第1个回答 2019-06-15
剧本是第一材料,要收集角色的基本信息。时代,家庭,年龄,与作品中人物的关系,思维方式,情绪记忆点等等。通常一个成熟的剧本会在行动线和台词里给演员第一时间的指引。不管导演的意图如何或者需要怎么调整人物,都无法离开剧本,要么他自己重写。接下来就是导演,拿到剧本后,导演需要第一时间和重要角色沟通,比如大家最熟知的男一女一。他会阐述导演分析和意图,有些导演会直接给你他想要的东西,比如话剧里这一幕的这个独白要求你怎么怎么样或者电影里这个镜头给你多大发挥空间,而有些导演会和演员一起深入探讨角色本身,共同进行再创作。戏剧演员创作方式花样百遍,有的依赖导演,有的靠自己琢磨,有的进行集体式创作,有的靠灵感... 但是最终都会归在导演的话语权里。
第2个回答 2019-06-15
多给自己设定一些身份练习一下,多想象一下,如果自己是这个人物,自己的生活和遇到的人应该是怎么样的。慢慢的有了这个感觉,在演戏的时候,就用这种方法,很快就可以代入人物的感觉了。这个办法是我在看书的时候看到的,觉的非常有意思。在《三体2》开头有一部分,说的是如何完成文学人物的塑造的一部分,我觉得可以用来找找感觉。
第3个回答 2019-06-15
演技这个事还是得多设定点场景多练练,多跟组里的老师请教请教,没你的戏份了,躲在一边偷偷看看组里的老戏骨是怎么找这个感觉,怎么找这个节奏的。回去自己多练练。一直在跑龙套,希望有一天也能像前辈们一样,塑造一些深入人心的角色。之前教表演的老师看完我演的一个女傻子,说我,祖师爷虽然没赏我一张脸,但起码还是想留我吃这口饭的。不知道该高兴还是难过,喜欢当演员,也没办法,还好现在跑龙套的钱也能勉强维持生活。再加上家里贴补,二十多岁,还可以再追求几年梦想。
第4个回答 2019-06-15
一个演员在演戏的时候最基本的东西就是态度,你对正在发生的事件的态度如何,你对其他任何的态度如何,你对你自己的态度如何等等,这些是最基础的表演技巧。而在态度里面,如何把握分寸,就由研究人物心理和意图的来,而人物的心理变化由事件引发,以人物性格驱动,再以角色关系,情景,目的和障碍为基准发出行动,行动带出态度。