头的故事还没讲，如果楼主你需要的话，我再说好了！
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