、 听力训练。这是比较基础的内容，不仅能够训练儿童对声乐的反应能力，还能够训练儿童结合图形乐谱的反应能力。
2、 节奏训练：打击乐器奏法及应用。
3、 律动训练：声势、 形体、 游戏等训练及应用。
4、 语言学习：作为音乐语言教学训练及应用。
5、 创造性能力培养。
6、 奥尔夫器乐的练习：节奏、 音条乐器、 竖笛、 键盘训练。
奥尔夫音乐教学法的主要手段
律动、 歌唱、 乐器合奏、 即兴创作
奥尔夫教学法明确指出：“教学的结果是不重要的， 重要的是教学过程。当老师给学生安排任务的时候， 他怎么做并不重要， 尽可能让他们按照各自的条件， 方式， 意愿做。这样才能学得主动， 发挥想象力和独创性。
重要的只是‘做’ 的本身。怎么做， 做得好不好那到无关紧要， 他如果不去做， 那就是教学的失败”。我就是本着这种指导思想， 在课堂教学中， 结合教材和学生高低年级的不同特点进行教学。让孩子都参于到音乐中去。
教学入门实践的三点切入：
一、“歌” 与教学相结合
“歌” 代表着语言， 人类是通过交流来产生思想和感情，这个时候语言就成为了交流的媒介， 同时它也代表着不同的地域、 民族和国家。奥尔夫音乐教学法以节奏练习为核心基础， 在节奏中加入语言元素， 这样不仅增强了幼儿的节奏感还通过这样的结合培养出他们的创造力和想象力， 以及对音乐情感表达的感知能力。通过这样多种多样的结合方式， 也更能培养学生的反应力和创造力。
二、在节奏朗读教学上的应用
声乐教学时建立在节奏朗读之上的，儿童只有掌握了基本的朗读能力，再为其配上合适的旋律，才能成为真正的声乐。歌曲中涉及到的乐句停顿、节奏调整与朗诵可谓同出一辙，所以，在奥尔夫音乐教育当中，十分重视对儿童节奏能力的培养。
例如教师在教学《小机灵的歌》时，可以先将歌曲的风格和旋律传达给儿童，歌曲旋律活泼、开朗并且富有热情，要求儿童用相应的节奏去进行朗读歌曲，把握好歌曲的艺术风格与旋律，最后在配合音乐进行歌曲演唱。所以，声乐教师在开展实践教学活动时，要把语言教学与声乐教学有机地融合在一起，并以此为基础，不断提高儿童节奏朗读的能力，增加儿童对声乐的亲和感。
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