和服，唐服，宋服之间的差别为：
1、首先，是服饰的纹样不同；
唐朝的服饰纹样“大部分都以花卉为主，或是把花卉作为陪衬，图案规范、工整、连续、对称，部分形象趋于写实。”以大自然为对象的花卉写真本身就是美丽的图案，有着工艺的美与图案的美的双重语意，而且更具有生态中花卉的译音。
日本和服的造型与图案面料的写真，具有和服图案特征的樱花，被如此夸张变形，也是“对生态的神韵的形象赞颂”。
宋朝服饰纹样多以简洁为主，色彩淡雅恬。
2、衣服设计不同；
无论是在中国还是日本的古代，女子是禁止抛头露面的。《礼记内侧》规定“女子出门，必拥闭其面。”
在日本女子则是基本足不出户的，因而屏风就起到了遮掩的作用，这和日本沿袭的中国的封建礼教思想是分不开的，而且近乎到了严酷的程度，所以和服比较保守。
从唐代服饰服饰的衣领上来看，从侧面上反映了当时的思想开放，甚至出现了“坦领”，里面不穿内衣，坦胸脯于外，唐诗中有“粉胸半掩疑暗雪”之句。
宋代女装拘谨、保守，色彩淡雅恬静，襦衣、褙子的"遮掩"功能加强，一切的"张狂"刹时都收敛了许多。宋时不论权贵的皇亲国戚，还是一般的百姓，都爱穿着直领， 对襟的褙子，因为既舒适得体，且又显得大方典雅。
3、面料不同。
和服，是效仿隋唐服饰，在沿承唐朝服饰基础上加以了改进。日本江户时代的《装束要领抄》指出：和服沿唐衣服而其制大同小异益。
本邦通中华也始于汉，盛于唐世时。朝廷命贤臣因循于徃古之衣冠而折衷于汉唐之制，其好者沿焉不好者草焉而为。本邦之文物千岁不易之定式也。
和服的面料正装冬天采用缩缅，夏天用纱罗，浴衣则用木棉。反物沿用唐代传统布料的尺寸，幅宽唐大尺尺二寸（36厘米），长半匹（二丈八尺左右，12米）为一反，故称反物。
唐服，主要分为：汉服中的衫裙、圆领袍服与胡服三种配套服饰，对异国衣冠服饰的兼收并蓄，使唐朝服饰的奇葩开得更加鲜艳夺目。
唐代女性服饰偏好采用透明的薄纱为面料。唐代的纺织面料也有不少新品。纱、罗制作得轻、薄，色彩艳丽，被大量运用到服饰中。
例如唐制规定，女服分为四种即朝服、公服、祭服和常服，前三种为后妃命妇于朝会、祭祀等正式场合穿着的大、小礼服，后者为日常穿着的衣服。
唐代女子常服的上身是襦、衫，下身束裙，肩上加有披帛。衫为单衣，襦有夹有絮，仅短至腰部，裙子长而多幅；还有袄、半臂、缦衫等，与衫、襦、裙配套穿着。
宋服，宋代的服装面料，讲究的以丝织品为主。宋代丝织品品种有织锦、花绫、纱、罗、绢、缂丝等。
宋代织锦以成都蜀锦最有名。宋代织造的品种也与唐代有所区别，轻薄透气的罗织物是当时流行的丝织物。
参考资料来源：百度百科-宋服
参考资料来源：百度百科-和服
参考资料来源：百度百科-唐服
和服，唐服，宋服之间的差别为：
一，和服，是效仿隋唐服饰，在沿承唐朝服饰基础上加以了改进。日本江户时代的《装束要领抄》指出：“[和服]沿唐衣服而其制大同小异益。本邦通中华也始于汉，盛于唐世时。朝廷命贤臣因循于徃古之衣冠而折衷于汉唐之制，其好者沿焉不好者草焉而为。本邦之文物千岁不易之定式也。
和服的面料正装冬天采用缩缅，夏天用纱罗，浴衣则用木棉。反物沿用唐代传统布料的尺寸，幅宽唐大尺尺二寸（36厘米），长半匹（二丈八尺左右，12米）为一反，故称反物。
二，唐服。主要分为：汉服中的衫裙、圆领袍服与胡服三种配套服饰，对异国衣冠服饰的兼收并蓄，使唐朝服饰的奇葩开得更加鲜艳夺目。
例如唐制规定，女服分为四种即朝服、公服、祭服和常服，前三种为后妃命妇于朝会、祭祀等正式场合穿着的大、小礼服，后者为日常穿着的衣服。唐代女子常服的上身是襦、衫，下身束裙，肩上加有披帛。衫为单衣，襦有夹有絮，仅短至腰部，裙子长而多幅；还有袄、半臂、缦衫等，与衫、襦、裙配套穿着。
三，宋服，其服色、服式多承袭唐代，服饰属于汉服，其特点是简洁质朴。宋代女装拘谨、保守，色彩淡雅恬静，襦衣、褙子的"遮掩"功能加强，一切的"张狂"刹时都收敛了许多。宋时不论权贵的皇亲国戚，还是一般的百姓，都爱穿着直领， 对襟的褙子，因为既舒适得体，且又显得大方典雅。
由隋入唐（618-907），中国古代服装发展到全盛时期，政治的稳定，经济的发达，生产和纺织技术的进步，对外交往的频繁等促使服饰空前繁荣，服装款式、色彩、图案等都呈现出前所未有的崭新局面，而这一时期的女子服饰，可谓中国服装中最为精彩的 篇章，其冠服之丰美华丽，妆饰之奇异纷繁，都令人目不暇接。大唐二百余年的服饰形象，可主要分为：汉服中的衫裙、圆领袍服与胡服三种配套服饰。
宋代的服装，其服色、服式多承袭唐代。只是与传统的融合做得更好、更自然，给人的感觉是恢复中国的风格。宋朝时候的服饰宋朝的男装大体上沿袭唐代样式，一般百姓多穿交领或圆领的长袍，做事的时候就把衣服往上塞在腰带上，衣服是黑白两种颜色。当时退休的官员、士大夫多穿一种叫做「直裰」的对襟长衫，袖子大大的，袖口、领口、衫角都镶有黑边，头上再戴一顶方桶形的帽子，叫做「东坡巾」。
因而和服必然与中国古代服饰间有一定的关系：首先，是服饰的纹样，隋唐时代的服饰纹样“大部分都以花卉为主，或是把花卉作为陪衬，图案规范、工整、连续、对称，部分形象趋于写实。”②刘勰在《文心雕龙》一文中，论述到艺术创造活动中主客体的辨证关系，提倡一种“自然之趣”，认为“自然美”比“雕琢美”更具高尚的形态美。以大自然为对象的花卉写真本身就是美丽的图案，有着工艺的美与图案的美的双重语意，而且更具有生态中花卉的译音。日本和服的造型与图案面料的写真，具有和服图案特征的樱花，被如此夸张变形，也是“对生态的神韵的形象赞颂”。③其次，无论是在中国还是日本的古代，女子是禁止抛头露面的。《礼记内侧》规定“女子出门，必拥闭其面。”④从中国魏晋时期的“面衣”，到隋唐时期的“幕罗”，再到唐高宗时期的“帏帽”，虽然形式在不断的改变与革新，但是，作用全部都是为了遮掩不被看见。而在日本女子则是基本足不出户的，因而屏风就起到了遮掩的作用，这和日本沿袭的中国的封建礼教思想是分不开的，而且近乎到了严酷的程度。第三，从唐代服饰服饰的衣领上来看，从侧面上反映了当时的思想开放，甚至出现了“坦领”，里面不穿内衣，坦胸脯于外，唐诗中有“粉胸半掩疑暗雪”之句。
虽然说唐人欣赏的重点在胸部的风韵，日本在同一时期的服饰出奇得相似，特别是领口的凹陷设计，为的是显露脖颈的肌肤细嫩、修长，直到以后的歌舞伎的服装依然保留了这样的风格。这牵涉到了日本人的独特审美观。第四，先前奈良时期的服饰，依然传承了唐衣的宽袍大袖，孟浩然《春情》诗：“坐时衣带萦纤草，行即裙裾扫落梅。”《簪花仕女图》中的仕女就是诗中所描绘的穿着。在日本除了受到中国的影响，还有一个重要原因就是宗教。“宽”的容量是比较大的，服饰越宽那么人的躯体就越抽象，这样不仅仅隐藏了具体的躯体，也隐藏了人的性格。从视觉对深度的识别上来看，人的目光都集中在一个较小的区域，焦点以外的东西看起来就比较模糊了，所以宽大的衣服比较能够吸引人的视觉焦点，是周围的形象比较模糊，人的形象就高大起来了。(见《服装美学》中的服装起源：宽袍大袖说)第五，唐代的妆面风格直接在日本流传，从歌舞伎的形象中就可以很直观的了解到，粉面，阔眉，小朱唇，面厣、斜红，都在当时蔚然成风。不同的是对于发的处理，日本古典女性长发梳理，使长发与装饰溶为一体。如同在大自然中，树木的枝干，也有着天然的梳理一样。树枝垂挂如同梳理的长发。日本妇女头饰具体的任何一个装饰配件以及饰物，都是有特别要求的，就像中国京剧人物中，无论是老旦，花旦等特定角色，头饰都有特定的规范与做法，日本多以花为主。
由此可见，中国服饰文化对日本服饰文化产生了深远的影响，而今，和服已经成为一种传统的民族服饰，只有在盛大场合人们才会穿着，无论现在如何去欣赏，她们无不给日本增添了色彩和气氛。
唐代女子常服的上身是襦、衫，下身束裙，肩上加有披帛。衫为单衣，襦有夹有絮，仅短至腰部，裙子长而多幅；还有袄、半臂、缦衫等，与衫、襦、裙配套穿着。
宋代的服装，其服色、服式多承袭唐代。只是与传统的融合做得更好、更自然，给人的感觉是恢复中国的风格。
和服可分为公家着物和武家着物。“着物”除了包括“吴服"之外还包括肩衣袴、源自平安时代的狩衣等等，这些都非源自吴服，而是源自本土的传统服饰。
2、面料不同。
和服的面料正装冬天采用缩缅，夏天用纱罗，浴衣则用木棉。反物沿用唐代传统布料的尺寸，幅宽唐大尺尺二寸（36厘米），长半匹（二丈八尺左右，12米）为一反，故称反物。
唐代女性服饰偏好采用透明的薄纱为面料。唐代的纺织面料也有不少新品。纱、罗制作得轻、薄，色彩艳丽，被大量运用到服饰中。
宋代主要以织锦、花绫、纱、罗、绢、缂丝为主等。
3、分类不同。
唐服主要分为汉服中的衫裙、圆领袍服与胡服三种配套服饰。
女服分为四种即朝服、公服、祭服和常服。
宋时一般百姓多穿交领或圆领的长袍，做事的时候就把衣服往上塞在腰带上，衣服是黑白两种颜色。
和服腰包则是受基督教传教士穿长袍系腰带影响而创造日本人将他们对艺术的感觉淋漓尽致地表现在和服上。本回答被网友采纳