美术常见颜色配方

就是在美术水粉画时,常见物品的颜色都是怎么配出来的,要详细的越多越好,我就是在颜色把握不准!!!急用先提前感谢大家了!!!

  配方:
  一. 达玛光油
  1.准备块状达玛树脂1份,松节油2 3份(1:2,用于配制绘画媒介剂的达玛光油,l:3即为达玛树脂上光油)。
  2.将块状达玛树脂在碾钵中用碾杵碾磨成粉状,倒入可计容量的容器,记下容积后,倒入纱布袋或尼龙袜中。
  3.将装有达玛树脂粉的布袋或尼龙袜用线扎口后浸入盛有松节油的玻璃瓶子中。
  4.经过一昼夜后达玛树脂粉即可基本溶解,将其过滤装入玻璃瓶中保存备用即可。
  二. 玛蒂光油
  1.玛蒂树脂100克,松节油150ml。
  2.将粒状玛蒂树脂在天平上称出重量后在碾钵中用碾杵碾磨成粉状,拣去杂质后倒入纱布袋或尼龙袜中。
  3.将装有玛蒂树脂粉的布袋或尼龙袜用线扎口后浸入盛有松节油的玻璃瓶子中。玛蒂树脂较达玛树脂更难溶解些,可用隔水加热的方法帮助溶解。过滤后装入玻璃瓶中保存备用即可。
  三. 三合油媒介剂
  1.准备亚麻油l份(最好是经日晒处理的),达玛光油l份(1:2),松节油1-3份。
  2.将三者混合后摇晃均匀即可使用。松节油的比例应随绘画步骤的进展减少,而亚麻油则逐渐增加以保证肥盖瘦的层次关系。
  四. 透明罩色媒介剂
  1.晒稠亚麻油或聚合油2份,达玛光油4份,威尼斯松脂(即威尼斯松节油)l份。
  2.将以上成分在玻璃瓶中进行震荡使其混合均匀,使用时在调色板上用画JJ与油画颜料调合,如用画笔罩色时可加些普通松节油稀释。
  3.此媒介剂中如多加一些松节油稀释还可以作润色光油使用。
  五. 罩色光油
  1.聚合亚麻油l份,达玛光油5份(1:2),甲苯0.5份,酒精0.5份(9 5%),松节油若干。
  2.先将聚合亚麻油和光油混合,然后加入甲苯与酒精,将溶液在瓶中震荡后使其沉淀变清,即成罩染用透明媒介剂。
  3.以上罩色光油加入6 10份松节油稀释后可作为润色光油使用,稀释的程度视需要而定。
  六. 皂化蜡
  1.蜂蜡l份,松节油3份。
  2.将蜂蜡切成小块,称出重量,放入牢固的玻璃容器中倒入3份松节油,连玻璃容器一起放在锅中隔水蒸煮直至融化,冷却后即成半透明的皂化蜡。
  七. 达玛亚光油
  1.达玛树脂上光油3份(达玛树脂与松节油比例l:3),皂化蜡l份。
  2.在达玛树脂上光油中加入皂化蜡后即可,当气温低亚光油凝结时使用前可隔水加热使其融化。
  八. 熟油
  1.生胡桃油或亚麻油500ml在陶罐或搪瓷缸中以小火煮约15分钟,油温控制在70℃左右。
  2.加入一氧化铅粉30g,继续在炉上煮l小时又45分钟,不时加以搅拌,油温则控制在110℃以下。
  3.冷却后过滤去杂质并将油倒入耐高温的玻璃瓶中密封,放在阳光下一至两个月,待油色清亮后滤去沉淀物即可。
  九. 玛蒂树脂透明凝胶媒介剂
  1.含有一氧化铅成分的熟油l份,玛蒂光油1份。
  2.将熟油和玛蒂光油等量混合,约l刻钟后即成膏状的透明凝胶媒介剂。
  十. 蛋油乳剂
  1.蛋黄1个,晒稠亚麻油0.5份,l:2达玛光油0.5份。
  2.将鸡蛋去壳并除去蛋白, 去除蛋黄外的胚膜后打匀,在蛋黄中逐滴加入亚麻油和达玛光油,同时不停向一个方向搅拌直至乳化成稠厚的浆状。
  十一. 纤维素乳剂
  1.粉状甲基纤维素l份加25份水泡约一昼夜成纤维素胶。
  2.纤维素胶液1份,晒稠亚麻油0.5份,达玛光油o.5份(达玛树脂l:松节油2)。
  3.在胶液中逐渐加入亚麻油和达玛油,方法同前。搅拌后加入清水l 3份,可略加少些白乳胶,将以上混合液在瓶中充分搅拌或盖紧后摇晃,使油与水充分混合成为乳剂。
  十二. 蜂蜡乳剂
  1.蜂蜡25克,碳酸氨10克。
  2.将蜂蜡在250毫升沸水中融化,加入预先以少量水溶解的碳酸氨溶液,待气泡消失冷却后即为蜂蜡乳剂(乳化蜡),使用时以蜂蜡乳剂3份加白乳胶或其他合成胶1份搅拌均匀后再调色粉作画。
  调色过程中技巧。
  (1)调色时需小心谨慎,一般先试小样,初步求得应配色涂料的数量,然后根
  据小样结果再配制大样。先在小容器中将副色和次色分别调好。
  (2)先加入主色(在配色中用量大、着色力小的颜色),再将染色力大的深色
  (或配色)慢慢地间断地加入,并不断搅拌,随时观察颜色的变化。
  (3)“由浅入深”,尤其是加入着色力强的颜料时,切忌过量。
  (4)在配色时,涂料和干燥后的涂膜颜色会存在细微的差异。各种涂料颜色在
  湿膜时一般较浅,当涂料干燥后,颜色加深。因此,如果来样是干样板,则配色漆需
  等干燥后再进行测色比较;如果来样是湿样板,就可以把样品滴一滴在配色漆中,观
  察两种颜色是否相同。
  (5)事先应了解原色在复色漆中的漂浮程度以及漆料的变化情况,特别是氨基
  涂料和过氯乙烯涂料,需更加注意。
  (6)调配复色涂料时,要选择性质相同的涂料相互调配,溶剂系统也应互溶,
  否则由于涂料的混溶性不好,会影响质量,甚至发生分层、析出或胶化现象,无法使
  用。
  (7)由于颜色常带有各种不同的色头,如果配正绿时,一般采用带绿头的黄与
  带黄头的蓝;配紫红时,应采用带红头的蓝与带蓝头的红;配橙色时,应采用带黄头
  的红与带红头的黄。
  (8)要注意在调配颜色过程中,还要添加的哪些辅助材料,如催干剂、固化
  剂、稀释剂等的颜色,以免影响色泽。
  (9)在调配灰色、绿色等复色漆时,由于多种颜料的配制,颜料的密度、吸油
  量不同,很可能发生“浮色”“发花”等现象,这时可酌情加入微量的表面活性剂或
  流平剂、防浮色剂来解决。如常加入0.1%的硅油来防治,国外公司生产的各种表面活
  性剂,需分清用在何种溶剂体系,加入量一般在0.1%~1%。
  (10)利用色漆漆膜稍有透明的特点,选用适宜的底色可使面漆的颜色比原涂料
  的色彩更加鲜明,这是根据自然光反射吸收的原理,底色与原色叠加后产生的一种颜
  色,涂料工程称之为“透色”。如黄色底漆可使红色更鲜艳,灰色底漆使红色更红,
  正蓝色底漆可使黑色更黑亮,水蓝色底漆使白色更洁净清白。奶油色、粉红色、象牙
  色、天蓝色,应采用白色做底漆等。
  表4-13列出了常用颜料的品种,虽然同为一种颜色的颜料,但颜色的色调、明度
  和饱和度上都有极大的差别,使用者需注意选择。以表4-13列出了复色漆的常用配色
  表,具体颜色的配制,还需按上述技巧多次实验。
  表4-13 常用颜料的品种
  颜色 颜料品名
  红色颜料 无机颜料:铁红、镉红、钼红等;
  有机颜料:甲苯胺红、立索尔红、对位红、大红等
  黄色颜料 无机颜料:铅铬黄、锌铬黄、镉黄、锑黄、铁黄等;
  有机颜料:耐晒黄、联苯胺黄、汉沙黄等
  蓝色颜料 无机颜料:铁蓝、群青等;
  有机颜料:酞菁蓝、孔雀蓝、阴丹士林蓝等
  白色颜料 无机颜料:钛白、氧化锌、锌钡白(立德粉)、锑白等
  黑色颜料 无机颜料:炭黑、松烟、石墨等;
  有机颜料:苯胺黑等
  绿色颜料 无机颜料:铬绿、锌绿、铁绿等;
  有机颜料:酞菁绿等
  紫色颜料 无机颜料:群青紫、钴紫、锰紫等;
  有机颜料:甲基紫、苄基紫等
  金属颜料 铝粉(银粉)、铜粉(金粉)
  表4-14 常用复色漆配色
  原色
  配比/%
  色相 红 黄 蓝 白 黑
  枣红 70.75 24.57 4.68
  浅肉红 0.55 3.28 96.17
  粉红 5 95
  玫瑰红 47.5 6.0 46.25 0.25
  肉色 17 3 80
  浅棕 20 69.8 10.2
  棕色 50 37.5 12.5
  铁红 72.4 16.4 11.2
  紫红 95 5
  栗色 72 11 14 3
  橘黄 7.5 92 0.5
  赭黄 40 60
  淡赭 4.2 14.7 80.8 0.3
  淡紫 1.94 0.96 97.1
  浅天蓝 5 95
  天蓝 9 91
  国防绿 8.4 60.1 8.5 13 10
  解放绿 27 22.9 41.6 9.2 23.6
  果绿 14.59 1.18 84.23
  草绿 75 15 10
  淡豆绿 7.9 2.1 90
  湖绿 6.06 3.04 90.9
  淡湖绿 22.17 10.62 67.21
  浅驼 3.67 20.81 70 5.52
  蓝灰 12.84 73.35 13.81
  浅灰 0.94 94.1 4.96
  中灰 1.35 89.62 9.03
  淡灰 2.78 2.29 91.34 3.59
  银灰 3.25 1.30 90.73 4.72
  奶油色 1 4 95
  象牙色 0.5 95.5
  米色 0.18 1.1 98.45 0.27
温馨提示:答案为网友推荐,仅供参考
第1个回答  2013-08-11
既然你问的是美术水粉调色,想必是旨在区分与水彩,油画,国画等等画种的调色独特的方法了!
首先肯定列位达人对你的建议,美术的色彩理论和感性思维都是必不可少而至关重要的,这是你问题的前提,更是升华部分,不是一日之功,也不是无的放矢便可以一蹴而就的……
下面我简单讲述一下,所谓水粉就画种来说相对于其他画种的调色方法:
1.首先就的色膏的性质来说(所谓各画种颜料其实都是相同的颜料添加了不同的调和剂而形成的):水粉=白垩+颜料;水彩=阿拉伯树胶+颜料;油画=松节油+颜料;国画=皮(骨)胶+颜料,等等等等了
从这里我们不难看出,各种颜料的本质差异在那里(当然个花种也有自己独特的颜料),所以对于不同颜料的调色方法既要针对与其画种的不同实施,又要从不同的花种技法来着手。
2.具体说来,水粉=不透明的水彩;水粉=快干的油画
3.最后从水粉画的特点来剖析:由于水粉中添加了白垩粉末,并且用水调和的颜料,他的特点就是覆盖力强以及快干,现主要总结两点:
A调和颜色时候不易多种色混合,因为尤其不透明色在混色中要慎重,颜料很容易脏污和苍白,尽量保持颜色的鲜明和肯定;
B.另外由于水性颜料很容易上干,所以就不要像油画那样在画布上用笔荡来荡去的妄图在纸上混合颜色,这样很容易把底层干颜料搅拌起来,如同和稀泥一样;
C.最后一点:不要拘泥于小节,从大着手,保留鲜明的笔触是你对自己颜色塑型能力的肯定,色块尽量概括,统一。
补充一点:水粉之所以成为美术的入门课程,就是要练习对色彩的敏锐捕着力和概括力。本回答被网友采纳
第2个回答  2013-08-11
色彩是一种很情绪化的东西。
或者换一种说法,它们可以影响到人们的情绪。因此,在设计当中,色彩所传达的信息与设计师想要表达的意思息息相关。
标识设计是一个复杂的过程,其中色彩所造成的视觉冲击力是整个标识牌能否被重视的关键。如果有一块标识牌上面记载了非常重要的信息,可是本身的色彩与周边的环境色太过接近,就容易造成视觉盲点被人们所忽视掉。
设计师们都“好色”,他们欣赏一切美好的东西,在他们的眼里所有的色彩都是绚烂而美丽的,他们对色彩方面的敏锐度也高于普通人,他们认为色彩也有感情、有性格。在设计的过程中他们要根据所做项目的特点来配搭好不同性格和感情的色彩,设计师这时便是充当了一个月老的角色,要搭配得合情合理,千万不可乱点鸳鸯谱。
之一:色相
色调、明暗、饱和度
色调、明暗和饱和度是美国艺术家阿尔伯特·亨利·门塞尔用来说明色彩的三个特性的术语,它们表明色彩的品质,利用它们可以很好的地调整各种色彩在作品中的协调性。
色调:指每种色彩独特的性质,请想一下色轮或者彩虹的色谱,在这些例子中,每一种颜色(红、橙、橙红、蓝、绿等)都是一种不同的色调。
明暗:每一种颜色都有明暗之分,例如,浅绿和深绿、浅红和深红。任何颜色的深浅就是它的明暗。
饱和度:就是我们通常所说颜色的“纯度”或亮度,任何颜色都可沿着饱和度轴线把它变得更亮或更模糊。饱和度和明暗度是有区别的,如:高饱和度的鲜蓝色可以变成低饱和度的灰蓝色,而不需要加深或变浅,或变成另外一种蓝色调。

以上是两种色调的色彩在不同明暗度和不同饱和度的一些对照,我们可以看出在色调不变,明度及彩度发生了变化的情况下,所产生的色彩都搭配组合起来,它们所表达的感情色彩也不相同。
第一组是高纯度及中明度的色彩,强烈的色彩可能令人想到圣诞节、户外活动等令人感到兴奋的事情,另外它也表达了一种暴力、浮燥不安的心情和危险情绪,所以有时也会运用在一些需要特别强调的地方,以提高人们的警惕性;
第二组只是降低了彩度,暗淡的色彩很容易让人产生一种消积的情绪,它们向人们传达了一种不明确、颓废、无精打采、冷静的信息。在很多时候人们通常把这类颜色用作辅助色,将彩度较高的色彩衬托得更加鲜亮,同时也让可以让那些带有强烈危险讯号的色彩能够降下温来;
第三组提高了明度的色彩有一种亲切的感觉,它让人们很容易想起婴儿护理院或医院的色调。明快、亲和力、干净、轻挑、无耐性正是这种色彩想要向人们传达的信息;
第四组降低了明度,暗调子的色彩有一种厚重感,这类色彩让人想到了历史、文化、富有以及贵重物品等,人们利用它们来显示实力,怀念历史,这类色彩可以说是有厚度的,从另一个方面来看,它们也是沉重的、令人窒息的。在使用的过程中大幅面的暗调子里如果搭配上一小块明快的色彩,那么这一小块明快的色彩便是整个版面呼吸的气孔了。
之二:基础色
三原色与三间色
三原色(红、黄、蓝)是所有色彩中最原始的色彩,三间色(绿、橙、紫)是由两种原色之间互相调配而得来的明度及纯度仅次于原色的三种色彩。我们通常把这六种色彩称之基础色,基础色也是我们所接触到的其它色彩的基础,除了黑与白之外的其它色彩几乎都可以用这几种基础色来调配出来。
红、黄、蓝三原色各自都有着强烈的主题思想,它们通常被用于民族、国旗、运动等地方。
红色经常与生命、活力、热情、奔放、危险等联系在一起,红色也让人产生情绪的波动,从而让人感受到活跃的气氛。红色有着很强的环境感染力,我们常说的“万绿丛中一点红”,也是想告诉人们,一大片绿叶当中的一朵红色的小花比一整片单调的绿色更能让人感受到生命的张力。但如果一大片红色单独放在环境里,则给人以很强烈的不安、烦躁的情绪,通常这时候用做提示色彩将会收到不错的效果;
说起黄色,我们的第一反应就是一种至上权力的象征,黄色也代表了文化方面的上升力与生命力,能让人感受到上进、拼博、无畏的一种精神,黄色是一种明度非常高的色彩,有时用来提高注意力也会用到它,例如黄与黑的搭配便比白与黑的搭配来得抢眼得多,因此用来与其它明度较低的色彩搭配出来的效果会比较不错。
蓝色是一种冷色,常常与水、天空联系在一起。我们常把大海与蓝色放在一起,同样蓝色也具备了大海的特点,带有一种包容、宽广、宁静、未知的性格,在使用时我们常常会将大面积的蓝色用上,用来制造一种安静、祥和的气氛。
绿、橙、紫三间色也同样有着各自的思想主题。
绿色让人想起生命、自然、健康、亲切、和平等字眼,它常被使用于一些公益性的活动中,或慈善机构,医院等。这也是一种经常被大面积使用的色彩。
橙色会让人想起可爱、活泼、儿童等,在户外活动、幼儿园海报等地方常常可以见到大量的橙色,既轻松活泼,又可爱调皮的顽童形象便很容易给小朋友们带来亲切感。
紫色一种有着神秘气质的色彩,它在我们眼中有高贵、迷人的特点,通常被我们用来表现一些浪漫、虚幻的东西。
其实每种色彩都有各自的情感表达,关键在于我们的运用,设计师们要将每种色彩的主题思想很恰当地运用到标识当中,从而使我们的标识也变得富有感情起来。
第3个回答  2013-08-11
注意三原色的运用,补色、邻近色、对比色、冷暖对比,你不防去做一下色环,24色。其实没有绝对的配色方法,就比如红黄是橙色可要是红多了点呢,还要学会用水,水粉用水不是洗笔而是调色。
第4个回答  2013-08-11
这个不好讲
你首先要观察物体的基本色,他们到底是用那些色融合在一起的,抛开其他
其次就是分析在特定的光源色\环境色的影响下,他们的变化.
然后就是他们互相的影响.
其实每个物体都不是一种色就能表现的,体现他们的体积\质感都是用色彩搭配和笔触来表现的
只要抓住大色调 色彩就随心所欲了 .