表演专业考试内容有：自备稿件朗诵、声乐演唱、形体展示(舞蹈、体操、武术)、小品表演，总结起来就是 形体、台词、声乐、表演。
1.形体
人物的形象是通过演员的塑造传递给观众的，演员的形体对角色的塑造起着至关重要的作用，可以说演员的形体是表演艺术的基石。
2.台词
影视和戏曲作为视听艺术的结合，要求演员的角色是外形与声音相匹配，这有这样，塑造的角色才更栩栩如生，艺术形象才更加生动。
3.声乐
声乐考试主要是考察考生的音色、音准、节奏等方面的情况。
4.表演
表演考试是对考生的综合考察，除了考察考生外部的形象、气质等条件，还要考察考生的想象力、创造力、表现力和应变能力。
内容嘛，总的来说也就是上面“声台形表”四块儿。艺考考试分为初试和复试。
1.初试：
初试内容为3分钟以内的朗诵和集体表演小品练习。这两项实际上是从事演员工作最基本的条件。
朗诵：
是对考生语言能力和语言的基本表现能力的了解。一般都是考生自己选择要朗读的内容，许多考生选择现代诗作为自己的朗诵项目。
表演：
是看考生能否在舞台上生活、生动地表达思想，是否具有想象能力。同时考察学生是否具有我们需要的更为大众的形象。
2.复试：
复试分为二试和三试（北电18年增加了“四试”），通过二试的考生进入三试。复试主要分为台词考试、声乐考试、形体考试、艺术特长展示、单人小品、集体小品、语言动作合理练习等内容。
台词：
就是自备稿件朗诵。有的会限定题材，有的不限，如诗歌、散文、小说、电影戏剧独白、寓言故事等等。考试由主考官为考生指定阅读材料，通过考生的诵读来考查考生的语言感受能力和表达能力。
声乐：
唱法不拘种表现。声乐则是自备歌曲一首，无伴奏清唱。考试目的是通过对考生的音色和音准的了解，考查考生是否具备做演员的声音条件。
形体，我们都说“艺多不压身”。形体可采用舞蹈、武术等方式、内容自选。形体主要考查的是考生的肢体表现力、身体协调性和柔韧程度。
总结与建议
艺考时，创造力和想象力、表演的悟性、才是更重要的。有个性、有特点、与众不同的考生更容易得到考官的青睐。考官能从自然流露的表演中看出你的表演潜力。太急功近利、太刻意雕饰的表演是不会受考官欢迎的，考官更希望看到的是艺考生们临场闪现的灵感或创意，让他觉得你有成为演员的潜质。
表演学生在面试时是全程摄像，面对镜头时，要跟镜头和评委老师有交流感，因为镜头前面的对象是观众。有些考生在自我介绍和回答考官问题时完全没有对象感，甚至眼睛在看天花板，不管说话、朗诵稿件还是即兴评述都像是在“背课文”的这种状况在专业面试的时候是忌讳的。请考生注意，说话、表达要有目的，和平常状态一样，但态度要积极起来。
总之，台上一分钟，台下十年功。表演专业更需要学习与积累，镜头就是你最好成绩。