女性纹身是叛逆还是女权,艺术还是低俗?

如题所述

大多数人认为女性纹身是一种相当现代的文化潮流,但实际上女性的纹身有着丰富而迷人的历史。

几个世纪以来,埃及人,色雷斯人,毛利人的妇女身上都有纹身。

在埃及,纹身与免受痛苦和致命的分娩联系在一起。色雷斯妇女的纹身表达了一种力量与吸引力。而毛利妇女的纹身被认为是一种神圣的仪式,在社会地位方面发挥了非常重要的作用。

近代纹身的发展中, 第一位女性纹身艺术家莫德,现代纹身之母米莉大胆而富有创新精神,她们把纹身作为艺术,作为自己毕生追求的热爱,开创了现代纹身之先河。


(纹身女孩)

尽管艺术形式、过程和表现方式都发生了变化,但似乎女性对纹身的爱情是持久的。

在西方,纹身是流行文化,然而在中国,社会对纹身形成了刻板的偏见。

古往今来,女性的纹身代表了什么?叛逆?魅力?艺术?女权?还是低俗?

纹身,就不是好女孩了吗?


(纹身女孩)

在此之前你需要了解一下女性纹身的历史,如果你以为纹身是现代才流行起来的潮流,那么你就错了。

1991年,两名德国登山游客在意大利境内的阿尔卑斯山探险,在一个1万英尺的山谷中,他们发现了一具赤裸、扭曲、脸朝下躺在冰雪中的尸体。

这个冰人被称为“奥兹”,它也许是在自然条件下形成的最古老的木乃伊,具有5300年的历史。

科学家们吃惊地在冰人的身上发现了61处纹身,例如左腕刺有2颗穗子,膝盖上刺有一个十字,并在背部刺有十条直线。


(冰人奥兹木乃伊身上的纹身图案)

01 埃及妇女

埃及的纹身文化从第三世纪末到如今一直存在。

在德尔巴哈里发掘的一对第十一代埃及女性木乃伊是最有力的证据,证明在中央王国,埃及妇女是有纹身的。

斑点和钻石的纹身图案在其中一具木乃伊的手臂上清晰可见。

在同一地点和同一时期的埃及雕像上也看到同样的纹身图案,雕像上的彩绘图案和女性木乃伊上保存下来的纹身惊人地相似。

在埃及的考古中发现了三件物品:刀,针,和小容器里盛放的干燥碳素。

考古学家们推测,在公元前2000年,埃及的纹身是把尖头工具或针绑在纹身师的手上,用手腕的力量反复地刺破皮肤,再把色素弄到伤口里,从而将一个图案刺入皮肤。

那么古埃及妇女的纹身象征了什么呢?

想必当然不是“混社会的”“感情史混乱”“愤世嫉俗”“叛逆”。

在古代社会中,女性的生育能力和生育的危险可能意味着妇女身上的纹身是一种代表吉祥的符号。

它们象征着从少女时代到女性时代的过渡,象征着对生育的崇拜和对生命的热爱,象征着女性战胜逆境的力量和与生俱来的美丽。


(雕像上的埃及女孩有着斑点钻石形状的纹身图案)

02 色雷斯妇女

希腊,罗马,色雷斯存在于我们现在所称的东马其顿、保加利亚东南部和土耳其部分地区。

从意大利南部出土的公元前475-425年的希腊红色花瓶上,画着一个色雷斯女人攻击奥菲斯的图像。

在这个古典花瓶上,我们可以看到色雷斯妇女有着几何形状的条纹纹身。

色雷斯女性的纹身存在于手臂、腿、脚踝、胸部、颈部和下巴上。有时整个手臂或腿都被一排排的图案所覆盖。

与我们不同,在那个时代,色雷斯的新娘需要向新郎支付彩礼或者嫁妆。

艺术史学家吕克·雷诺特(Luc Renaut)认为,色雷斯女性的纹身,象征着色雷斯女人的力量,增加了她们的性吸引力。


(色雷斯女人攻击奥菲斯)

03 毛利妇女

毛利人(Maoris)是新西兰的原住民,属太平洋蒙古人种,许多考古学和历史学家认为他们的来源地是库克群岛和波利尼西亚地区。

埃尔斯登·贝斯特(ElsdonBest)是一名人种学家,他在20世纪初从图霍部落(来自奥泰罗阿的北岛)收集了详细的毛利妇女的信息。

在他的书“UHI-毛利人”(1904年)中叙述了这样的故事:

在有地位的毛利家族里,最年长的人会给家族里的晚辈纹身,这个纹身的仪式在毛利人看来是非常神圣的。

这一仪式被称为“圣火”(Ahi Ta Ngutu),在纹身的过程中,部落中的其他人会围绕着被纹身的人,唱一些特别的歌曲(Wakawetaanga ngutu),以缓解纹身的痛苦,并且营造一种神圣的氛围。

纹身的图案将由一个人的家谱决定,在身体上的哪个位置纹身也是很重要的,例如酋长的第一个女儿,应该在嘴唇和下巴上纹身。

在毛利人里,地位较低的人不能纹身,所以纹身是吸引力和高地位的标志。


(毛利人里的贵族妇女)

纹身第一次在西方世界流行于19世纪,当时的探险家带着许多冒险旅行的故事返回欧洲。

在这些旅程中,水手们观察到土著男女身上的纹身覆盖了他们的大部分身体,他们对原始的传统非常感兴趣。

于是他们带着土著的一位向导回到了英国,把他介绍给了国王。

那次访问引起了皇室和上层社会的骚动,一种新的潮流诞生了。

上层社会的女性选择加入纹身的潮流,纹身很快就成为了社会精英的地位象征。

英国前首相温斯顿·丘吉尔的母亲詹妮·丘吉尔等著名女性身上也有自己的纹身,甚至维多利亚女王也有自己的纹身。


(詹妮·丘吉尔)

纹身在社会女性中的流行迅速扩大,不久,妇女们聚集在维多利亚时代的英格兰各地的客厅里,让艺术家们用他们新发明的电动纹身机做纹身。

许多上流社会的妇女认为纹身是女权主义者的一种姿态,她们认为纹身是在向世界表明,她们拥有主宰自己身体的权利。

维多利亚时代的茶馆里有一股蓬勃发展的女权主义纹身风潮,但工人阶级对有纹身妇女的看法却有很大的不同。

在伦敦比较热闹的地方,纹身的女人性感妩媚,但被认为是不羁放荡的。

有妇女被绑架、被强迫纹身、被迫参加窥视表演、甚至在嘉年华会和马戏团中表演。


(维多利亚)

01 第一位女性纹身艺术家: 莫德(Maud)

莫德(Maud)于1877年2月12日出生于堪萨斯州里昂县。她出生在一个贫穷的家庭,从小在马戏团工作。

她认为呆在马戏团里,自己的未来毫无指望。因此,莫德十几岁时就逃离了马戏团。

当莫德(Maud)在1904年遇到她未来的丈夫古斯·瓦格纳(Gus Wagner)时,她已经是著名的柔术和空中飞人表演者。


(第一位女性纹身艺术家: 莫德)

古斯是一个水手,以纹身艺术家而闻名,在一次旅途中,莫德邂逅了古斯,并完全被他覆盖全身的纹身吸引。

莫德同意和古斯约会,条件是古斯要教会莫德如何纹身。

莫德学会纹身后,一发不可收拾,很快就给自己的身上做了一系列的纹身图案。

是的,莫德和古斯很快就结婚了。在莫德和古斯结婚后,他们开始做纹身工作,并到处表演展览。


(莫德的全家福)

随着时间的流逝,莫德以美国第一位知名的女性纹身艺术家而闻名。

这使她在全国各地都受到欢迎,她一直做纹身工作直到1983年去世。

有意思的是,古斯虽然很想给女儿洛芙塔纹身,但是莫德禁止女儿纹身。

尽管洛芙塔长大后像父母一样成为纹身艺术家,但她从未纹身过。


(洛芙塔举着她妈妈莫德的照片)

02 现代纹身之母:米莉(Millie)


(现代纹身之母:米莉)

米尔德雷德·赫尔(Mildred Hull)被她的朋友们称为米莉(Millie),被誉为现代纹身之母。

13岁那年,辍学的米莉很快加入了马戏团,负责跳一种异国情调的舞蹈。

一位杂技表演节目的主持人告诉米莉,如果她作为一名有纹身的舞者,会赚更多的钱,每周可赚80美元。

米莉在30年代后期的一次采访中谈到了整个过程,她评论了自己被迫纹身的感觉:虽然她可以赚更多的钱,但她对此也充满了罪恶感。

不久后,米莉放弃了杂耍表演,学习了纹身手艺,开设了自己的纹身店。

米莉经营的纹身生意获得了令人难以置信的成就。因为当时的纹身工作完全由男人主导。

她拥了有自己的公司,并将纹身店发展成为成功的企业。

她革命性地创造出了仍沿用至今的明亮大胆的纹身风格,成为现代纹身的创始人。

可悲的是,她一生都饱受抑郁之苦,1947年,米莉坐在Bowery的一家餐馆服用毒药而自杀。


(米莉为纹身店的顾客纹身)

在古代的西方,纹身是文化和信仰相互交合的产物,是美丽、神秘、魅力和地位的象征,是一种希望和寄托。

在现代西方世界,纹身是独特个性和自我淋漓尽致的体现,是为了取悦自己和别人,为了向世界宣示,自己拥有主宰自己身体的权力和自由。

所以,纹身的图案无论是文字抑或图案,都是在留住记忆,使之成为人生的永恒。原本不是坏人专属的标记。


(纹身女孩)

在西方,纹身是流行文化,然而在中国,社会对纹身形成了刻板的偏见。

比如,女性纹身就是“混社会的”“感情史混乱”“愤世嫉俗”。

男性纹身就是“帮会”,“流氓”,“不良少年”。

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第1个回答  2020-11-03
我觉得不能说是低俗什么的。纯属个人爱好就跟男生一样。其实有时候挺不懂的纹身为什么是男生的专利,为什么一些事情要贴性别标签。我觉得大家开放点。
第2个回答  2020-11-03
我觉得人的身体应该是自己的,所以女性有给自己纹身的权利,我觉得不应该把纹身看做是一种叛逆,而是应该理解,她觉得美她就可以纹身,这并不低俗。
第3个回答  2020-11-03
女性纹身是自己的选择,不是叛逆也不是女权。我们都讲究人人平等,女性纹身是个人爱好,不应该上升到艺术或者低俗,爱美之心人皆有之。
第4个回答  2020-10-29
在有些女性的心中,她们认为纹身是女权的标志,还是一门艺术的表现形式。但从我个人来看,并不认为纹身能和这些有关联,也许我思想更为保守,觉得还是以其它方式表明自己的尊严和个性更妥当,并且不用忍受痛苦,也不会疼痛。